Bài học hoạt hình trực tuyến. Làm thế nào để tạo hoạt hình với chiếc bánh mì kẹp thịt và đôi đũa Nhật Bản? Cách tạo hoạt hình hiệp sĩ
Và sẽ được đăng khi tôi viết nó)
Tạo hình đại diện video
Nói chính xác hơn, bài học này không dành nhiều cho việc sáng tạo mà dành cho việc thiết kế hình đại diện video. Tức là bạn đã biết nguyên tắc tạo avatar video.
Bài học bao gồm hai phần: chuyển tiếp và ánh sáng. Tốt nhất là nên làm việc với các video anime vì... Tôi không thể đảm bảo rằng các hiệu ứng sẽ phù hợp với video “đời sống” nhưng điều đó tùy thuộc vào bạn.
Bạn không cần phải thực hiện tất cả các chuyển đổi theo thứ tự như tôi đã làm và sử dụng các cài đặt giống hệt nhau. Nếu bạn thấy rằng trong trường hợp cụ thể của mình, quá trình chuyển đổi với các cài đặt này trông quá sắc nét hoặc ngược lại, quá mượt mà, thì hãy giảm hoặc tăng chúng theo sở thích của bạn.
1) Tạo cơ sở cho hình đại diện, tức là cắt ảnh của bạn.
(!) Không cần phải cắt bỏ ngay các lớp dọc theo viền avatar.
Tại sao? Bạn đã bao giờ gặp phải vấn đề này khi bạn cắt các lớp dọc theo cạnh, sau đó áp dụng các hiệu ứng như dịch chuyển hoặc cong vênh, và các cạnh bị giãn ra, tạo thành các đường sọc khó coi? Bạn và tôi không cần điều này.
Trung bình, một hình đại diện có thể có từ 4 đến 7 khoảnh khắc, tức là. các phân đoạn nhỏ giữa đó sẽ có sự chuyển tiếp. Số lượng khung hình bình thường là từ 50 đến 80.
Tôi sẽ có 8 khoảnh khắc và một số khoảnh khắc sẽ khá ngắn, nhưng điều này chủ yếu nhằm hiển thị nhiều chuyển tiếp khác nhau hơn.
Đây là cơ sở của tôi:
- 
-
2) Mình đã nói là không cần thiết phải cắt dọc theo đường viền nhưng không thể để như bây giờ được.
Vì vậy, hãy vào Image > Canvas Size và đặt chiều rộng thành 150 pixel:
- 
-
Sau đó, chúng ta dùng công cụ "Frame" và cắt hình đại diện dọc theo đường viền mà chúng ta có hiện tại. Sau đó chúng ta trả về kích thước canvas ban đầu.
Chúng ta hãy đi xuống quá trình chuyển đổi.
3) 1 lần chuyển tiếp.
Tôi sẽ tạo 4 lớp cho nó từ hai điểm mà tôi sẽ kết nối:
- 
-
(Tôi sẽ nói tên của các lớp trên màn hình của tôi để bạn hiểu rõ hơn về lớp mà tôi đang làm việc)
Tôi sao chép Layer 6 và trên bản sao này vào Filter > Distort > Curl và đặt Angle thành -150.
Sau đó tôi đặt Opacity thành 35% và hợp nhất nó với Layer 6 (Nhấp vào click chuột phải chuột > Hợp nhất với phần trước).
Tôi sao chép Lớp 7, đặt độ cong thành -300, độ mờ thành 55% và hợp nhất nó với Lớp 7.
Tôi sao chép Lớp 8, cuộn tròn -450. Sau đó, tôi vào Filter > Blur > Radial và thiết lập các cài đặt sau:
- 
-
Opacity 75%, hợp nhất với Layer 8.
Trên chính Layer 9, vặn -600, làm mờ ở mức 20.
4) Tôi đang thực hiện phần thứ hai của quá trình chuyển đổi.
Trên Lớp 10, tôi đặt độ mờ xuyên tâm với các cài đặt:
- 
-
Ở Layer 11 tôi giảm độ xuống 75. Ở Layer 12 - 50, Layer 13 - 25.
5) Tôi sắp xếp ba lớp bên trong cùng một lúc. Tức là mình đặt Layer 10 phía trên Layer 7, Layer 11 phía trên Layer 8, Layer 12 phía trên Layer 9:
- 
-
Trên Layer 10 tôi đặt độ mờ thành 30% và hợp nhất nó với lớp trước đó.
Tôi làm tương tự với Layer 11 (độ mờ 60%) và 12 (85%).
Quá trình chuyển đổi diễn ra như thế này:
- 
-
6) 2 chuyển tiếp
Tôi sẽ làm việc với các lớp này:
- 
-
Trên Layer 16, tôi vào Filter > Blur > Gaussian Blur và đặt Radius thành 2.0.
Trên Lớp 17 tôi thay đổi bán kính thành 4.0.
7) Sao chép Lớp 20. Vào Filter > Distort > Wave, thiết lập các cài đặt sau:
- 
-
(tự mình chọn phương án nào là tốt nhất)
Tiếp theo, tôi đặt Radial Linear Blur ở mức 25. Opacity 40%, được hợp nhất với Layer 20.
Tôi sao chép Lớp 19, tạo sóng, tăng biên độ:
- 
-
Tôi đặt độ mờ thành 50, độ mờ thành 65% và hợp nhất nó với Lớp 19.
Mình copy Layer 18, làm tương tự: tạo biên độ sóng 15, độ mờ 75, độ mờ 85%, merge.
Bởi vì Đối với tôi, có vẻ như quá trình chuyển đổi diễn ra quá sắc nét, tôi tự tạo một số khung trung gian giữa các lớp này (tức là 3 lớp chuyển tiếp và hai lớp nữa ở các cạnh):
- 
-
Đây là cách quá trình chuyển đổi thứ hai diễn ra:
- 
-
9) Chuyển tiếp thứ ba
Để chuyển tiếp, tôi sử dụng 4 lớp ở mỗi bên:
- 
-
Mình copy Layer 23, trên bản sao mình vào Filter > Blur > Motion Blur, thiết lập cài đặt:
- 
-
Bộ lọc tiếp theo > Khác > Shift:
- 
-
Tôi đặt độ mờ thành 40% và hợp nhất nó với Lớp 23.
Tôi làm tương tự với Lớp 24 (độ mờ tương tự, thay đổi shift thành +16 và độ mờ thành 60%) và với Lớp 25 (shift +24, độ mờ thành 80%).
Tôi không sao chép lớp 26, tôi làm mờ nó trên đó, shift +32.
10) Trên Lớp 27, tôi tạo hiệu ứng mờ xuyên tâm với độ 100, ngày 28 - 75, ngày 29 - 50, ngày 30 - 25
11) Sắp xếp các lớp:
- 
-
Và tôi hợp nhất với độ mờ lần lượt là 25%, 50% và 80% trên các lớp 27, 28 và 29.
12) Tất nhiên, quá trình chuyển đổi có thể kết thúc ở đây, nhưng tôi sẽ thêm “vòng tròn trên mặt nước” vào đó.
Để làm điều này, bạn sẽ cần bộ lọc Water Ripples từ plugin Redfield.
Bạn có thể tải nó từ liên kết này.
TRONG Gần đây Ngày càng thường xuyên hơn, các lá thư được gửi đến trang web với các câu hỏi về việc bắt đầu học flash từ đâu. Tôi sẽ xuất bản một vài cuốn, tôi nghĩ nó sẽ thú vị với nhiều người mới bắt đầu. Câu trả lời chỉ là tầm nhìn và kinh nghiệm của tôi, điều đó không có nghĩa là nếu bạn làm khác đi thì sẽ không có tác dụng gì. Đối với những người quan tâm, hãy đọc phần bên dưới (chính tả và ngữ pháp của tin nhắn đã được giữ nguyên). Và nếu bạn không phải là người mới bắt đầu thì chắc chắn bạn sẽ cảm thấy nhàm chán và tẻ nhạt khi đọc nó :)
“xin chào)) tên tôi là Nico, tôi đến từ Tajikistan và tôi rất mong muốn trở thành một nhà làm phim hoạt hình flash, nhưng tôi không biết bắt đầu từ đâu, tôi thấy trang web của bạn có rất nhiều thứ hữu ích, nhưng đối với tôi, một người mới bắt đầu, chúng vẫn còn khó khăn. vui lòng tư vấn cho tôi nơi bắt đầu học hoạt hình flash)) Tôi sẽ rất biết ơn . và viết ra cách bạn vẽ, tôi có nên mua bút tre vakom và học vẽ trên đó không”
Niko, bạn có điều chính - mong muốn. Nếu nó không bay hơi trong vài tuần hoặc vài tháng thì sẽ có kết quả. Bắt đầu từ đâu - với phần cứng.
1. Mua/tải xuống hướng dẫn flash từ Internet. Lấy một trong phiên bản mới nhất(Flash Cs4-Cs 6), hãy quên sách giáo khoa về Macromedia, FlashMX, đây đã là thế kỷ trước theo nghĩa đen rồi. Mặc dù nhiều điều không thay đổi trong flash kể từ đó.
Nếu bạn đang dự định học tập lệnh Hành động (và đối với người mới bắt đầu, tôi nghĩ rằng ít nhất biết những điều cơ bản về as là cần thiết) - hãy dừng lại ở c As3. As2 đang dần trở thành quá khứ, chúng ta sẽ theo kịp thời đại.
Vì học flash đã lâu nên tôi không thể giới thiệu bất kỳ ấn phẩm cụ thể nào vì tôi không rành về chúng.
Có thể bạn sẽ rất ngạc nhiên, nhưng tất cả các cuốn sách flash học tập đều chứa thông tin giống nhau :) Điều này đặc biệt đúng với những cuốn sách dành cho người mới bắt đầu.
Tôi thực sự thích cuốn Cách gian lận trong sách Adobe Flash bằng tiếng Anh từ nhà làm phim hoạt hình flash Chris Georgenes (anh ấy viết các bài học về hoạt hình flash cho Adobe).
Đây là một bộ sách được tái bản hàng năm phiên bản mới tuôn ra. Nếu bạn biết tiếng Anh Ngôn ngữ là một cuốn sách xuất sắc, bắt mắt với đồ họa tuyệt vời.
Tải xuống Cách gian lận trong Adobe Flash trong Cs5 cùng với đĩa bạn có thể.
Nghiên cứu về flash của tôi bắt đầu bằng phần hướng dẫn. Điều cá nhân tôi giúp ích khi học Flash không phải là sách giáo khoa mà là khóa học video đi kèm với sách giáo khoa. Vì vậy, hãy chuyển sang điểm số 2.
2. Video bài học.
Tôi nghĩ rằng các bài học qua video là hiệu quả nhất vì bản thân tôi đã học Flash bằng một khóa học video.
3. Một điều nữa khi học hoạt hình flash là bạn không thể làm được điều đó nếu không có chương trình như Swf Decomiller. Đây là công cụ phá vỡ các tệp SVF, tức là các hình ảnh động được tạo sẵn. Đó là những gì chúng ta đang nói đến. Nó cho phép bạn xem (không phải ăn cắp :) công việc của các chuyên gia và rất hữu ích trong việc học flash. Bạn đã dùng rồi hoàn thành công việc và nhìn vào dòng thời gian để xem nó đã được thực hiện như thế nào và thử lặp lại nó. Hoạt ảnh không phải lúc nào cũng được hiển thị chính xác - mặt nạ, cặp song sinh, nhưng nguyên tắc có thể được hiểu và tính đến.
4. Học flash bằng các ví dụ cụ thể sẽ rất hiệu quả. Đặt cho mình mục tiêu tạo hoạt ảnh theo một kịch bản tưởng tượng - ví dụ: hoạt ảnh về một chiếc ô tô đang di chuyển theo một quỹ đạo nhất định. Khi có mục tiêu cuối cùng thì việc dạy sẽ dễ dàng hơn.
5. Nếu có thắc mắc trong quá trình nghiên cứu, bạn có thể để lại tại đây hoặc tại cộng đồng đề tài. Hoặc trên bất kỳ diễn đàn nào khác nơi flasher sinh sống.
Diễn đàn flash lớn nhất mà tôi biết là flasher.ru. Vì vậy, những người mới bắt đầu thân mến, hãy tận hưởng những lợi ích của Internet và tài nguyên này nói riêng :)
6. Và một điều nữa tâm điểm. Để làm hoạt hình tốt– sẽ là một ý tưởng hay nếu tham khảo sách giáo khoa về hoạt hình cổ điển (đặc biệt nếu bạn muốn tìm hiểu cách tạo hoạt ảnh cho các ký tự chứ không chỉ các khối văn bản cho biểu ngữ).
Khi thành thạo đèn flash như một công cụ, bạn sẽ không hẳn trở thành một họa sĩ hoạt hình mà là một “người điều khiển” biết cách di chuyển các vật thể.
Có rất nhiều sách về hoạt hình cổ điển - hãy dừng lại ở "Thời gian trong hoạt hình", bạn có thể lấy nó.
Về nơi lấy Adobe Flash. Nếu bạn muốn tìm hoặc lấy một cái gì đó, thì tốt hơn google không có gì. Anh ấy biết mọi thứ :)
Có thể tự học cách làm việc trong Flash không? Điều này hoàn toàn có thể xảy ra, hầu hết tất cả các nhà làm phim hoạt hình flash giỏi mà tôi biết đều tự học về flash mà không cần qua các khóa học hay bài kiểm tra. Kiên nhẫn, chăm chỉ - và mọi thứ đều nằm trong tay bạn. Tôi thậm chí sẽ nói điều này - Tôi không biết những người chớp nhoáng đã tham gia các khóa học, họ tự dạy mọi thứ.
“Cảm ơn blog, tôi đã tìm thấy rất nhiều điều hữu ích cho bản thân.
Tôi là một nhà thiết kế vector thuần túy và việc vẽ bằng Flash không khó đối với tôi. Vấn đề bắt đầu khi nói đến hoạt hình.
Bạn có thể dạy một bài học cho những kẻ ngu ngốc, quanh co nhất được không)) Để đến cả tôi cũng hiểu được))"
( tara )
Sẽ có một bài học hoạt hình cho người mới bắt đầu. Tôi không thể tưởng tượng được làm thế nào để có thể kết hợp mọi thứ vào một bài học, tôi nghĩ đó sẽ là một chuỗi các bài học. Tôi chắc chắn rằng Internet có đầy đủ các bài học dành cho người mới bắt đầu, nhưng vì lý do nào đó mà chúng thường được yêu cầu. Vì vậy hãy theo dõi các thông tin cập nhật trên trang web và
Tạo hoạt ảnh– một quá trình thú vị và hấp dẫn, đặc biệt nếu bạn có kế hoạch rõ ràng và hiệu quả Những bài học. Danh sách hướng dẫn hôm nay chính xác là như vậy.
Bằng cách áp dụng kiến thức thu được vào thực tế, làm theo lời khuyên của tác giả từng bước, bạn sẽ dễ dàng học cách tạo hoạt ảnh có độ phức tạp khác nhau trong Adobe After Effects. Các bài học dành cho người dùng nâng cao đã có một số kỹ năng tạo hoạt ảnh và quen thuộc với chức năng và các công cụ lập trình. Tất nhiên, những người mới bắt đầu cũng sẽ tìm thấy rất nhiều điều hữu ích và khác thường cho bản thân và thậm chí có thể tìm hiểu nhiều hơn về tiềm năng đáng kinh ngạc của Adobe After Effects!
Lương thiết kế chuyển động từ $1000\tháng. Tham gia khóa học trong khi ngồi trên chiếc ghế dài của bạn: 
Nếu bạn đang tìm kiếm những bài học đơn giản và rõ ràng thì khóa học này là dành cho bạn. Nó bao gồm 33 bài học, mỗi bài học liên quan đến việc tạo hoạt ảnh có độ phức tạp và loại khác nhau. Bạn sẽ tạo ra các nhân vật nổi tiếng, nhiều đồ vật khác nhau bằng cách sử dụng các tính năng của chương trình và các hướng thiết kế khác nhau. Sau khi hoàn thành khóa học, bạn sẽ có rất nhiều công việc để thêm vào danh mục đầu tư của mình, điều này đặc biệt quan trọng nếu bạn muốn theo đuổi hoạt hình thương mại như sự nghiệp của mình.
Ngoài ra, dựa trên kiến thức thu được, bạn sẽ có thể phát triển hơn nữa các kỹ năng của mình vì các khóa học yêu cầu làm quen với các kiến thức cơ bản. Công cụ Adobe After Effects, cũng như củng cố các kỹ năng có được. Đồng ý rằng đây là “nền tảng” tuyệt vời để khám phá tài năng của bạn và phát triển bản thân hơn nữa.
Hầu hết mọi bài học đều bắt đầu bằng phần mô tả không gian làm việc của chương trình, cũng như cách tạo chính xác dự án mới và cấu hình nó. Tác giả nói chi tiết về các sắc thái của thiết lập, công cụ, thủ thuật cuộc sống - thông tin sẽ được cả người mới bắt đầu và hơn thế nữa đánh giá cao người dùng có kinh nghiệm.
Mục lụcLàm cách nào để tạo hoạt hình Rick và Morty?
Làm cách nào để tạo hoạt ảnh với chế độ xoay giả 3D?
Tạo hoạt ảnh của robot đang bay lơ lửng.
Làm thế nào để tạo hình ảnh động của túi trà?
Làm thế nào để tạo hoạt hình hiệp sĩ?
Làm cách nào để tạo hình ảnh động về chiếc máy tính xách tay đang cất cánh?
Làm cách nào để tạo hoạt ảnh với chú thỏ trên đám mây?
Làm thế nào để tạo một hình ảnh động chim cánh cụt?
Làm cách nào để tạo hoạt ảnh chuyển đổi thời tiết?
Làm cách nào để tạo hoạt hình với nhân vật Gravity Falls?
Làm cách nào để tạo hoạt ảnh không gian trong Adobe After Effects?
Làm thế nào để tạo một hình ảnh động của một con chó?
Hãy sắp xếp nó ra bài tập về nhà.
Làm thế nào để tạo hoạt hình chậu hoa cho trẻ em?
Làm cách nào để tạo hoạt ảnh bằng kỹ thuật biến hình?
Làm cách nào để tạo hoạt ảnh với ngọn hải đăng?
Làm thế nào để tạo hoạt hình cá?
Làm cách nào để tạo hoạt hình theo chủ đề bóng bầu dục?
Làm thế nào để tạo hoạt hình về chú mèo đầu bếp?
Làm cách nào để tạo hoạt ảnh từ phim hoạt hình “Phía bên kia hàng rào”?
Cách tạo hoạt ảnh bằng bánh mì kẹp thịt và Đũa Nhật?
Làm thế nào để tạo một hình ảnh động cuộn sợ hãi?
Làm thế nào để tạo hình ảnh động của nến?
Làm cách nào để tạo hoạt hình bàn phím midi giả 3D trong After Effects?
Làm thế nào để tạo hoạt hình phi hành gia?
Làm thế nào để tạo hình ảnh động của nghệ sĩ saxophone?
Làm cách nào để tạo hoạt hình bằng chuột và tủ lạnh?
Làm thế nào để tạo hoạt hình với con sứa?
Làm thế nào để hoạt hình một chiếc máy bay?
Làm thế nào để hoạt hình một chiếc xe hơi?
Làm cách nào để tạo hoạt ảnh bằng isometric?
Làm thế nào để tạo ra một hình ảnh động của một con mèo không biết xấu hổ?
Làm cách nào để tạo hoạt ảnh với UFO? Bài 1
Làm cách nào để tạo hoạt hình Rick và Morty?
Adobe After Effects - công cụ tuyệt vời dành cho những ai quan tâm đến chuyển động và hoạt hình. Khả năng của nó là vô tận và giúp bạn tạo nhiều ảnh GIF sáng tạo ở mọi mức độ phức tạp. Khi tham gia khóa học, ngay từ bài học đầu tiên, bạn sẽ học cách học cách làm việc trong Adobe After Effects CC 2017. Trong bài học đầu tiên, tác giả sẽ trình bày và hướng dẫn bạn cách tạo các nhân vật hoạt hình Rick và Morty, dựa trên một minh họa đơn giản từ Internet. Bạn có thể tìm thấy cái tương tự hoặc phác thảo của riêng bạn. Trong bài học đầu tiên, bạn cũng sẽ học cách thiết lập khu vực làm việcđối với bản thân bạn, những công cụ nào bạn sẽ cần ở giai đoạn đầu, cách tạo dự án mới, mở tệp, nhập chúng từ Photoshop và hơn thế nữa.
Bài 2
Làm cách nào để tạo hoạt ảnh với chế độ xoay giả 3D?
Bài học chú trọng nhiều đến giai đoạn chuẩn bị. Tác giả đã tạo hoạt hình của riêng mình với hiệu ứng giả dựa trên tài liệu tham khảo, sau đó ông chia nhỏ từng bước trong bài học. Bạn sẽ hiểu tại sao nó quan trọng giai đoạn chuẩn bị và cách nó trôi chảy, cách biến một bản phác thảo thành một vật thể hoàn chỉnh và hơn thế nữa. Ngoài ra, trong quá trình này, bạn sẽ sử dụng các công cụ mới - thước kẻ, lưới tỷ lệ và kính lúp. Với sự giúp đỡ của họ, bạn sẽ học cách xác định tâm của tờ giấy. Tác giả cũng sẽ nói về bước hoạt hình là gì, cách tính số khung hình trên giây và cách xem thông số của tệp khác trong chương trình. Nhờ bài học, bạn sẽ tìm hiểu về một cách tiếp cận mới đối với hoạt ảnh và có thể tạo ảnh gif gốc, kể cả cho các dự án thương mại.
Bài 3Tạo hoạt ảnh của robot đang bay lơ lửng.
Một hướng dẫn tuyệt vời dành cho người mới bắt đầu và cũng sẽ hữu ích cho những người dùng có kinh nghiệm. Điểm đặc biệt của hướng dẫn là tạo hoạt ảnh hoàn toàn từ đầu, điều này đặc biệt quan trọng đối với những người xem lần đầu chương trình adobe After Effects nhưng muốn học làm animation. Như trong các bài học trước, chúng ta làm việc trong Adobe After Effects CC 2017, phân tích hình minh họa thành các lớp, sau đó chúng ta sẽ tạo hoạt ảnh. Từ bài học, bạn cũng sẽ tìm hiểu mặt nạ là gì, đường viền, cách kết nối các đối tượng, chụp nhanh là gì, dòng thời gian, cách phóng to bố cục. Đồng thời, tác giả chia sẻ nhiều thủ thuật khác nhau dành cho các chuyên gia, giải thích ưu điểm của phím nóng và phát triển kinh nghiệm của bản thân để tối ưu hóa quá trình tạo ảnh động.
Bài 4Làm thế nào để tạo hình ảnh động của túi trà?
Một hình ảnh động thú vị có thể được sử dụng trong các dự án thương mại, chẳng hạn như video về quán trà hoặc quán cà phê. Tác giả sẽ đi vào chi tiết về các khu vực làm việc, cho bạn biết vị trí và công cụ được đặt ở đâu, màn hình làm việc trông như thế nào và cách tùy chỉnh nó cho riêng bạn. Anh ấy sẽ trình bày chi tiết về cửa sổ “Dự án”, cách cấu hình nó, ý nghĩa của từng mục. Bạn sẽ học cách tạo một dự án mới từ đầu và định cấu hình nó. Những điểm nào cần được giải quyết, những cài đặt nào là quan trọng. “Preset” là gì và tôi nên chọn cái nào? Chúng tôi cũng xem xét các tham số Thời lượng và cách tính toán chúng. 25 khung hình mỗi giây là gì? Tại sao điều này lại quan trọng và bí mật là gì? hoạt hình mượt mà. Chúng tôi lấy bản vẽ từ Internet làm cơ sở.
Bài 5Làm thế nào để tạo hoạt hình hiệp sĩ?
Điểm đặc biệt của bài học là tạo hoạt ảnh hoàn toàn từ đầu. Chúng tôi củng cố các kỹ năng và kiến thức có được trong các bài học trước, đồng thời cải thiện chúng. Các hướng dẫn này hoàn hảo cho những người dùng nâng cao của chương trình, nhưng cũng sẽ được những người mới bắt đầu muốn nhấn mạnh điều gì đó cho bản thân, mở rộng cơ sở lý thuyết và mở ra nhiều khả năng hơn của chương trình. Tác giả tiết lộ các tính năng của chương trình, giúp tối ưu hóa quy trình sử dụng phím nóng, đồng thời giải thích chi tiết lý do tại sao bạn chỉ nên sử dụng phiên bản tiếng Anh của chương trình và sự khác biệt của nó so với phiên bản được dịch sang tiếng Nga. Sau bài học, bạn sẽ có một hình ảnh động về một hiệp sĩ với những mũi tên mà bạn có thể thêm vào danh mục đầu tư của mình.
Bài học 6Làm cách nào để tạo hình ảnh động về chiếc máy tính xách tay đang cất cánh?
Lần này chúng ta đang tạo một hình ảnh động khác thường theo phong cách nguyên bản. Là một nguồn, bạn có thể sử dụng các tác phẩm từ Web hoặc tạo các bản phác thảo của riêng mình và vẽ chúng trong Illustrator. Nhập tệp minh họa vào chương trình để làm việc tiếp. Ví dụ tập tin nguồn tác giả sẽ chỉ cho bạn cách nhập tệp vào chương trình một cách chính xác và chọn tùy chọn nào – cảnh quay hoặc bố cục. Bạn sẽ tìm hiểu sự khác biệt giữa hai loại này và lý do tại sao bạn nên chọn tùy chọn Thành phần (các lớp cần được tách riêng để dễ chỉnh sửa). Tác giả cũng sẽ tiết lộ các thủ thuật khác và chỉ ra cách tạo hoạt ảnh cho các vật thể “bay”. Một lựa chọn tuyệt vời cho một dự án thương mại hoặc một dự án danh mục đầu tư.
Bài học 7Làm cách nào để tạo hoạt ảnh với chú thỏ trên đám mây?
Hãy vẽ một hình ảnh động dễ thương - một con thỏ trên mây. Bên cạnh đầy đủ hướng dẫn từng bước một Với việc phân tích các thông số, sắc thái và tính năng của chương trình, bạn cũng sẽ tìm hiểu lý do tại sao nên sử dụng phiên bản tiếng Anh của chương trình sẽ tốt hơn. Hơn nữa, diễn giả sẽ cho bạn biết sự khác biệt giữa phiên bản tiếng Anh và tiếng Nga và lý do tại sao các chuyên gia lại cài đặt tùy chọn đầu tiên. Bạn cũng sẽ tìm hiểu nên chú ý đến cửa sổ nào trước tiên, Project là gì và nó cần thiết để làm gì. Tác giả sẽ chỉ ra và cho bạn biết menu con là gì và nó bao gồm những gì. Hãy nói chi tiết về bố cục, tạo dự án mới, nhập tệp và các tính năng của quy trình. Bạn cũng sẽ biết nơi để tìm gần đây mở tập tin. Bài học sẽ dạy bạn cách tiết kiệm thời gian khi làm việc, tối ưu hóa quy trình và các thủ thuật cuộc sống khác. Tác giả cũng sẽ nói về khả năng tiềm ẩn các chương trình. Các chủ đề khác: tầm quan trọng của kiến thức cơ bản, phím nóng, mã hóa, nhóm công cụ điều hướng, di chuyển, tạo đối tượng hoặc văn bản, chỉnh sửa. Chúng tôi tích cực tạo ra nhiều đối tượng hình học khác nhau, đồng thời củng cố các kỹ năng về công cụ điều hướng (kính lúp, bàn tay, v.v.)
Bài học 8Làm thế nào để tạo một hình ảnh động chim cánh cụt?
Chúng tôi đặc biệt chú ý công tác chuẩn bị, chúng ta hãy làm quen với thanh công cụ một cách chi tiết hơn nữa (như phần tiếp theo/bổ sung của bài học trước). Vẽ một bản phác thảo trong chương trình hoạt hình tương lai. Trong quá trình học tập, chúng tôi sử dụng cả những công cụ đơn giản và phức tạp hơn. Chúng tôi củng cố các kỹ năng và xây dựng hoạt ảnh cơ bản bằng cách sử dụng các hình dạng hình học. Bạn cũng sẽ học cách vẽ, thêm chi tiết và tạo các phần tử hoạt hình bằng dòng thời gian. Chúng ta hãy xem xét kỹ hơn dòng thời gian - nó là gì, làm thế nào để phóng to nó, định cấu hình nó, v.v. Chúng ta thảo luận về các lớp, thuộc tính của chúng (bạn có thể ẩn, để lại, chặn), đổi tên một lớp. Bạn cũng sẽ học cách chặn các đối tượng, hình dạng của các đối tượng và cách thay đổi màu sắc.
Bài học 9Làm cách nào để tạo hoạt ảnh chuyển đổi thời tiết?
Trọng tâm chính của bài học là khả năng của phím nóng. Chúng tôi vẽ các hình dạng và thành phần phức tạp hơn – đa giác – trong chương trình. Hãy làm quen với các kỹ thuật liên quan, sử dụng công cụ "Lưới" và làm quen với các chức năng của nó. Tác giả sẽ chỉ cho bạn nơi tìm công cụ này, làm việc với việc điền, tạo yếu tố bổ sung, mà chúng ta sẽ sử dụng trong hoạt hình. Chúng tôi làm việc với nền và hiệu ứng. Kết quả là bạn sẽ có được một hình ảnh động khá đơn giản nhưng hiệu quả, được xây dựng trên cơ sở chuyển động của nhiều yếu tố giống hệt nhau sẽ xuất hiện trong khung hình một cách mượt mà và đồng thời. Dựa trên những kỹ năng bạn có được, bạn sẽ có thể tạo ra nhiều hơn nữa hoạt hình phức tạp dựa trên công nghệ tương tự, điều này sẽ mở rộng đáng kể khả năng của bạn.
Bài 10Làm cách nào để tạo hoạt hình với nhân vật Gravity Falls?
Một bài học rất hay dành riêng cho các nhân vật rất nổi tiếng trong phim hoạt hình Gravity Falls - Mabel và Dipper Pines. Điểm đặc biệt của bài học là chúng ta chỉ cần tạo hoạt ảnh cho các phần tử nhỏ, riêng lẻ của bản vẽ. Bạn có thể lấy làm cơ sở hình ảnh riêng hoặc chọn một nguồn từ Internet. Hãy tạo một bản soạn trước. Sử dụng điểm và điều chỉnh chúng để khắc phục một số yếu tố nhất định hình ảnh và nhờ đó mà một phần của bức tranh trở nên bất động. Thêm hoạt ảnh vào dòng thời gian. Thay đổi cài đặt để có được hiệu ứng hoạt hình mong muốn. Chúng tôi xem xét các khái niệm như năng lượng và độ mượt của chuyển động, đồng thời đặt Tốc độ khung hình chính xác để làm cho hình ảnh mượt mà. Tác giả sẽ cho bạn biết tại sao điều này lại quan trọng cũng như Tốc độ khung hình được sử dụng trong trò chơi hiện đại, phim hoạt hình và phim kinh điển của Disney.
Bài học 11Làm cách nào để tạo hoạt ảnh không gian trong Adobe After Effects?
Bài học 12Làm thế nào để tạo một hình ảnh động của một con chó?
Biến nó thành hoạt hình hình ảnh vector chó, trước đây được tìm thấy trên Internet. Để thực hiện bài học các em có thể sử dụng hình vẽ của chính mình từ Adobe Illustrator. Tác giả mô tả chi tiết các công cụ chính và khu vực làm việc của chương trình, đi sâu vào từng điểm. Nhờ đó, bạn sẽ tìm hiểu về các tính năng của bộ công cụ. Ngoài ra, từ bài học, bạn sẽ tìm hiểu Điểm neo hoặc điểm neo (điểm khung được chọn) là gì, nó dùng để làm gì và hoạt động như thế nào. Chúng ta sẽ sử dụng cây bút làm công cụ chính trong suốt bài học để tiếp thu và củng cố một kỹ năng mới, quan trọng. Tác giả cũng sẽ chỉ ra cách làm việc với tỷ lệ, độ mờ là gì, phép quay và nhiều hơn thế nữa.
Bài học 13Hãy sắp xếp bài tập về nhà.
Bài học sẽ hữu ích cho những ai muốn đánh giá bài tập về nhà của những người tham gia khóa học khác, học hỏi điều gì đó mới mẻ và học hỏi từ những sai lầm và ví dụ về bài tập. Tác giả của khóa học phân tích công việc của các phần của khóa học, chỉ ra những điểm chưa chính xác, thiếu sót và sai sót. Khi xem video bạn sẽ nghe được nhiều điều lời khuyên hữu ích, tính năng trong thiết kế, kiểu dáng và cũng học cách đánh giá tác phẩm riêng về chất lượng thực hiện, tính sáng tạo, từ quan điểm kỹ thuật. Kỹ năng tuyệt vời cho phát triển hơn nữa, chắc chắn sẽ hữu ích cho bạn trong tương lai - trên con đường nâng cao kỹ năng và tiếp thu kiến thức mới.
Bài học 14Làm thế nào để tạo hoạt hình chậu hoa cho trẻ em?
Hãy làm sinh động một hình minh họa dễ thương và khá đơn giản. Bạn có thể vẽ trước thiết kế trong Abode Illustrator hoặc tạo bản phác thảo trong cửa sổ Adobe After Effects. Chúng tôi lấy bất kỳ bản vẽ nào làm cơ sở - của chúng tôi hoặc từ Internet, chọn một hoặc nhiều nguồn. Nhờ bài học, chúng ta sẽ học cách tạo hoạt ảnh không chỉ các chi tiết riêng lẻ của bản vẽ mà còn cả các yếu tố bổ sung, chẳng hạn như gió giật, điều này sẽ tạo thêm sự khác thường và “mới mẻ” cho hoạt ảnh. Trong tương lai, tính năng này có thể được sử dụng trong nhiều dự án khác nhau.
Bài học 15Làm cách nào để tạo hoạt ảnh bằng kỹ thuật biến hình?
Mục đích của bài học là giới thiệu cho học sinh một hiệu ứng như biến hình, đưa ra các ví dụ và cũng học cách thực hiện hiệu ứng tương tự trong công việc. Nói tóm lại, biến hình là một công nghệ trong hoạt hình hoặc hiệu ứng hình ảnh biến đổi một đối tượng thành một đối tượng khác. Điều cần thiết là đồ vật phải biến đổi mượt mà, không “gây hại” cho mắt và trông thật phong cách, thú vị. Tính năng tương tự sau này có thể được sử dụng trong phim truyền hình hoặc phim truyện cũng như trong quảng cáo truyền hình. Morphing thường được sử dụng trong các bộ phim siêu anh hùng hoặc phim khoa học viễn tưởng. Tác giả sẽ chỉ ra cách tạo một hình ảnh trực quan như vậy dựa trên các đối tượng đơn giản.
Bài học 16Làm cách nào để tạo hoạt ảnh với ngọn hải đăng?
Chúng tôi làm việc với bản vẽ được tạo trong Adobe After Effects. Chúng tôi lấy ý tưởng hoặc tài liệu tham khảo của riêng mình làm cơ sở. Bạn cũng có thể vẽ ảnh trong Illustrator rồi nhập ảnh đó vào chương trình của chúng tôi. Chúng tôi tạo một dự án với một số yếu tố hoạt hình. Yếu tố chính là một ngọn hải đăng chiếu sáng bờ biển bằng một ngọn đèn di chuyển theo hình tròn. Yếu tố thứ hai của hoạt hình là những ngôi sao lấp lánh. Tác giả cũng sẽ cho bạn biết các phím là gì và cách sử dụng chúng khi tạo ảnh động để có được chính xác hiệu ứng mà bạn cần. Đồng thời ông cho lời khuyên khác nhau, nói về thực hành thiết kế chuyển động, chia sẻ thủ thuật.
Bài học 17Làm thế nào để tạo hoạt hình cá?
Bài học 18Làm cách nào để tạo hoạt hình theo chủ đề bóng bầu dục?
Hoạt hình gốc với góc nhìn khác thường về chủ đề thể thao - một lựa chọn tuyệt vời cho những ai dự định thiết kế trò chơi hoặc tạo đồ họa cho sử dụng thương mại, chuyên tổ chức các sự kiện thể thao. Bài học sẽ được đánh giá cao bởi cả người mới bắt đầu và người dùng có kinh nghiệm muốn thêm “sự mới mẻ” cho công việc của họ hoặc tìm kiếm cách tiếp cận mới. Tác giả chỉ ra cách tạo hoạt ảnh từ đầu và cũng nói về nguyên tắc cơ bản- dụng cụ. Đối với hoạt ảnh, chúng tôi sử dụng hình minh họa có sẵn, bạn có thể tạo từ đầu hoặc tìm tài liệu tham khảo trên Internet và vẽ trong Illustrator. Cũng cần phải chia hình minh họa thành các lớp để bạn có thể làm việc với từng lớp một cách riêng biệt.
Bài học 19Làm thế nào để tạo hoạt hình về chú mèo đầu bếp?
Hoạt hình dễ thương dựa trên bản vẽ. Bạn có thể sử dụng hình minh họa của riêng bạn hoặc tài liệu tham khảo từ Internet. Bạn cũng có thể tạo lớp nền trong Abode Illustrator hoặc After Effects. Bài học được dành riêng cho sáng tạo dần dần Hoạt hình mèo đầu bếp. Tác giả cũng phân tích chi tiết về dòng thời gian, giải thích từng chức năng, đặc điểm. Ví dụ: bạn sẽ tìm hiểu cách thay đổi kích thước đường kẻ, độ trong suốt của lớp là gì và các thủ thuật khác. Tác giả cũng sẽ tập trung vào những điều cơ bản, và do đó người nghe sẽ có cơ hội làm mới kiến thức và bổ sung kiến thức của mình. Ngoài lý thuyết, chúng tôi củng cố tất cả các kỹ năng có được trong thực tế. Sau bài học, bạn sẽ có một chú mèo hoạt hình trong portfolio của mình, đây sẽ là nhân vật lý tưởng cho một dự án thương mại (thiết kế trang web nhà hàng hoặc thuộc về thương mại quán cà phê).
Bài học 20Làm cách nào để tạo hoạt ảnh từ phim hoạt hình “Phía bên kia hàng rào”?
Lần này, nền tảng cho hoạt hình của chúng ta sẽ là các nhân vật của loạt phim hoạt hình khá nổi tiếng “Bên kia hàng rào”. Chúng tôi sử dụng GIF từ Internet làm cơ sở. Bài học nhằm mục đích củng cố các kỹ năng đã học ở các bài trước, cũng như tiếp thu những kiến thức lý thuyết mới. Đặc biệt chú ý tập trung vào dòng thời gian và việc sử dụng các phím. Ngoài ra, chúng tôi tích cực sử dụng khái niệm tốc độ di chuyển, điều chỉnh và thay đổi nó khi cần thiết. Chúng tôi sẽ làm việc trên các thông số hoạt ảnh nền và vị trí. Tác giả cũng sẽ cho bạn biết một bậc thầy có kinh nghiệm khác với người mới bắt đầu như thế nào và phân tích chi tiết hoạt ảnh được lấy làm cơ sở. Bạn cũng sẽ học cách hoàn thành các thành phần của ảnh gif, cách chuyển đổi nó thành các hình dạng và đường viền, mặt nạ là gì, cách vẽ và tại sao lại cần đến nó. Cách khắc phục những sai sót, thiếu sót.
Bài học 21Làm thế nào để tạo hoạt hình với chiếc bánh mì kẹp thịt và đôi đũa Nhật Bản?
Chúng tôi đa dạng hóa danh mục đầu tư của mình bằng tác phẩm gốc. Lần này chúng tôi cho chiếc bánh mì kẹp thịt và đôi đũa Nhật chuyển động. Chúng ta tạo bản vẽ ngay trong cửa sổ chương trình. Nó khá đơn giản và do đó việc chuẩn bị sẽ không mất nhiều thời gian. Sau đó, chúng tôi tiến hành hoạt hình. Chúng tôi tạo một dự án mới và định cấu hình nó có tính đến các tính năng của các tùy chọn. Thay đổi nền theo ý muốn. Chúng tôi chủ động sử dụng phím nóng, điều chỉnh vị trí và có thể thay đổi Tốc độ khung hình. Tác giả nói chi tiết hơn về một khái niệm như hình dạng. Chúng là gì, cách tạo và sử dụng chúng. Ôn tập các công cụ lựa chọn, phím bấm, nghiên cứu kỹ chuyển động của đồ vật. Ngoài ra, bạn sẽ tìm hiểu lý do tại sao nên sử dụng chương trình tiếng Anh lại tốt hơn.
Bài học 22Làm thế nào để tạo một hình ảnh động cuộn sợ hãi?
Hôm nay chúng ta sẽ tạo ra một hình ảnh động vui nhộn với hình ảnh cuộn sợ hãi. Nghề không chính thức với yếu tố đáng kinh ngạc sẽ thu hút cả chuyên gia lẫn người mới bắt đầu, đặc biệt nếu bạn đang làm việc trên một danh mục đầu tư và muốn thêm một cái gì đó rất độc đáo. Hoạt hình dựa trên chuyển động theo chu kỳ, nghĩa là sự lặp lại của một loạt các kết hợp chuyển động. Chúng tôi làm việc với các bản vẽ đã chuẩn bị sẵn trong Abode Illustrator. Bạn cũng có thể vẽ ký tự trực tiếp trong After Effects. Chúng tôi nhập tệp, chú ý đến cài đặt. Chúng tôi cũng tạo ra tài liệu mới có tính đến các cài đặt. Chúng tôi tích cực sử dụng dòng thời gian và cũng làm việc với các lớp, nghiên cứu các menu con và các tùy chọn lớp. Bạn sẽ tìm hiểu đường dẫn là gì, các đỉnh, cách làm việc với các màu tô và hơn thế nữa.
Bài học 23Làm thế nào để tạo hình ảnh động của nến?
Hoạt hình sống động và vui nhộn về hai ngọn nến, một ngọn nến đang cháy và ngọn nến còn lại đang tắt. Điểm đặc biệt không chỉ ở động lực học mà còn ở sự thay đổi nền trong quá trình chuyển động. Tác giả bắt đầu với các tham số cơ bản và cửa sổ làm việc của chương trình, sau đó chuyển sang tạo hoạt ảnh. Anh ấy nói về cài đặt trước, bố cục và những thứ khác cài đặt cơ bản. Qua bài học này bạn sẽ học được nhiều điều lời khuyên thiết thực và các mẹo vặt trong cuộc sống, đồng thời tạo ảnh GIF đẹp và tươi sáng cho portfolio của bạn.
Bài học 24Làm cách nào để tạo hoạt hình bàn phím midi giả 3D trong After Effects?
Chủ đề của bài học thật thú vị công nghệ máy tính, được gọi là giả ba chiều. Pseudo 3D là đồ họa cố gắng bắt chước không gian chơi game ba chiều, nhưng thực tế không phải vậy. Hiệu ứng tương tự thường được sử dụng trong các trò chơi trên máy tính. Một ví dụ về cách tiếp cận như vậy là trò chơi nổi tiếng Sự chết. Đây chính xác là những gì chúng ta sẽ nghiên cứu! Tác giả sẽ kể và hướng dẫn cách tạo hoạt ảnh bàn phím bằng giả 3D. Bài học sẽ đặc biệt thú vị đối với những ai có ý định kết nối công việc tiếp theo Với công nghệ chơi game hoặc trò chơi máy tính. Trong tương lai, bạn sẽ có thể tạo các hoạt ảnh phức tạp hơn bằng tính năng này.
Bài học 25Làm thế nào để tạo hoạt hình phi hành gia?
Chúng tôi tạo ảnh GIF với hình ảnh một phi hành gia mặc bộ đồ du hành vũ trụ di chuyển ngoài không gian trong bối cảnh của hành tinh này. Làm việc với nền và chi tiết nhỏ, tạo ra một bức tranh mượt mà với nhiều yếu tố chuyển động. Chúng tôi tiếp tục làm việc theo dòng thời gian, củng cố các kỹ năng của mình. Chúng tôi cũng bắt đầu xem xét kỹ hơn các lớp và cài đặt. Tác giả trình bày và hướng dẫn chi tiết cách làm việc với chương trình, những việc cần làm để đạt được hiệu quả này, hiệu quả kia. Anh ấy cũng đồng thời trả lời các câu hỏi của những người tham gia hội thảo trên web.
Bài học 26Làm thế nào để tạo hình ảnh động của nghệ sĩ saxophone?
Chủ đề của bài học là tạo ảnh động theo phong cách ghép ảnh có âm thanh. Đầu tiên, chúng ta cần chuẩn bị các vật liệu để tạo ảnh ghép. Bạn cũng cần chọn một bức ảnh làm cơ sở cho hình minh họa. Cũng cần tìm video các nghệ sĩ saxophone biểu diễn để lặp lại các động tác của họ và làm cho hoạt ảnh trở nên tự nhiên hơn. Chúng tôi vẽ trong Abode After Effects, tạo nhiều lớp. Điều này sẽ giúp chúng ta tạo hiệu ứng cho ảnh ghép dễ dàng hơn. Bạn cũng có thể dùng tập tin Photoshop. Tất cả những điều này và nhiều hơn thế nữa đã được tác giả của khóa học chứng minh rõ ràng. Anh ấy cũng đồng thời trả lời các câu hỏi của những người tham gia khóa học.
Bài học 27Làm cách nào để tạo hoạt hình bằng chuột và tủ lạnh?
“Con chuột treo cổ tự tử trong tủ lạnh như thế nào” – chúng tôi tạo ra một hình ảnh động phức tạp với một con chuột lủng lẳng đặc trưng và một chiếc tủ lạnh bật lên dựa trên đồ họa vector. Chúng tôi làm việc với không gian, vẽ các yếu tố bổ sung (tủ lạnh, sàn, tường). Bạn có thể thêm chi tiết hơn hoặc để nguyên như trong ví dụ. Sau đó, chúng ta đi vào chi tiết, đồng thời ghi nhớ các phím nóng và các công cụ cơ bản. Bạn cũng sẽ tìm hiểu cách tạo các tác phẩm, tùy chỉnh chúng, làm việc với lớp và các cài đặt của nó. Xét về độ phức tạp, bài học phù hợp hơn với những người dùng nâng cao hoặc những người mới vượt qua khóa học này ngay từ buổi học đầu tiên.
Bài học 28Làm thế nào để tạo hoạt hình với con sứa?
Để làm ý tưởng cho bài học, chúng tôi sử dụng ảnh gif - ảnh tĩnh từ một bộ phim mà chúng tôi biến thành đồ họa vector. Yếu tố khó nhất là con sứa; chúng tôi cũng đang nghiên cứu các yếu tố khác: một phần căn phòng và các nhân vật. Các chức năng, tính năng và công cụ chính của chương trình được trình bày ngắn gọn như trong các bài học trước. Điểm đặc biệt của bài học là thể hiện sự chuyển động của sứa theo một quỹ đạo nhất định. Tác giả sẽ hướng dẫn và mách bạn cách thực hiện ý tưởng này sao cho các chuyển động được tự nhiên và mượt mà nhất có thể. Bạn cũng sẽ thấy chính xác những phím nào tác giả hội thảo trên web sử dụng, từ đó củng cố kỹ năng phím nóng của bạn.
Bài học 29Làm thế nào để hoạt hình một chiếc máy bay?
Chúng tôi bắt đầu với cái nhìn tổng quan về những điều cơ bản - chúng tôi làm việc thông qua các công cụ cơ bản, tạo một dự án mới (tài liệu mới), các cửa sổ làm việc. Chúng tôi vẽ cơ sở từ đầu trong chương trình. Bạn cũng có thể sử dụng Illustrator rồi nhập nó vào After Effects. Chúng ta thiết lập một tài liệu mới và bắt đầu vẽ để có thể tạo hiệu ứng động cho hình ảnh. Chúng tôi đặc biệt chú ý đến chuyển động mượt mà của gif, điều chỉnh các thông số Rate để đạt được hiệu quả như mong muốn. Ngày nay chúng ta làm việc với 14 khung hình mỗi giây, tương tự như phim. Chúng tôi xem xét kết quả, khắc phục những thiếu sót và điều chỉnh dự án. Chúng tôi cũng làm việc với đường bay, với các vật thể nằm ngoài trang tính. Chúng tôi sử dụng bút và các công cụ khác.
Bài học 30Làm thế nào để hoạt hình một chiếc xe hơi?
Để làm cơ sở cho hoạt ảnh, chúng tôi chọn một yếu tố phức tạp - một chiếc ô tô. Chúng tôi sử dụng hình ảnh ba chiều với các tông màu và bán sắc, sau đó chúng tôi sẽ chuyển động. Bản vẽ có thể được tạo trong Illustrator hoặc trực tiếp trong cửa sổ After Effects. Chúng tôi lấy bất kỳ bản phác thảo hoặc hình ảnh nào từ Internet làm cơ sở. Chúng ta cũng sẽ cần một số họa tiết trong quá trình này, chẳng hạn như kính và hoa văn. Hãy tạo thành một bức tranh tổng thể. Khi làm việc, chúng tôi “liên kết” các phần tử với nhau, đồng thời làm việc với các điểm neo, thiết lập và kiểm tra chúng, điều chỉnh số lượng khung hình mỗi giây. Chúng tôi thực hiện hầu hết tất cả các lệnh bằng phím nóng để ghi nhớ chúng và tăng tốc quá trình làm việc.
Bài học 31Làm cách nào để tạo hoạt ảnh bằng isometric?
Isometrics là một kỹ thuật ban đầu, trên cơ sở đó bạn có thể tạo không chỉ hình minh họa mà còn cả hoạt ảnh. Đây là điều bạn sẽ làm sau khi đã học cách tạo ra các phần tử bằng kỹ thuật này khu vực ngân hàng (một thẻ nhựa và tiền xu). Hoạt hình như vậy có thể được sử dụng trong các dự án thương mại, chẳng hạn như để thiết kế trang web của ngân hàng hoặc bất kỳ tổ chức tài chính nào. Vậy tại sao không đa dạng hóa danh mục đầu tư của bạn với ví dụ này! Hình ảnh trong phép chiếu đẳng cự là một lựa chọn tuyệt vời để thể hiện kỹ năng của bạn và rèn luyện các kỹ năng của bạn.
Bài học 32Làm thế nào để tạo ra một hình ảnh động của một con mèo không biết xấu hổ?
Bài học 33Làm cách nào để tạo hoạt ảnh với UFO?
Bài học cuối cùng của khóa học, trong đó bạn sẽ tạo ra một chiếc đĩa bay có chùm tia. Chúng tôi bắt đầu với cái nhìn tổng quan về màn hình làm việc và các chức năng chính của chương trình, sau đó chúng tôi chuyển sang tạo ảnh GIF. Chúng tôi củng cố tất cả các kỹ năng và kiến thức có được trong các bài học trước, cụ thể là chúng tôi làm việc với các lớp và khả năng của chúng, chỉnh sửa nền, thiết lập hoạt ảnh và điều chỉnh tốc độ chuyển động bằng dòng thời gian. Chúng tôi cũng thiết lập bố cục, vẽ trong chương trình bằng bút và các công cụ khác, đồng thời cài đặt các hiệu ứng khác nhau trong hoạt ảnh. Sau toàn bộ khóa học về Abode After Effects, danh mục đầu tư của bạn sẽ có hơn 30 ví dụ đầy đủ về tác phẩm, hoạt hình với UFO là một trong số đó.
Mô tả bài học
Độ phức tạp: cho những người mới bắt đầu
Khoảng thời gian: trung bình
(những gì chúng ta sẽ tạo ra)
Trong bài học Photoshop này, chúng ta sẽ tạo một vòng hoạt hình của một người đàn ông đang chạy tại chỗ. Để biến tác phẩm của chúng ta thành một bộ phim, chỉ cần thêm nền cuộn từ phải sang trái là đủ. Hoạt hình nhân vật đi và chạy chưa phải là tốt nhất nhiệm vụ đơn giản, nhưng tuy nhiên, đó là một quá trình rất thú vị!
1. Hoạt hình nhân vật
Bước 1
Hãy bắt đầu bằng cách thêm các đường hướng dẫn vào khung vẽ mô phỏng mặt phẳng của đế. Khi tạo hoạt ảnh cho cả chạy và đi bộ, tôi muốn chỉ định mặt phẳng mặt đất riêng cho mỗi chân. Điều này sẽ làm cho dáng đi trở nên thực tế hơn.
Hoạt hình chạy và đi bộ rất giống nhau. Khi nhân vật bước đi, đầu của anh ta ở điểm cao nhất vào thời điểm “chuyển tiếp” bước từ chân này sang chân khác. Sau đó, nhân vật dựa vào chân kia và hơi nâng lên trên đó.
Khi một nhân vật chạy, tại một thời điểm nào đó, nhân vật đó sẽ rời khỏi mặt đất bằng cả hai chân, trong khi bước đi bình thường luôn có ít nhất một chân chạm đất.
Bước 2
Hãy bắt đầu vẽ với tư thế hiển thị bên dưới, trong đó một trong hai chân tiếp xúc với mặt đất bằng gót chân.
Tôi thường vẽ những bức vẽ như vậy một cách tự do và thoải mái. Ngoài ra, trước khi thêm cánh tay, tôi khuyên bạn nên tính toán các tư thế và hoạt ảnh.
Bước 3
Chúng tôi đặt chặng thứ hai. Lưu ý rằng trong hình bên dưới, bàn chân của chân xa chúng ta nhất hoàn toàn chạm đất. Chân gần chúng ta nhất (chân phải của nhân vật) lúc này chuẩn bị bắt đầu tiến về phía trước. Chú ý chân phải chồng lên chân trái khi nó di chuyển.
Bước 4
Hãy bắt đầu vẽ bản vẽ thứ ba của chúng ta. Có tính đến thực tế là chúng ta đang làm việc trên một hoạt ảnh theo chu kỳ và nhân vật của chúng ta sẽ chạy trong khi vẫn giữ nguyên vị trí, chân trái của anh ta (chân chạm hoàn toàn xuống sàn) sẽ "trượt" về phía sau, trong khi chân phải sẽ tiến về phía trước.
Bước 5
Hình – 4: Chân phải đưa về phía trước.
Trong hình bên dưới, bạn có thể thấy cách tôi xếp chồng các “giai đoạn” còn lại của chu kỳ chạy lên bốn bức ảnh đầu tiên của chúng tôi. Các bản vẽ đầu tiên được chỉ định bằng màu đen. Chú ý sự thay đổi về hình dạng và vị trí của bàn chân khi nó “trượt” về phía sau. Đây là điều tạo ra ảo giác như đang chạy ở một nơi. Sau đó, bạn có thể thêm nền cuộn cho hoạt ảnh này.
Bước 6
Hình – 5: bay lên! Hai chân rời khỏi mặt đất.
Xin lưu ý rằng trong Hình-5 ký tự nằm ở vị trí cao hơn trong Hình-6 được hiển thị bên dưới.
Bước 7
Trong Hình 6, nhân vật vẫn ở trên không nhưng sắp chạm đất bằng chân trước.
Bước 8
Trong Hình-7, bàn chân của nhân vật cuối cùng cũng chạm đất (gót chân trước). Tiếp theo, chúng tôi chỉ lặp lại chuyển động vừa hoạt hình, chỉ dành cho chân còn lại của nhân vật.
Bước 9
Ở đây bạn thấy bàn chân gần chúng ta nhất đã chìm hoàn toàn xuống sàn và đặt toàn bộ bề mặt của đế lên đó. Hãy cố gắng đảm bảo rằng mỗi bức vẽ đều khá cân đối, nếu không sẽ có vẻ như nhân vật của chúng ta đang sa sút, mất cân đối.
Bước 10
Cũng giống như trường hợp chân phải trước đó, bạn có thể quan sát trong Hình 9 rằng chân trái của nhân vật xa chúng ta nhất bắt đầu di chuyển về phía trước. Vẽ một cách dễ dàng! Đừng ngại vẽ cách chân trái kết nối với phần thân dưới của nhân vật mặc dù chúng ta thực sự không thể nhìn thấy nó.
Bước 11
Nhấc khỏi sàn. Trong Hình 10, chân đỡ sẽ đẩy nhân vật lên. Tức là chúng ta lặp lại quá trình đã thực hiện trước đó một lần nữa nhưng đối với chân còn lại.
Bước 12
Trong Hình 11, nhân vật một lần nữa tách hoàn toàn khỏi mặt phẳng sàn.
Bước 13
Trong ảnh, nhân vật 12 vẫn đang bay, hơi dịch chuyển về phía trước và phía dưới. Và vì chúng ta đang tạo một hoạt ảnh theo chu kỳ nên khi nó phát, hình ảnh 12 sẽ ngay sau hình ảnh 1. Làm tốt lắm!
Chúng tôi đã làm rất tốt. Hãy xem hoạt hình của chúng tôi trông như thế nào trên ở giai đoạn này. Tôi nghĩ nó thật tuyệt!
Ở đây tôi đã đánh dấu chân gần chúng ta nhất bằng màu đỏ để bạn có thể thấy rõ hơn chuyển động của từng chân.
2. Hoạt hình bằng tay
Trong quá trình hoạt ảnh, cánh tay phải thường di chuyển về phía trước trong khi chân trái di chuyển về phía trước. Sau đó, khi chân phải bắt đầu di chuyển về phía trước thì cánh tay trái cũng di chuyển về phía trước.
Bước 1
Vì vậy, hãy thêm tay cho nhân vật. Chân xa chúng ta nhất ở phía trước, cánh tay gần chúng ta nhất cũng vậy. Chân gần chúng ta nhất ở vị trí cực kỳ phía sau, giống như cánh tay xa chúng ta nhất.
Đừng lo lắng về các chi tiết. Làm việc theo phong cách phác thảo cho đến khi bạn hoàn thành xong hoạt ảnh. Bạn có thể để lại chi tiết cho sau này. Trong trường hợp của tôi, bàn tay được cách điệu bằng những nét đơn giản.
(thêm tay vào hình-1)
Bước 2
Tại thời điểm một chân chồng lên chân kia, cánh tay cũng ở đâu đó trong giai đoạn giữa của chuyển động. Ở đây họ dường như gặp nhau, tiếp cận cơ thể càng gần càng tốt từ các hướng khác nhau.
(bàn tay được thêm vào hình 2)
Bước 3
Chúng tôi làm việc tích cực hơn với đôi tay của mình!
Tay trái bắt đầu chuyển động về phía trước, đồng thời với chân phải cũng đưa về phía trước. Cùng lúc đó, bàn tay gần chúng ta nhất (phải) di chuyển về phía sau đồng bộ với chân xa chúng ta nhất “trượt” về phía sau.
(thêm bàn tay vào bản vẽ - 3)
Bước 4
Tiếp tục đi! Chúng tôi làm việc theo cách tự do như nhau. Hãy chú ý đến vị trí của cánh tay gần chúng ta nhất, cánh tay này thậm chí còn được di chuyển về phía sau, cùng với chân xa chúng ta nhất, ở vị trí cực kỳ phía sau.
(thêm tay vào hình - 4)
Bước 5
Bạn đang làm rất tốt! Đừng dừng lại!
(thêm tay vào bản vẽ - 5)
Bước 6
Kết thúc bằng tay
(bàn tay được thêm vào hình - 6)
(tay trong hình - 7)
(tay trong hình - 8)
(Hình 9 bằng tay)
(Hình - 10 với bàn tay rút ra)
(tay trong hình - 11)
(tay trong hình - 12)
Hãy xem hoạt hình của chúng ta trông như thế nào khi có thêm bàn tay hoạt hình. Theo tôi, tuyệt vời!
3. Chi tiết dễ thương
Bây giờ các chuyển động của nhân vật đã hoàn tất, chúng ta có thể làm sạch các bức vẽ của mình, đánh dấu đường viền cuối cùng bằng một đường màu đen rõ ràng. Ở đây bạn có thể chú ý hơn đến chi tiết. Ví dụ, tôi đã thêm mắt. Họ không cần phải rất chi tiết. Chỉ cần chúng có thể được nhận biết một cách đơn giản là đủ.
Bước 1
(bản vẽ chi tiết - 1)
Bước 2
Hóa ra thật tuyệt vời! Để vẽ nhân vật của mình, tôi sử dụng cọ có đầu vừa phải. Các đường nét không nhất thiết phải hoàn hảo tuyệt đối, hay nói đúng hơn là chúng nên có phần bất cẩn. Bằng cách này, bạn sẽ có thể nhấn mạnh phong cách của mình. Một số studio làm việc đặc biệt với các đường mực được áp dụng với áp lực tối thiểu. Bằng cách này, tôi nghĩ nó thậm chí còn thú vị hơn!
