Hãy chắc chắn rằng bạn biết những điều cơ bản về hình ảnh. Logo bằng văn bản và văn bản

Truyền thông đóng một vai trò rất lớn trong thiết kế. Điều rất quan trọng là tạo ra sự kết nối bền chặt giữa trang web và bản thân người dùng, sau đó giúp họ đạt được mục tiêu của mình. Khi nói về giao tiếp trong bối cảnh thiết kế web, chúng ta thường nói về văn bản. Typography là một phần không thể thiếu của quá trình này:

Hơn 95% thông tin trên Internet được lưu trữ dưới dạng văn bản.

Kiểu chữ tốt làm cho thông tin dễ dàng tiếp cận, trong khi kiểu chữ kém đòi hỏi nỗ lực để hiểu văn bản. Như Oliver Reichenstein đã lưu ý trong bài viết “Thiết kế web có 95% là kiểu chữ”:

Tối ưu hóa kiểu chữ là tối ưu hóa khả năng đọc, khả năng truy cập, khả năng sử dụng (!) Và đạt được sự cân bằng đồ họa tổng thể.

1. Sử dụng số lượng phông chữ tối thiểu

Khi bạn sử dụng nhiều hơn 3 phông chữ khác nhau, trang web của bạn sẽ mất cấu trúc và trông thiếu chuyên nghiệp. Hãy nhớ rằng việc lạm dụng kích thước và kiểu phông chữ có thể làm hỏng mọi bố cục.

Để ngăn chặn tình huống tương tự, hãy cố gắng giữ số lượng phông chữ được sử dụng ở mức tối thiểu.

Nói chung, hãy giữ số lượng phông chữ ở mức tối thiểu (hai là quá đủ, một thường là đủ) và sử dụng các phông chữ giống nhau trên toàn bộ trang web của bạn. Nếu bạn quyết định làm việc với nhiều phông chữ, hãy đảm bảo rằng các họ phông chữ khớp với nhau về độ rộng chữ. Hãy xem ví dụ dưới đây. Sự kết hợp giữa Georgia và Verdana (trái) có Đặc điểm chung, cho phép chúng kết hợp hài hòa với nhau. Hãy lấy sự kết hợp giữa Baskerville và Impact (phải) để so sánh. Impact “nặng” sẽ trấn áp đối tác “nặng” của nó.

Đảm bảo các họ phông chữ khớp với nhau về độ rộng chữ

2. Cố gắng sử dụng phông chữ chuẩn

Trong các dịch vụ phông chữ (ví dụ: Google Web Fonts hoặc Typekit), bạn có thể tìm thấy nhiều dịch vụ thú vị sẽ bổ sung thêm điều gì đó mới mẻ và khác thường cho thiết kế của bạn. Thêm vào đó, chúng rất dễ sử dụng. Lấy Google làm ví dụ:

1. Chọn bất kỳ phông chữ nào. Giả sử Open Sans.

2. Tạo mã và dán vào

HTML của bạn. 

3. Xong!


Nhưng điều gì có thể xảy ra?

Trên thực tế, phương pháp này có một vấn đề nghiêm trọng - người dùng đã quen với phông chữ tiêu chuẩn và đọc văn bản nhanh hơn, được viết chính xác bằng những phông chữ này.

Thường xuyên lối thoát tốt nhất sẽ được sử dụng phông chữ hệ thống(Arial, Calibri, Trebuchet, v.v.). Một ngoại lệ có thể là nhu cầu bám vào một số phông chữ mà chính khách hàng đã chỉ định: ví dụ: để xây dựng thương hiệu hoặc để tạo ra thứ gì đó đáng nhớ. Hãy nhớ rằng kiểu chữ tốt ảnh hưởng đến việc đọc văn bản chứ không phải cảm nhận trực quan về phông chữ.

3. Giới hạn độ dài dòng

Số lượng ký tự chính xác trên một dòng là chìa khóa giúp văn bản của bạn dễ đọc. Khi chọn độ rộng của văn bản, bạn không nên tập trung vào thiết kế của mình mà tập trung vào độ rõ ràng và chính xác của văn bản viết. Hãy xem xét lời khuyên này từ Viện Baymard:

“Nếu bạn muốn người đọc cảm thấy thoải mái, mỗi dòng không nên chứa quá 60 ký tự. Có đủ số ký tự trên một dòng là chìa khóa giúp văn bản của bạn dễ đọc.”

Nếu dòng quá ngắn, mắt bạn sẽ phải thay đổi tiêu điểm thường xuyên, điều này sẽ làm gián đoạn tốc độ đọc của bạn. Nếu dòng quá dài, ngược lại, mắt người đọc sẽ phải tập trung lâu vào nội dung được viết. Ảnh: Thiết kế Vật liệu

Đối với thiết bị di động, hãy sử dụng 30-40 ký tự trên mỗi dòng. Dưới đây là ví dụ về hai trang web được mở trên thiêt bị di động. Trên một dòng chứa từ 50 đến 75 ký tự ( số lượng tốt nhất ký tự trên mỗi dòng cho văn bản in và độ phân giải máy tính), và ở lần thứ hai, chúng ta thấy 30-40 ký tự tối ưu.

Trong thiết kế web, bạn có thể đạt được số lượng ký tự cần thiết bằng cách giảm độ rộng của khối văn bản bằng cách sử dụng ems hoặc pixel.

4. Chọn kiểu chữ dễ đọc ở mọi kích thước

Người dùng sẽ truy cập trang web của bạn từ các thiết bị khác nhau, do đó, có kích thước và độ phân giải khác nhau. Số đông giao diện người dùng sử dụng các thành phần văn bản có kích thước khác nhau (nút sao chép, nhãn trường, tiêu đề phần, v.v.). Bạn cần chọn một kiểu chữ trông đẹp và vẫn có thể đọc được ở mọi kích thước.

Roboto của Google

Đảm bảo kiểu chữ bạn chọn dễ đọc trên màn hình nhỏ! Tránh sử dụng các phông chữ thảo như Vivaldi (ảnh bên dưới): mặc dù chúng trông đẹp nhưng đôi khi chúng có thể khó hiểu.

Sử dụng font Vivaldi sẽ khiến văn bản khó đọc trên màn hình nhỏ

5. Sử dụng phông chữ có chữ rõ ràng

Nhiều kiểu chữ được thiết kế theo cách mà đôi khi rất dễ nhầm lẫn giữa các chữ cái giống nhau, đặc biệt là “I” và “L” được viết bằng chữ Latinh (như trong hình bên dưới). Ở một số người, các chữ cái nằm gần nhau đến mức sự kết hợp giữa “r” và “n” có thể bị nhầm lẫn với chữ “m”. Vì vậy, khi chọn phông chữ, hãy thử nghiệm nó trong các bối cảnh khác nhau. Bằng cách này, bạn có thể đảm bảo rằng người đọc sẽ không gặp khó khăn khi hiểu văn bản do kiểu chữ phông chữ.

6. Tránh mũ

Văn bản viết hoa - hoặc một mình bằng chữ in hoa- thích hợp cho các tình huống mà người dùng không tham gia vào quá trình đọc (ví dụ: bằng chữ viết tắt hoặc logo). Nhưng trong các trường hợp khác, đừng ép buộc người đọc của bạn phải viết hoa toàn bộ văn bản. Như Miles Tinker lưu ý trong tác phẩm nổi tiếng Tính dễ đọc của bản in, văn bản như vậy được đọc chậm hơn nhiều so với văn bản viết bằng chữ thường.

7. Giữ khoảng cách dòng ở mức tối thiểu.

Trong kiểu chữ, có một thuật ngữ đặc biệt để chỉ khoảng cách giữa các dòng - đầu dòng (hoặc khoảng cách dòng). Bằng cách tăng khoảng cách đầu dòng, bạn tăng khoảng cách dọc giữa các dòng, từ đó cải thiện khả năng đọc văn bản trên màn hình. Theo quy định, để đảm bảo khả năng đọc văn bản, phần đầu phải lớn hơn chiều cao của ký tự khoảng 30%.

Khoảng cách dòng chính xác góp phần làm cho văn bản dễ đọc hơn. Ảnh: Microsoft

Theo Dmitry Fadeev, khoảng cách được chọn chính xác giữa các đoạn văn sẽ tăng khả năng đọc hiểu lên 20%. Khả năng làm việc với khoảng trắng của nhà thiết kế cho phép người dùng tiếp thu toàn bộ nội dung của văn bản mà không bỏ sót bất kỳ chi tiết nào.

Bên trái: Văn bản được viết gần như phẳng. Phải: Khoảng cách dòng thích hợp sẽ cải thiện khả năng đọc văn bản. Ảnh: Táo

8. Đảm bảo bạn có độ tương phản màu sắc tốt

Không sử dụng màu giống nhau hoặc tương tự cho văn bản và nền. Văn bản càng được hiển thị rõ ràng thì người dùng nhanh hơn sẽ có thể đọc nó và nắm bắt được những điểm chính. Tập đoàn Mạng toàn cầu khuyên bạn nên sử dụng tỷ lệ sau cho văn bản nội dung và văn bản hình ảnh:

  • Văn bản nhỏ phải có tỷ lệ tương phản ít nhất là 4,5:1 so với nền.

  • Văn bản lớn (từ cỡ 14 in đậm / từ cỡ 18 trở lên phông chữ chuẩn) phải có tỷ lệ tương phản ít nhất là 3:1 so với nền. 


Văn bản này không đạt được độ tương phản màu sắc tiêu chuẩn nên rất khó phân biệt với nền.

Văn bản này tuân theo tiêu chuẩn tương phản màu sắc nên rất dễ đọc.

Khi nào bạn nhận được bảng màu, bạn phải đưa văn bản của mình để đọc người dùng thực sự và tốt nhất là trên một số các thiết bị khác nhau. Nếu quá trình kiểm tra cho thấy bất kỳ khó khăn nào khi nhận dạng văn bản, bạn có thể chắc chắn rằng nhiều người dùng có thể gặp phải vấn đề tương tự trong tương lai.

9. Tránh sử dụng màu đỏ hoặc xanh lá cây trong văn bản của bạn.

Mù màu là một hiện tượng khá phổ biến, đặc biệt ở nam giới (8% dân số nam giới bị mù màu). Vì vậy, ngoài màu sắc, nên sử dụng một số dấu hiệu khác để làm nổi bật Thông tin quan trọng. Ngoài ra, hãy cố gắng tránh sử dụng màu đỏ và xanh lá cây, vì đây là những màu thường không được người mù màu nhận ra.

10. Tránh sử dụng văn bản nhấp nháy

Thông tin nhấp nháy hoặc nhấp nháy có thể gây khó chịu cho người dùng nhạy cảm. Ngoài việc khiến bạn cảm thấy buồn nôn, điều này còn có thể gây khó chịu cho nhiều độc giả vì nó sẽ khiến họ mất tập trung trong quá trình đọc.

Đừng sử dụng văn bản nhấp nháy!

Phần kết luận

Typography là một điều rất quan trọng. Đang làm sự lựa chọn đúng đắn, bạn mang lại sự rõ ràng, rõ ràng cho trang web. Trong cùng thời gian, lựa chọn sai có thể dẫn đến việc đọc văn bản không chú ý, vì nó làm mất tập trung mọi sự chú ý vào chính nó. Kiểu chữ phải dễ đọc, rõ ràng và dễ hiểu.

Kiểu chữ phải tôn trọng nội dung

Điều này ngụ ý rằng người đọc sẽ không bao giờ cảm thấy khó chịu khi đọc văn bản.

Gửi công việc tốt của bạn trong cơ sở kiến ​​thức rất đơn giản. Sử dụng mẫu dưới đây

Các sinh viên, nghiên cứu sinh, các nhà khoa học trẻ sử dụng nền tảng kiến ​​thức trong học tập và công việc sẽ rất biết ơn các bạn.

Tài liệu tương tự

    Đặc điểm của thiết kế sách Các thông số kiểu chữ truyền thống cho phông chữ. Cấu trúc nghệ thuật của cuốn sách. Những thay đổi trong một số định nghĩa và tác động của chúng tới thiết kế. Chuẩn bị tranh minh họa và bìa sách. Nhận thức của con người về thiết kế trực quan.

    bài tập khóa học, được thêm vào ngày 15/12/2009

    Lịch sử phát triển của tờ báo, nguyên tắc thiết kế của nó. Xây dựng ý tưởng cho một tờ báo về khoa học và công nghệ. Lựa chọn phân khúc thị trường mục tiêu và định vị sản phẩm trên thị trường. Báo chí như một loài sản phẩm in ấn. Đặc điểm tác động của minh họa báo chí.

    khóa học, được thêm vào ngày 04/04/2016

    Thông tin về tác giả và tác phẩm, nghiên cứu và phân tích của họ. Phát triển ý tưởng xuất bản tuyển tập truyện ngắn của P. Merimee. Phát triển đặc điểm kỹ thuật các yếu tố thiết kế nghệ thuật của ấn phẩm: kiểu chữ, sắp chữ, hình minh họa.

    luận văn, bổ sung 18/11/2017

    Phân tích các đặc điểm thiết kế và bố cục của tờ báo. Thành phần của một dải báo. Nghiên cứu các yêu cầu đối với một tiêu đề báo chí. Font chữ để gõ tiêu đề báo. Quá trình tạo bố cục cho các tạp chí định kỳ "Vestnik ZOZH" và "Rossiyskaya Gazeta".

    tóm tắt, được thêm vào ngày 29/11/2014

    Tiêu đề ấn phẩm là một phần không thể thiếu của tờ báo. Vai trò và chức năng ngôn ngữ của họ. Tầm quan trọng của nội dung và thiết kế tiêu đề để thu hút sự chú ý của người đọc. Tính nhất quán về từ vựng-ngữ pháp và thể loại trong thiết kế tựa đề báo.

    tóm tắt, thêm vào ngày 18/11/2010

    Sáng tạo từng bước thiết kế tờ báo, những nguyên tắc cơ bản khi thực hiện thiết kế của tác giả. Cơ chế nhận thức văn bản báo chí. Quy trình tạo bố cục, chọn cỡ chữ, kiểu chữ cho tiêu đề, phụ đề, phụ đề, bố cục hình minh họa, ảnh chụp.

    bài tập khóa học, được thêm vào ngày 05/01/2012

    "Báo gia đình" dành cho gia đình hàng tuần với các chủ đề phổ biến. Các tác giả của ấn phẩm. Phân tích mô hình đồ họa tổng hợp: thiết kế đồ họa, thiết kế xuất bản, cấu trúc và bố cục, mô hình phức tạp. Tài liệu quảng cáo trên báo chí.

    công việc thực tế, bổ sung 13/06/2012

    Lịch sử của thiết kế sách Sử dụng sách trong tiếp thị Thể loại, thiết kế và in ấn của cuốn sách. Triển khai ý tưởng trong thiết kế cuốn sách "Bức tranh của Dorian Gray" của Oscar Wilde. Sự định nghĩa khán giả mục tiêu. Phát triển bố cục, lựa chọn phông chữ.

    bài tập khóa học, được thêm vào ngày 25/06/2013

Liên hệ với

Bạn cùng lớp

Từ bài viết này bạn sẽ học được

  • thiết kế in ấn là gì
  • Những điều cơ bản của poly là gì thiết kế đồ họa
  • Các hình thức thiết kế in ấn là gì?
  • Các giai đoạn phát triển thiết kế sản phẩm in là gì?

Thiết kế in ấn là một lĩnh vực kiến ​​thức rộng về các phương pháp và nguyên tắc minh họa sản phẩm in. Tất nhiên, tầm quan trọng của nó là không thể phủ nhận. Các công nghệ, kỹ thuật và quy tắc được tạo ra trong quá trình tồn tại của in ấn giúp có thể trình bày sản phẩm dưới ánh sáng thuận lợi, tác động chính xác đến cảm xúc của người tiêu dùng. Mặc dù thiết kế in ấn có nhiều khía cạnh tích cực nhưng nó có một nhược điểm nghiêm trọng: lĩnh vực kiến ​​thức này quá rộng đến mức không hoàn toàn rõ ràng nên bắt đầu từ đâu để tạo ra một số hiểu biết về nó. Bài viết này nhằm mục đích loại bỏ rào cản này và sẽ giới thiệu cho người đọc về nguyên tắc cơ bản và các quy tắc thiết kế in ấn.

Thiết kế in ấn trông như thế nào?

Thiết kế sản phẩm quảng cáo và in ấn– một tiểu loại của thiết kế đồ họa, có nhiệm vụ chính là tạo ra vật liệu cho sản phẩm trong tương lai. Trong hầu hết các trường hợp, thành phẩm được trình bày trên giấy. Ngoài mục đích quảng cáo, thiết kế in ấn còn được sử dụng rộng rãi trong các ấn phẩm in ấn nên có 4 lĩnh vực sử dụng:

  • Quảng cáo đại chúng;
  • tài liệu in quảng cáo;
  • sản phẩm nhiều trang;
  • tạp chí định kỳ.

Thiết kế in ấn theo phong cách công ty với thiết kế chiến thắng

Các công ty và ngành công nghiệp mới xuất hiện hàng năm, làm tăng tính cạnh tranh trong bán hàng. Bất kỳ công ty nào cũng mơ ước trở nên nổi bật giữa đám đông, có được tên tuổi lớn, sự nổi tiếng trong lòng khách hàng và giới thiệu cho họ những ưu đãi của mình. Vì lý do này, tầm quan trọng của việc quảng bá, đặc biệt là các sản phẩm in ấn, trong lĩnh vực này gần đây đã tăng lên rất nhiều. Phương tiện truyền thông in ấn gần như đã trở thành phương pháp quảng cáo được sử dụng rộng rãi nhất vì nó có giá thấp và hiệu quả đã được chứng minh. Tất cả điều này làm cho nó có thể nhanh chóng chuyển thông tin cần thiết một số lượng lớn người tiêu dùng tiềm năng.

Để thu hút sự chú ý của khách hàng tiềm năng, nhiều phương án quảng cáo in ấn được sử dụng: tập sách nhỏ, tờ rơi, tờ rơi, catalog, lịch, v.v. Mỗi người đều có số lượng lớn các sản phẩm thiết kế in ấn và tất cả họ đều khẳng định rằng sản phẩm của họ tốt hơn và chất lượng cao hơn. Làm thế nào để không bị nhầm lẫn trong lượng thông tin này?

Rõ ràng là một người đến tham gia một cuộc triển lãm hoặc thuyết trình trước hết sẽ chú ý đến danh mục có hình thức hấp dẫn. Và chỉ sau đó anh ta mới có thể muốn nghiên cứu chi tiết hơn những gì chứa đựng bên trong. Như ví dụ cho thấy, vai trò quan trọng khi tạo ra một sản phẩm in ấn, chúng có hai đặc điểm tương đương nhau: thiết kế khác thường, có thể thu hút sự chú ý của một người và một con dấu ở cấp độ thích hợp.

Sáng thiết kếcách trình bày kết hợp với in ấn chất lượng cao, chúng thường được công nhận là phương pháp chính để thu hút ánh nhìn của du khách đối với các đối tượng in ấn quảng cáo. Họ chiếm vị trí chủ chốt trong việc sản xuất danh thiếp, tờ rơi, sách nhỏ, catalog, tài liệu quảng cáo, cũng như trong việc tạo ra các biểu tượng và các chi tiết khác của văn hóa doanh nghiệp. Một thiết kế được lựa chọn tốt sẽ là chìa khóa cho một chiến dịch tiếp thị thành công.

Không thể tưởng tượng được hoạt động của bất kỳ công ty nào nếu không có tài liệu in. Tờ rơi và các lựa chọn khác nói về hoạt động của bạn chiếm những vị trí quan trọng trong việc hình thành hình ảnh, sự phát triển, tính bền vững của toàn bộ doanh nghiệp và mức độ phổ biến của công ty đối với các công ty khác. Vì vậy, trong quá trình phát triển một dự án sản phẩm quảng cáo, không thể thiếu các nhà thiết kế in ấn. Hãy tin tôi, thiết kế phù hợp có thể tạo ra những điều đáng kinh ngạc. Một chuyên gia có kinh nghiệm, sáng tạo sẽ tạo ra một cuốn sách nhỏ đơn giản, đầy đủ chức năng, đầy màu sắc và hấp dẫn đến mức bạn thậm chí không thèm giơ tay ném nó vào thùng rác.

Đối với thiết kế in ấn, dự kiến ​​có các nhiệm vụ chính: tạo hình thức của sản phẩm in quảng cáo, tạo phong cách công ty cho công ty.

Thiết kế chuyên nghiệp đóng một vai trò cực kỳ quan trọng trong việc tạo nên phong cách doanh nghiệp của công ty. Hãy tự suy nghĩ: một lá thư được đựng trong phong bì có logo của tổ chức trước tiên sẽ được kiểm tra trước và chỉ sau đó mới được mở ra. Riêng tôi vẻ bề ngoài cho phép bạn tạo ấn tượng đầu tiên quan trọng như vậy về toàn bộ công ty. Việc thiết kế thành phần hình ảnh đòi hỏi cách tiếp cận nghiêm túc tương tự như việc tạo ra bản in quảng cáo. Trong một số trường hợp, chính điều này đã ảnh hưởng đến sự phát triển của mức độ phổ biến.

Thiết kế in ấn bao gồm việc phát triển bảng hiệu công ty hoặc toàn bộ phong cách của công ty, thiết kế in ấn sáng tạo với sự lựa chọn chuyên nghiệp về phông chữ, tông màu, bố cục, cách sắp xếp các khối trong sản phẩm tương lai và sự kết hợp hài hòa của sản phẩm sau. Nó nhất thiết phải cung cấp các hoạt động bổ sung: chụp ảnh, quét, bố cục, cắt dán, chỉnh màu, chỉnh sửa, v.v.

Chỉ khi sử dụng một thiết kế chu đáo, sản phẩm in của bạn mới trông đẹp đến mức mọi người tiêu dùng đều hài lòng khi cầm nó trên tay và tìm hiểu những gì bên trong. Khả năng giao tiếp lần đầu thành công với người mua tiềm năng phần lớn liên quan đến thiết kế thành công, hấp dẫn. Mặt kỹ thuật của vấn đề cũng rất quan trọng. Do đó, mức độ chất lượng của việc sản xuất catalogue có thể ảnh hưởng đến sự quan tâm đến sản phẩm và mong muốn mua sản phẩm của bạn.

Khi tạo một thiết kế in ấn, nhiều câu hỏi xuất hiện trong đầu: “Điều gì có trước – văn bản hay hình ảnh? Trong trường hợp nào quảng cáo sẽ hữu ích hơn? Thật không may, không thể đưa ra câu trả lời chính xác: người khácý kiến ​​​​khác nhau. Nhưng như nghiên cứu của các nhà tâm lý học cho thấy, chúng ta nhận được tới 80% dữ liệu sử dụng thị giác. Vì vậy, một hình ảnh thường có thể hiệu quả hơn một lượng lớn văn bản. Nhưng chúng ta không được quên rằng quảng cáo văn bản được thiết kế chuyên nghiệp có thể giàu trí tưởng tượng, hấp dẫn và rất hiệu quả.

Khái niệm cơ bản về thiết kế in ấn

Khái niệm “thiết kế in ấn” bao gồm tất cả các loại sản phẩm được làm trên giấy hoặc các sản phẩm phái sinh của nó. Hình ảnh của mỗi công ty bị ảnh hưởng rất nhiều bởi trình độ của sản phẩm in ấn. Các tập sách nhỏ, tờ rơi, lịch và tạp chí do nhà in cung cấp có thể nhấn mạnh tầm quan trọng của tổ chức so với các công ty khác trong lĩnh vực của mình, giới thiệu sản phẩm và ưu đãi từ một góc độ thuận lợi hơn và truyền tải tất cả thông tin cần thiết đến người mua tiềm năng.

Không có gì bí mật khi tạo ra các sản phẩm in ấn, người ta chú ý đáng kể đến thiết kế, vì một thiết kế quá gò bó, không có gì nổi bật và nhàm chán sẽ không thể thu hút mọi người và có được chỗ đứng trong tâm trí họ. Dự án in ấn là một loại tổng hợp của việc tạo ra hình ảnh và trình bày văn bản có thẩm quyền. Thiết kế in ấn ngày nay được sử dụng trong nhiều lĩnh vực khác nhau: từ in tài liệu quảng cáo đến thiết kế sách và tạp chí định kỳ.

Sự khác biệt chính của nó so với các loại khác là hình ảnh được phát triển tin nhắn chỉ là bước đầu tiên trong quá trình in. Vì lý do này, việc tạo ra một dự án thiết kế trong tình huống này phải đáp ứng yêu cầu của tất cả các giai đoạn sản xuất. Do đó, một chuyên gia cần phải có kiến ​​thức khá cụ thể về công nghệ in ấn và khả năng trình bày thông tin trên giấy một cách chính xác. Ví dụ, khi mỗi công đoạn sản xuất tự diễn ra, studio tiến hành thiết kế và nhà in chuyển nguyên liệu thành phẩm sang môi trường, thì kỳ vọng của khách hàng thường không được đáp ứng.

Trong ví dụ của chúng tôi, nhà thiết kế làm việc trong ngành ứng dụng, nghĩa là anh ta là người liên kết trực tiếp Quy trình sản xuất. Anh ta phải luôn nhớ về những chi tiết tưởng chừng như không quan trọng. Điều này bao gồm thực tế là những thứ được chuẩn bị trên kỹ thuật khác nhau vật liệu có thể có sự khác biệt đáng kể do tính năng cụ thể của bản thân máy hoặc vật tư tiêu hao đã chọn. Nói cách khác, kết quả in cuối cùng và hiệu suất màu sắc của sản phẩm cuối cùng nhất thiết phải nằm dưới sự kiểm soát của nhà thiết kế in ấn.

Bất kỳ chuyên gia nào, sau khi nhận được đơn đặt hàng phát triển thiết kế in ấn, đều hỏi nhà in, chẳng hạn như tài liệu quảng cáo sẽ được sản xuất ở đâu, yêu cầu kỹ thuậtđến các sản phẩm. Bước này cho phép kết quả phù hợp nhất với kế hoạch của chuyên gia và khách hàng. Không giống như việc thiết kế các tài nguyên Internet, nơi không thể chạm tới kết quả, trong việc in ấn, các phương pháp in được sử dụng trong sản xuất vật liệu có tầm quan trọng then chốt. Bậc thầy về nghề của họ được đại diện tốt những cách khácáp dụng hình ảnh, sự phức tạp của nhà in, họ biết rất rõ tiến độ của quá trình in - tất cả những điều này là cần thiết để đảm bảo kết quả cuối cùng như dự kiến.

Mẫu thiết kế in

Đến nay, những điều đáng kinh ngạc đã được phát triển nhiều hình thức thiết kế in ấn. Hãy kể tên những cái phổ biến nhất:

  • các hình thức;
  • tờ rơi;
  • tập sách nhỏ;
  • tài liệu quảng cáo;
  • lịch;
  • danh thiếp;
  • thư mục;
  • sổ ghi chép;
  • bao lì xì;
  • nhãn;
  • nhãn;
  • sách;
  • tạp chí thời sự;
  • Báo;
  • áp phích;
  • danh mục;
  • bưu thiếp;
  • bưu kiện;
  • nhãn dán;
  • nhãn dán.

Mặc dù thực tế là chúng tôi đã đặt tên phổ biến nhất dịch vụ thiết kế in ấn, danh sách không kết thúc ở đó. Khách hàng cũng yêu thích các hình thức truyền thông quảng cáo không chuẩn mực.

Thiết kế sản phẩm in trong ảnh




Các giai đoạn phát triển thiết kế sản phẩm in

Phát triển thiết kế in ấn là để tạo ra thiết kế trực quan bố cục có thể đáp ứng nhu cầu cá nhân của khách hàng và đáp ứng các tiêu chuẩn kỹ thuật do nhà in quy định.

Giai đoạn 1.Ở bước này, một ý tưởng chung về diện mạo trong tương lai của sản phẩm sẽ được tạo ra.

Giai đoạn 2. Nhà thiết kế lựa chọn màu sắc, phát triển phong cách chung và thống nhất về phông chữ, sau đó họ chuẩn bị các bản phác thảo cho thấy các yếu tố sẽ được sắp xếp đại khái như thế nào.

Giai đoạn 3. Cầm mô hình máy tính với việc trau chuốt ngay cả những chi tiết không đáng kể nhất và tạo ra bố cục của ấn phẩm in.

Giai đoạn 4. Bố cục được chuyển sang phương tiện được chọn để in. Nó có thể là giấy, nhựa hiện đại, màng nhựa. Nhưng đây không phải là bước cuối cùng.

Giai đoạn 5. Quá trình xử lý sau in diễn ra, nghĩa là khâu, đóng sách, dán, cán màng hoặc các thao tác khác cần thiết để đạt được kết quả cần thiết. Nhà thiết kế cũng có thể tích cực tham gia vào các quy trình này, theo dõi tiến trình tạo ra vật liệu cho đến khi chúng có dạng hoàn chỉnh.

Cơ sở của bố cục trong thiết kế in ấn trong hầu hết các trường hợp là các kỹ thuật phổ biến trong các lĩnh vực thiết kế khác.

  • Lựa chọn hình dáng sản phẩm. Một thực tế được biết là mọi người thích nhìn vào các hình chữ nhật và hình vuông, tốt nhất là ở vị trí thẳng đứng hơn là nằm ngang. Khi sắp xếp hình ảnh trên một diện tích lớn (poster, trang tạp chí), người thiết kế nên tuân theo quy tắc “tỷ lệ vàng”. Nó là phổ quát và được sử dụng trong hầu hết các loại thiết kế. Trong mọi trường hợp, một chuyên gia phải biết những điều cơ bản về bố cục của bố cục.
  • Lựa chọn phông chữ tối ưu cho vật liệu in ấn. Một mặt, phông chữ phải làm cho văn bản dễ đọc, mặt khác phải thu hút sự chú ý của người nhìn vào sản phẩm. Ngoài ra, thông tin được cung cấp trong ấn bản in, phải có một cấu trúc có thẩm quyền.
  • Lựa chọn màu sắc. Sự chú ý của người xem sẽ được thu hút tốt hơn bởi tông màu phong phú và đầy màu sắc trong quảng cáo, trong khi sự thái quá có thể gây khó chịu và từ chối. Vì vậy, màu sắc được lựa chọn một mặt phải tươi sáng, mặt khác phải hài hòa để khách hàng tiềm năng không cảm thấy mỏi mắt khi nhìn vào tập sách của bạn. Tất nhiên, trong thiết kế in ấn, điều quan trọng nhất hình ảnh khác nhau, ảnh. Chúng thu hút sự chú ý một cách hoàn hảo và góp phần tạo ra bầu không khí đáng tin cậy hơn, vì chúng xác nhận tính thực tế của sản phẩm hoặc mức độ phổ biến của ưu đãi. Vì lý do này trạng thái nhà thiết kế chuyên nghiệp việc in ấn có liên quan trực tiếp đến cách tiếp cận sáng tạo, vì độc giả luôn chọn thiết kế ban đầu với các chi tiết bắt mắt và giải pháp phi tiêu chuẩn.

Ngoài các kỹ thuật được liệt kê vốn có trong nhiều kiểu thiết kế phụ, các công nghệ đặc trưng để tạo ra sản phẩm in cũng được sử dụng để hình thành vật liệu in. Điều này bao gồm việc đánh vecni các sản phẩm để cải thiện hình thức bên ngoài và ảnh hưởng đến sự hấp dẫn, điều này rất quan trọng đối với việc quảng cáo. Quá trình này liên quan đến việc áp dụng một giải pháp đặc biệt cho hình ảnh được in, tạo thành một lớp màng trong suốt, đồng nhất. Nó mang lại cho hình ảnh độ sáng nổi bật và cũng làm tăng độ tương phản và độ bão hòa màu sắc.

Ngoài ra, vecni góp phần tăng cường độ bền và tăng tuổi thọ của vật liệu in. Một lựa chọn thiết kế khác là dập lá. Trong trường hợp này, giấy bạc được đặt giữa sáo và giấy và quá trình ép được thực hiện. Trong quá trình sản xuất bưu thiếp, lịch bỏ túi và các sản phẩm in cỡ nhỏ khác, các chuyên gia cũng có thể thích công nghệ cắt theo khuôn. Nó liên quan đến việc cắt ra những hình có hình dạng khác thường từ một tờ giấy.

Ngày nay, kỹ thuật in và hậu in đang thay đổi nhanh chóng, và các nhà thiết kế đang có được những kỹ thuật thú vị nhất để trang trí bổ sung cho vật liệu in. Mục tiêu chính của chuyên gia là đạt được sự kết hợp hài hòa của tất cả các yếu tố thị giác. Điều này luôn gắn liền với trách nhiệm nghiêm túc, vì hầu hết các quy trình sau in đều không hề rẻ và với số lượng in lớn, bất kỳ sai sót nào cũng sẽ dẫn đến tổn thất tài chính đáng kể.

Màu sắc ảnh hưởng đến thiết kế in ấn hiện đại như thế nào

Chúng ta thường xuyên được bao quanh bởi thiên nhiên với vô số màu sắc và sắc thái: cỏ xanh, bầu trời xanh, hoa tươi sáng, hoàng hôn hồng, núi tuyết trắng. Màu sắc ở khắp mọi nơi. Ý nghĩa của nó trong cuộc sống của chúng ta là rất lớn. Từ lâu, không có gì bí mật rằng màu sắc có thể ảnh hưởng đến trạng thái cảm xúc của một người. Các nhà khoa học đã chứng minh rằng chúng ta cảm nhận được 80% màu sắc và ánh sáng thông qua hệ thần kinh và chỉ 20% thông qua các cơ quan thị giác. Vì lý do này, vai trò của việc lựa chọn màu sắc phù hợp trong quá trình phát triển thiết kế in ấn là rất quan trọng. Nó vừa có thể thu hút, giúp tiếp nhận thông tin, vừa có thể gây tiêu cực, đẩy lùi và gây khó chịu.

Thật không may, điều thường xảy ra là khi trả tiền thiết kế sản phẩm in, khách hàng hoàn toàn không nghĩ đến điều đó. Trong khi đó, việc lựa chọn màu sắc sẽ ảnh hưởng nghiêm trọng đến nhận thức của người tiêu dùng tiềm năng về các mặt hàng khuyến mại của bạn. Trong lúc thí nghiệm tâm lý Các nhà khoa học đã kết luận rằng màu sắc có thể ảnh hưởng đến đánh giá của mọi người về một vật thể cụ thể. Cái gọi là màu ấm (đỏ, vàng, cam) làm cho vật thể gần hơn một cách trực quan, tăng kích thước của nó. Các màu lạnh (xanh lam, chàm, tím) giúp chủ thể có vẻ nhỏ hơn và xa hơn. Do đó, khi ưu tiên màu này hay màu khác để tạo sản phẩm in của bạn, hãy xem xét nó trong các thông số này. Nhận thức cũng bị ảnh hưởng đáng kể bởi tâm trạng của một người khi tiếp xúc với màu sắc. Tùy thuộc vào trạng thái cảm xúc của bạn, một số âm sắc có thể dễ chịu, trong khi những âm khác có thể gây căng thẳng. Vì màu sắc tác động đến cảm xúc chứ không phải bằng trí óc nên bạn phải hết sức cẩn thận khi lựa chọn giải pháp màu sắc cho bất kỳ loại thiết kế in ấn nào, và hơn thế nữa là nhằm mục đích quảng bá.

Vào giữa thế kỷ trước, những câu hỏi về ảnh hưởng của màu sắc đối với con người đã khiến nhà khoa học Max Luscher phấn khích. Trong nghiên cứu của mình, ông bắt đầu từ khẳng định rằng nhận thức của con người về màu sắc được hình thành qua một thời gian dài phát triển lịch sử và gắn liền với lối sống cũng như sự tiếp xúc với thế giới bên ngoài. Một ngày tràn ngập hoạt động: cần phải sắp xếp nhà ở và tìm kiếm thức ăn. Đêm là thời gian nghỉ ngơi và yên tĩnh. Vì lý do này, các sắc thái của màu xanh đậm gợi nhớ đến sự yên bình của màn đêm và tông màu vàng gợi nhớ đến một ngày đầy nắng và những rắc rối của nó. Màu đỏ tượng trưng cho máu và lửa, những hành động đòi hỏi sự tập trung và tốc độ cao.

Luscher đã đi đến một kết luận rất quan trọng đối với thiết kế in ấn đồ họa rằng màu sắc không chỉ gây ra phản ứng nhất định tùy thuộc vào trạng thái cảm xúc của người nhìn mà còn định hình tâm trạng của người đó.

Vì thế, màu đỏ truyền cảm hứng cho quyết tâm và khuyến khích bạn thực hiện hành động này hoặc hành động khác, chẳng hạn như mua một sản phẩm được khuyến mãi. Nó thu hút sự chú ý đến đối tượng quảng cáo, nhưng nên sử dụng ở mức độ vừa phải - với số lượng lớn, nó có thể gây ra tiêu cực. Một khối danh mục hoặc tài liệu quảng cáo có màu này sẽ phù hợp và thu hút sự chú ý, trong khi sự dư thừa của nó có thể gây khó chịu và từ chối sản phẩm được cung cấp cho người mua. Màu đỏ thường được sử dụng trong các chiến dịch chính trị và tuyên truyền vì đặc tính của nó. Nó cũng rất phù hợp để quảng cáo các sản phẩm dành cho nam giới.

Màu xanh da trời màu sắc giúp bạn tập trung và tập trung. Chi tiết màu xanh lam sẽ ngay lập tức thu hút sự chú ý trong tập sách của bạn, nhưng, không giống như chi tiết màu đỏ, nó sẽ không gây ra cảm xúc tiêu cực. Đây là màu của sự nghiêm túc, đó là lý do tại sao các công ty lớn rất yêu thích nó.

Quả cam gây ra nguồn năng lượng dâng trào, nâng cao tâm trạng, thậm chí gây ra cảm giác hạnh phúc và bình yên. Nó mang lại cho bạn sức mạnh và nhẹ nhàng thúc đẩy bạn đưa ra lựa chọn. Đây là màu của sức khỏe và sự sáng tạo nên rất tốt khi sử dụng trong thiết kế in ấn, bố cục quảng cáo thuốc, sản phẩm dành cho trẻ em, dịch vụ trong lĩnh vực y tế và giáo dục.

Màu vàng– màu của sự hòa đồng và cởi mở. Nó giúp bình tĩnh, cải thiện trạng thái cảm xúc và khuyến khích khả năng nói nhiều. Có lẽ đây là lý do vì sao màu vàng được sử dụng rộng rãi trong những năm gần đây. Đúng, không nên chọn nó để lấp đầy những khu vực rộng lớn, vì hiệu ứng có thể hoàn toàn ngược lại. Màu vàng phù hợp để quảng cáo các sản phẩm dành cho trẻ em, các công ty quảng cáo và PR cũng như thiết kế danh mục của các công ty du lịch, vì trong tâm trí chúng ta, nó gắn liền với mặt trời, biển và cát.

Màu xanh lá màu sắc gợi nhớ đến thiên nhiên, sự tươi mát và lối sống lành mạnh. Nó làm dịu, thư giãn và chữa lành, đó là lý do tại sao mọi người thích đưa nó vào trang trí. cơ sở văn phòng, bệnh viện, nhà điều dưỡng, phòng khám thú y. Màu này cũng phổ biến trong quảng cáo và đóng gói các sản phẩm y tế, hệ thống lọc nước, chất tẩy rửa và sản phẩm tẩy rửa, tiệm nha khoa và hiệu thuốc, bệnh viện động vật, trung tâm y tế và bảo tồn. Nhưng hãy cẩn thận - với số lượng lớn nó có thể gây buồn ngủ và thư giãn. Vì vậy, tốt hơn hết bạn nên kết hợp màu xanh lá cây với các màu khác: trắng, đỏ, vàng và xanh lam.

màu tím– màu của sự tập trung bên trong, thúc đẩy giải quyết các vấn đề sáng tạo và truyền cảm hứng. Vì vậy, nếu điều quan trọng là gợi ý đến sự sáng tạo và độc đáo của sản phẩm thì chi tiết màu tím rất phù hợp cho thiết kế in ấn. Màu này thường được sử dụng khi trang trí những thứ độc quyền và nguyên bản. Nếu sản phẩm in ấn của bạn được sản xuất dành cho giới thượng lưu sáng tạo, chúng tôi thực sự khuyên bạn không nên từ bỏ màu tím.

Hồng Màu sắc được hình thành bằng cách kết hợp màu đỏ và trắng, do đó nó có những đặc tính tích cực của cả hai màu, trong khi những đặc điểm tiêu cực của màu đỏ bị phá hủy do ảnh hưởng của màu trắng. Nhờ đó, màu hồng giúp tạo ra tâm trạng lãng mạn, lạc quan. Màu này phổ biến trong thiết kế nhiều loại nước hoa, mỹ phẩm, sản phẩm dành cho trẻ em và gia đình dành cho phụ nữ. Nó làm cho chúng ta chu đáo, nhẹ nhàng và quan tâm hơn. Màu hồng được sử dụng ở mọi nơi: từ quảng cáo nước hoa đến dịch vụ của các cơ quan hôn nhân và trung tâm gia đình.

Màu xanh da trời màu sắc vang vọng bầu trời và gợi nhớ đến hòa bình và tình bạn. Nó gợi lên cảm giác tin tưởng vào một người, đó là lý do tại sao nó thường được sử dụng trong logo. VỚI màu xanh da trời gắn liền với sự mát mẻ, trong lành và sạch sẽ, được các nhà sản xuất nước hoa, mỹ phẩm và các sản phẩm vệ sinh sử dụng rộng rãi.

Đen– màu của sự cô lập. Nó giúp bạn có thể tách mình khỏi mọi thứ, tập trung và tập trung vào một nhiệm vụ cụ thể. Nhưng màu này rất nguy hiểm vì nó có thể gây ra sự u sầu, chán nản, gây cảm giác nặng nề, buồn bã và cô đơn. Vì vậy, trong thể tinh khiết Tốt hơn là không sử dụng nó trong thiết kế in ấn quảng cáo (chúng ta không nói về phông chữ và bảng biểu). Nó thường được kết hợp với các màu khác, ấm hơn và sáng hơn.

Trắng– màu của sự cởi mở hoàn toàn với thế giới tươi đẹp và đa dạng. Điều đó tốt vì nó không liên quan đến bất kỳ cảm giác khó chịu nào. Trong in ấn, tốt hơn nên sử dụng nó cùng với các màu khác, vì chỉ màu trắng có thể tạo ra hiệu ứng trung tính, trong đó người tiêu dùng chỉ đơn giản nhận được thông tin về sản phẩm mà không có điểm nhấn hay lợi thế.

Phần mềm thiết kế in ấn tốt nhất là gì?

Trong mười năm qua, vị trí dẫn đầu trên thị trường phần mềm thiết kế in ấn thuộc về Adobe Creative Cloud. Ngày nay, gói này là một bộ sản phẩm phần mềm hoàn chỉnh để làm việc trong hầu hết mọi lĩnh vực thiết kế. Bên cạnh tùy chọn này, có một số nền tảng khác được phát triển cho thiết kế in ấn vẫn được sử dụng rộng rãi. Không thể gọi tên một cách khách quan những gì tốt nhất trong số đó - mỗi chuyên gia phải tự mình lựa chọn, dựa trên chức năng mà mình cần nhất.

  • Adobe Photoshop.

Trình soạn thảo đồ họa này đã trở thành nền tảng của tất cả các tiêu chuẩn đồ họa raster và trở nên phổ biến ở phiên bản 3.0. Nó cung cấp một phương pháp làm việc với các lớp duy nhất vào thời điểm đó. Ban đầu, Adobe Photoshop được phát triển cho nền tảng Mac và được coi là một chương trình dành cho thiết kế in ấn, nhưng theo thời gian, nó bắt đầu nhận được ngày càng nhiều khả năng mới và chuyển sang lĩnh vực thiết kế web, chụp ảnh, sản xuất video và hoạt hình. Giờ đây, nó là một môi trường đa nền tảng bao gồm một số lượng lớn các công cụ để làm việc với đồ họa raster. Phiên bản mới nhấtđược trang bị các công cụ chỉnh sửa hình ảnh vector và cũng cho phép bạn tạo video. Tuy nhiên, theo nhiều chuyên gia, những phần mềm khác được thiết kế riêng cho những mục đích này sẽ phù hợp hơn cho những công việc như vậy.

  • Adobe Illustrator.

Đây là một biên tập viên nổi tiếng đồ họa vector về bất kỳ sự phức tạp nào, đã trở nên vô cùng phổ biến nhờ tính tiện lợi của nó Giao diện trực quankhả năng rộng lớn. Các nhà thiết kế sử dụng nó như một công cụ phổ biến để tạo các phần tử vector. Một bộ công cụ lớn giúp bạn có thể chuẩn bị hầu hết mọi sản phẩm thiết kế in ấn. Một số chuyên gia thiết kế toàn bộ danh mục trong Adobe Illustrator. Tất nhiên, chương trình không dành cho việc này, nhưng nếu cần, nó có thể xử lý một nhiệm vụ tương tự.

  • Adobe Indesign.

Trong cách đơn giản này và đồng thời chương trình phức tạp Cả in ấn và bố trí tương tác đều có thể. Đối với một nhà thiết kế ở bất kỳ lĩnh vực nào - từ máy in đến nhà làm phim hoạt hình 3D - việc sở hữu sản phẩm này sẽ hữu ích như nhau. Thực tế là anh ta có một bộ công cụ phong phú cần thiết cho tất cả các ngành máy tính, bao gồm cả in ấn, thiết kế. Adobe Indesign là máy tính để bàn hệ thống xuất bản, kết hợp tất cả các khả năng in ấn và bố cục tương tác. Tại đây bạn có thể dễ dàng sắp xếp mọi thứ - từ một tập sách nhỏ cho đến một cuốn sách. Chương trình bao gồm các công cụ chuẩn bị trước khi in để đáp ứng các yêu cầu kỹ thuật của bất kỳ nhà in nào. Kể từ khi chúng trở nên phổ biến phiên bản điện tử tạp chí dành cho iPad và Android, Adobe Indesign nhận được tất cả các khả năng để tạo và đăng những tài liệu đó. Thuyết trình điện tử Phần mềm này cũng có thể xử lý các yếu tố tương tác và bao gồm đa phương tiện, cũng như danh thiếp và tập sách đơn giản.

Một sản phẩm phần mềm được thiết kế để tạo và sửa đổi các tập tin định dạng PDF. Đây là một định dạng phổ quát được sử dụng để truyền tài liệu an toàn. Nó không bị ảnh hưởng bởi nền tảng và phần cứng được sử dụng. PDF sẽ hiển thị ở mọi nơi theo cách tác giả dự định, bất kể phông chữ, hình ảnh và các yếu tố tương tác có trong đó.

Adobe Acrobat được coi là một công cụ thiết kế rất quan trọng. Nó cho phép bạn vừa tạo và chỉnh sửa tập tin. Phần mềm này có nhiều chức năng để thử nghiệm và chuẩn bị trước chuyến bay, bao gồm tất cả các công cụ để tạo biểu mẫu, giới thiệu các yếu tố tương tác và hoạt động với chữ ký điện tử. Chương trình có một công cụ OCR khá chính xác được tích hợp sẵn, có thể nhận dạng văn bản từ cả văn bản và tập tin đồ họa. Ngoài ra, Adobe Acrobat cho phép bạn triển khai các mức độ bảo mật khác nhau cho tài liệu của mình.

  • Tên một phần mềm đồ họa.

Rât thuận tiện phần mềm, kết hợp chương trình bố cục và trình chỉnh sửa hình ảnh vector. Nó được đặc trưng bởi một giao diện trực quan và sự sắp xếp thuận tiện của các yếu tố. Nó được sử dụng cả trong việc chuẩn bị thiết kế để sản xuất in ấn các tài liệu quảng cáo nhỏ và để vẽ bằng vector. Ngoài ra, CorelDRAW còn có rất nhiều plugin.

  • Corel Photo-Sơn.

Tương tự của Adobe Photoshop chỉ từ Corel. Thật dễ dàng để học và khá chương trình chức năng cho các nhà thiết kế và nghệ sĩ. Nó cho phép bạn hiện thực hóa, nếu không phải tất cả, thì nhiều ý tưởng chỉ bị giới hạn bởi khả năng của đồ họa hai chiều. Có một bộ công cụ để chỉnh sửa, tạo ảnh ghép và chỉnh màu.

  • Corel PowerTRACE.

Chương trình chuyên nghiệp để theo dõi hình ảnh. Truy tìm là sự chuyển đổi hình ảnh từ raster sang vector. Không giống như Adobe Illustrator, nơi các công cụ như vậy được đưa vào chính chương trình, Corel có tính năng này trong một ứng dụng riêng biệt với nhiều cài đặt và tùy chọn bổ sung.

Gói này còn bao gồm phần mềm thiết kế web, công cụ chụp ảnh màn hình, công cụ tìm kiếm nội dung và nhiều thứ thú vị khác.

  • Họa sĩ Corel.

Một sản phẩm phần mềm được tạo riêng cho các nghệ sĩ. Chương trình được thiết kế để tạo ra vẽ máy tính và hội họa và được công nhận là người dẫn đầu chắc chắn trong lĩnh vực này. Nó có các công cụ mạnh mẽ và giao diện thân thiện với người dùng và vẫn là một ứng dụng được khuyên dùng với Máy tính bảng Wacom Cintiq.

Ba sai lầm phổ biến sẽ làm hỏng mọi thiết kế in ấn

Sai lầm 1. Bỏ qua hình dáng của sản phẩm.

Chúng ta không được quên rằng một cuốn sách, danh mục và tài liệu quảng cáo được thiết kế khác nhau, vì vậy hãy tính đến các loại sản phẩm khi phát triển thiết kế in ấn.

Sai lầm 2. Sử dụng màu đen không đúng cách.

Đây là một lỗi phổ biến do thiếu hiểu biết về tính năng của thiết kế in ấn. Có rất nhiều điều tinh tế trong việc chuyển đổi và sử dụng màu đen mà bất kỳ chuyên gia nào cũng phải biết. Nhưng sẽ không có hại gì cho khách hàng khi kiểm tra xem nhà thiết kế có tính đến các sắc thái của việc xử lý màu đen hay không và liệu kỹ thuật này có mang lại kết quả hay không hình ảnh trong suốt thay vì kết quả mong đợi.

Sai lầm 3. Việc thực hiện các giai đoạn của những người biểu diễn khác nhau.

Tình trạng này thường gắn liền với mong muốn tiết kiệm tiền. Một số hứa hẹn bố cục rẻ hơn, trong khi một số khác có chi phí in ấn ít tốn kém hơn. Nhưng một sản phẩm chất lượng cao chỉ có thể có được từ những nhà in hoạt động theo chu trình đầy đủ.

Giá thiết kế sản phẩm in ấn là bao nhiêu?

Giá thành của sản phẩm phụ thuộc vào khối lượng công việc, hình dạng, vật liệu được lựa chọn và số lượng lớn các yếu tố khác. Vì vậy, giá thiết kế in ấn được tính riêng trong từng trường hợp riêng biệt.

Liên hệ với

Một trong những vấn đề thiết kế phổ biến nhất là .

Trong bài viết này, chúng tôi sẽ đề cập đến một số nguyên tắc về kiểu chữ đẹp và cung cấp cho bạn các mẹo về cách bạn có thể tránh được nhiều lỗi phổ biến.

Bài viết này không phải là một cuốn sách về kiểu chữ hay nghệ thuật sắp chữ, nó giống như "những mẹo nhanh để cải thiện nền tảng kiểu chữ trong thiết kế của bạn".

Quy tắc 1: Càng ít phông chữ thì càng tốt.

Một trong những sai lầm lớn nhất mà các nhà thiết kế mắc phải là sử dụng quá nhiều phông chữ và/hoặc kiểu phông chữ. Cố gắng giảm chúng xuống còn hai hoặc ba. Tức là văn bản chính phải có cùng phông chữ và kích thước.

Chọn một cái cho các tiêu đề và gắn bó với nó, có thể một cái khác cho các tiêu đề phụ là phương án cuối cùng. Đừng lo lắng nếu các phông chữ rất khác nhau. Khi bạn sử dụng hai phông chữ rất giống nhau trong một thiết kế, người đọc có thể nghĩ rằng bạn chỉ đơn giản là gõ nhầm và vô tình chọn sai phông chữ khi gõ.

Hãy quan tâm đến sự thống nhất về màu sắc, mật độ, v.v. hoặc văn bản của bạn sẽ trông như thể ruồi say rượu bay khắp trang.

Quy tắc 2. Chú ý xả thải

Hãy cẩn thận đừng để các chữ cái quá nhiều. Nếu bạn gặp vấn đề không đủ chỗ cho văn bản thì tốt hơn hết bạn nên giảm phông chữ. Đúng, điều này có thể sẽ tạo thêm khoảng trống giữa các đoạn văn, nhưng điều đó không có gì sai cả, nó sẽ giúp bạn có thời gian nghỉ ngơi khi đọc.

Quy tắc 3: Căn chỉnh đúng

Vui lòng không tập trung mọi thứ (trừ khi đó là một động thái thiết kế đặc biệt). Hãy cân nhắc việc sử dụng lưới. Rốt cuộc, mọi thứ trên trang đều được kết nối với nhau. Sử dụng hướng dẫn và đặt các đồ vật theo chúng. Đừng ném đồ vật vào các góc của trang như thể bạn không thể quyết định nên đặt chúng ở đâu.

Quy tắc 4. Ít phông chữ trang trí hơn

Bạn có phông chữ trang trí đẹp? Tuyệt vời! Nhưng điều này không có nghĩa là cần phải sử dụng chúng cho văn bản của các đoạn văn. Phông chữ trang trí thường có một câu chuyện đằng sau chúng hoặc chúng được sử dụng trong một trường hợp cụ thể, chẳng hạn như cho tiêu đề hoặc tiêu đề. Thông thường, càng đơn giản càng tốt, đó là lý do tại sao các phông chữ như Helvetica lại rất phổ biến.

Quy tắc 5: Kích thước quan trọng

Đó là về kích thước của các chữ cái trong văn bản;). Tiêu đề tốt khi được in đậm và bằng phông chữ lớn, nhưng nếu bạn cũng sử dụng nó trong văn bản chính chữ in hoa, điều này sẽ làm cho nó rẻ hơn. Hãy nghĩ về nó. Bạn đến một nhà hàng đẹp và thường thực đơn được viết bằng chữ nhỏ, trông rất ngầu. (Chỉ cần đảm bảo phông chữ không quá nhỏ đến mức khó đọc). Đừng ngại làm cho tiêu đề của bạn lớn hơn nhiều so với nội dung của bạn.

Quy tắc 6. Giữ nó dễ đọc

Tất cả mọi thứ bạn làm được thực hiện để nó có thể được đọc. Bật văn bản tối nền tối- không hẳn lắm ý tưởng tốt. Tệ hơn nữa là đặt văn bản nhỏ phía trên một bức ảnh có độ tương phản cao. Hãy nhớ tránh đặt văn bản lên trên bất cứ thứ gì.

Quy tắc 7. Chọn màu sắc phù hợp

Màu gì là tốt nhất cho phông chữ? Theo nguyên tắc chung, dù bạn có tin hay không, màu đen hoặc trắng thường là tốt nhất. Nếu bạn đang sử dụng một màu khác với các sắc thái khác nhau của màu xám, hãy giảm độ bão hòa. Phông chữ có màu sắc rực rỡ có thể khó đọc. Hãy cẩn thận với các kết hợp rung động phức tạp như màu đỏ trên màu xanh lá cây.

Quy tắc 8. Phân nhóm phù hợp

Các thông tin liên quan được kết hợp tốt nhất với nhau. Điều này sẽ làm cho thiết kế rõ ràng hơn. Ví dụ: nhìn vào một tấm áp phích phim, tất cả dữ liệu được nhóm thành các khối hấp dẫn. Bây giờ chúng có thể được coi là một yếu tố thiết kế riêng biệt. Ví dụ về việc phân nhóm xấu - hãy mở các trang vàng.

Quy tắc 9. Dẫn dắt vừa đủ

Đây là khoảng cách giữa các dòng văn bản. Điều rất quan trọng là chọn khoảng thời gian này một cách chính xác. Sẽ thú vị hơn nhiều khi đọc khi có chỗ để bạn nghỉ ngơi giữa các dòng chữ. Theo nguyên tắc chung, hãy cố gắng sử dụng phần mở đầu lớn hơn cỡ chữ ít nhất 2 point. Ví dụ: cho tiện lợi tối đađọc ở mức 10pt đối với phông chữ phải được đặt thành ít nhất 12pt.

Quy tắc 10: Chú ý Kerning

Kerning là khoảng cách giữa các ký tự riêng lẻ của một từ. Ở đây, điều quan trọng là phải có kinh nghiệm trong việc xác định kerning kém, vì thường các chương trình, chẳng hạn như Photoshop, mắc lỗi về vị trí của nó. Điều này sẽ cần phải được điều chỉnh bằng tay, nhưng điều chính là không lạm dụng nó. Nếu bạn không thích nó khoảng cách giữa các ký tự, nhưng bạn không biết cách cải thiện thì hãy chọn font chữ khác.

Hãy thử áp dụng những quy tắc này khi làm việc với phông chữ. Suy nghĩ kỹ rồi khối phông chữ sẽ trông đẹp mà không có bất kỳ hình ảnh nào. TRONG kịch bản hay nhất, tác phẩm kiểu của bạn sẽ củng cố ấn tượng tích cực về thiết kế. Nó phải hấp dẫn và dễ đọc

Typography là kỹ năng, nghệ thuật làm cho văn bản không chỉ đẹp mà còn dễ đọc. Điều quan trọng là dòng chữ phản ánh bản chất của ấn phẩm hoặc một thông điệp thông tin nhất định. Typography là khả năng mang lại sự hài hòa về mặt thị giác cho văn bản in hoặc trang web. Nó không chỉ giới hạn ở việc chọn phông chữ và căn chỉnh nội dung. Typography là nghệ thuật thể hiện ý nghĩa của văn bản không chỉ thông qua từ ngữ mà còn thông qua cách hiển thị chúng. Đây là một môn học rất thú vị, sâu sắc và phức tạp. Trong bài viết này chúng tôi sẽ cho bạn biết chính xác về nó.

kiểu chữ là gì?

Để tạo một trang web, nhà thiết kế sử dụng văn bản, hình ảnh và đồ họa do người khác tạo ra. Sự phân công lao động này cho phép chúng tôi đạt được kết quả tốt nhất có thể do công việc được thực hiện bằng vật liệu chất lượng cao. Nhà thiết kế không phải là nhiếp ảnh gia hay người viết văn bản. Ngoài ra, anh ta thậm chí không cần phải hiểu mã hóa máy tính hoặc HTML.

Các chuyên gia phổ quát - họ có tồn tại không?

Một vấn đề hoàn toàn khác là trong quá trình tin học hóa hoàn toàn, việc tham gia trực tiếp vào thiết kế mà không có kiến ​​​​thức về một công cụ như máy tính là điều không thể tưởng tượng được, đặc biệt là khi cả trang web và tài liệu in ban đầu đều được tạo bằng chương trình.

Nếu bạn muốn tạo ra thứ gì đó bằng máy tính, bạn cần biết “thứ đó” đó có thể được tạo ra như thế nào. Ngoài ra, hiện đại phần mềm máy tínhđang được cải thiện mỗi ngày và cung cấp nhiều khả năng ngày càng rộng hơn. Và nếu bạn không quen với quang phổ này, thì bạn khó có thể thiết kế ở trình độ cao, vì bạn sẽ không thể tạo ra một sản phẩm có thể cạnh tranh với những mẫu tốt nhất.

Tất nhiên, trình độ chương trình máy tính một nhà thiết kế đồ họa sẽ vượt xa đáng kể trình độ của một người dùng bình thường. Một nhà thiết kế đồ họa trước hết phải là một nghệ sĩ. Tuy nhiên, mối liên hệ giữa nghệ sĩ và “nhà khoa học máy tính” còn hơn cả hữu hình: ví dụ, những kiến ​​thức cơ bản về phong cách trong kiểu chữ và giải pháp thiết kế, được tạo bằng phần mềm nhất định.

Nhà thiết kế đồ họa làm việc với ai?

Để tạo một trang web chính thức, nhà thiết kế đồ họa cần cộng tác với ít nhất một lập trình viên. Đặc biệt nếu bạn đang tạo một tài nguyên đa cấp sẽ chứa nhiều chức năng tương tác. Tuy nhiên, một trang web trung bình nhỏ có thể được hoàn thành chỉ bởi một nhà thiết kế mà không cần sự trợ giúp của quản trị trang web hoặc lập trình viên.

Trong cuộc sống, bạn hầu như không bao giờ bắt gặp một chuỗi lý tưởng bao gồm một người sáng tạo, một nhà thiết kế và một nhà thiết kế bố cục. Thông thường, cả ba chức năng này đều được thực hiện bởi một người có trình độ học vấn nghệ thuật cao hơn, biết hầu hết các chương trình đồ họa cần thiết, khả năng truy cập Internet và máy tính cũng như các vấn đề khác. ý tưởng ban đầu mà không tốn nhiều công sức. Ngoài ra, một người phổ thông như vậy sẽ hình dung ra thiết kế của tạp chí tương lai, tất cả các điều khiển cho một trang web mới, chưa được tạo và loại quảng cáo nào sẽ được đặt ở đó.

Nhà thiết kế đồ họa được đào tạo ở đâu?

Trong nghề thiết kế đồ họa và web, hơn bất kỳ nghề nào khác, điều cực kỳ quan trọng không phải là mong muốn mà là mong muốn thường xuyên biến ý tưởng của bạn thành hiện thực - và điều này có thể nói một cách tự tin.

Trong nghề này, nhiều kiến ​​thức có được thông qua thực hành liên tục tại nơi làm việc. Tôi chỉ cần vẽ một nút như vậy trên trang web - tôi sẽ tự làm tổn thương mình, nhưng tôi sẽ làm điều đó. Có lẽ đây là lý do tại sao các nhà thiết kế đồ họa thường nhanh chóng ngừng học theo nghĩa cổ điển của từ này, tức là hàng ngày đến học viện hoặc trường cao đẳng. Việc học của họ diễn ra trong suốt quãng đời còn lại ở nơi làm việc, đồng thời giải quyết các vấn đề hàng ngày.

Người ta tin rằng bạn có thể trở thành một nhà thiết kế đồ họa mà không cần học ở trường chuyên cao hơn hoặc trung học. cơ sở giáo dục. Chỉ cần liên tục tham gia vào các nghề thủ công và nghệ thuật trong nhiều năm là đủ (những ví dụ như vậy cũng được biết đến). Đồng thời, một người làm việc chăm chỉ và phân tích công việc của chính mình và của người khác.

Đúng là những nhà thiết kế đồ họa có nhiều kinh nghiệm trong sự vắng mặt hoàn toàn giáo dục chuyên biệt chỉ tồn tại ở Nga. Trong các điều kiện khác, những người muốn làm việc trong chuyên ngành này cần có trình độ học vấn nghệ thuật cao hơn cũng như kiến ​​thức về phần mềm và phần cứng.

Tất nhiên, những kỹ năng cơ bản khi làm việc với chương trình đồ họa Hoàn toàn có thể tự mình lấy được nó hoặc thông qua các khóa học ngắn hạn, nhưng điều này sẽ chỉ giúp vá lỗ hổng và sẽ không cung cấp kiến ​​​​thức kỹ lưỡng có thể có được ở trường đại học.