Cum se aplică lumină în Photoshop. Aplicați modul de amestecare a luminii moale. Secretele manipulării în Photoshop: umbre și lumină

Adobe Photoshop – un instrument grozav pentru procesarea imaginilor, iar cu ajutorul acesteia aproape fiecare imagine poate fi perfectă. Unul dintre cele mai utilizate efecte în aceasta aplicație – efect de iluminare(lumini, fulgere etc.). Toate aceste efecte sunt adesea folosite pentru a adăuga un sentiment de creativitate, tehnologie, magie și fantezie.

În acest articol am adunat pentru tine 35 dintre cele mai utile tutoriale despre creare acest efectîn Adobe Photoshop. Suntem complet încrezători că studiind această colecție, aveți o oportunitate garantată de a vă ridica propriul nivel de creativitate și de a crea mai multă muncă creativă. Nu uitați să vă lăsați părerea în comentarii.

În acest articol vom folosi câteva metode de conversie fotografii de stocîntr-o scenă de urmărire cu mașini cu explozii și arme.

Acest articol vă va spune despre crearea unui portret bazat pe stil ultima reclama Coldplay/Apple inclusiv „Viva la Vida”

Pentru acest articol, veți avea nevoie de cunoștințe avansate de lucru cu umbre și iluminare, precum și mult timp. Acest articol vă va învăța cu siguranță că cel mai important aspect al acestui tip de lucru este iluminatul. Articolul de astăzi vă va învăța cum să creați o interfață futuristă nefuncțională.

În acest articol vă vom arăta procesul de creare a unui simplu și ușor efect de textîn Photoshop. Aici ne vom juca cu pensule, moduri de amestecare, filtre de bază (Blur și Liquify) și, desigur, textul în sine.

06.

Acest articol explică procesul de creare a tapetului energizant și colorat.

În acest articol, veți învăța procesul de creare a unui efect de iluminare realist de măsurare a luminii. Vom folosi și Photoshop CS4 pluginuri gratuiteși aplicații.

Acest articol vorbește despre crearea unei scene din film. Puteți folosi această tehnică pentru a crea un poster pentru un film cu un complot similar.

Astăzi vi se va spune despre cale alternativă creând capodopere abstracte folosind numai o simpla fotografie. Vom începe prin a selecta și simplifica componentele, apoi vom oferi imaginii un aspect retro-futurist.

În acest articol veți afla despre procesul de creare a acestei compoziții. Aici vom lucra cu moduri de amestecare și stilul texturii. Dacă sunteți nou în Photoshop, ar trebui să puteți finaliza cu ușurință acest tutorial.

Acest articol vă va arăta cum să creați un efect foto abstract impresionant folosind măști de straturi și texturi personalizate. Unii pași pot fi destul de dificili, dar de ce să nu încerci?

Folosind un nou Funcția Photoshop CS5 „Puppet Warp”, creând un unicorn impresionant din fum.

Funcția Warp din Photoshop poate fi foarte utilă dacă știi cum să o folosești corect. În articolul de astăzi, vom demonstra cum puteți combina mai multe fotografii stoc pentru a crea o inimă arzătoare magică.

În acest articol, veți învăța cum să creați un buton de înaltă calitate, de înaltă tehnologie, pe care îl puteți utiliza în pagini preîncărcare, aplicații sau în prezentări powerpoint. Vom folosi Illustrator pentru a crea vectori complexi și Photoshop pentru a crea efecte realiste.

Efectele de lumină sunt o modalitate excelentă de a adăuga strălucire unei fotografii. Justin Maller ne arată cum să combinăm mai multe efecte de lumină.

Articol de instruire pas cu pas.

În acest articol, vom învăța cum să creăm o eclipsă de soare în stil retro folosind doar Photoshop.

În acest tutorial, vom crea o compoziție de la zero în Illustrator, unde ne vom juca cu formele și instrumentul de amestecare. După aceea, vom adăuga efecte de iluminare și maparea texturii în Photoshop.

20.

Un efect grozav care va aduce puțină viață acestei selecții. Vom învălui mâna cântăreței cu raze luminoase. Rezultatul final este destul de magic.

Consultați acest articol de creare pas cu pas în Photoshop. Include crearea de planete și diferite efecte de lumină strălucitoare.

Videoclipul promoțional Blackberry Loves U2 arată foarte impresionant, luminos și colorat datorită efectelor de iluminare. Să aruncăm o privire la procesul de design DIY.

În acest articol vom crea un poster pentru un film numit Fugitive. Filmul este un thriller, iar intriga sa este o evadare sub acoperirea întunericului, în ciuda încercărilor de a-l prinde pe fugar. Metodă grozavăîmbunătăți-ți propriile abilități!

Pe lângă computer, vom folosi și alte obiecte de uz casnic pentru a crea efectul în fotografie. Apoi utilizați Photoshop pentru a manipula imaginile printr-o varietate de instrumente și tehnici pentru a crea un efect de iluminare simplu și vibrant.

Acest articol vă va învăța cum să creați efecte impresionante folosind strălucirea, instrumentul de eschiv și neonul. De asemenea, vei învăța să folosești culoare albaîn locurile potrivite, astfel încât acele locuri să pară mai puțin negative.

În acest tutorial, veți învăța cum să adăugați strălucire unei fotografii folosind propria dvs. pensulă, pe care o veți învăța și cum să o creați în acest articol.

Am rezolvat-o aplicație practică regim Comun sau Normal V versiune în limba engleză Photoshop.

Acum să continuăm să ne familiarizăm cu aplicarea celor mai frecvent utilizate moduri de amestecare în practică. Modul poate fi numit în siguranță un campion aici Lumina slaba.

Cum lucrează?

O culoare neutră, adică una care nu are niciun efect asupra imaginii, pentru mod Lumina slaba este 50% gri. Valorile canalului RGB sunt 128, 128, 128.

Dacă aplicăm un strat umplut cu 50% culoare imaginii din modul Lumina slaba, atunci imaginea corectată nu se va schimba în niciun fel.

Dacă culoarea de suprapunere este mai deschisă de 50% gri, imaginea va fi înviorează-te, dacă este mai închis de 50% gri - întuneca. Mai mult, iluminarea și întunecarea au loc fără probleme și în mod natural, fără a afecta alb-negru puncte albe imagini, adică impactul cade în principal asupra tonurilor medii, scăzând treptat spre umbre adânci și lumini înalte. Trebuie remarcat faptul că efectul asupra umbrelor (atât cele de luminozitate, cât și de întunecare) este oarecum mai puternic decât asupra luminii.

Interacțiunea cu acest mod de amestecare este canal cu canal, adică dacă valorile culorii amestecate sunt diferite pe canale, atunci efectul, în consecință, va fi diferit în fiecare canal.

De exemplu, să suprapunem un strat gri de 50% cu o culoare cu valori pentru canalele RGB 250, 128, 20 în modul Lumina slaba

Stratul gri are luminozitatea egală a canalelor RGB, așa cum se poate vedea în imaginea de mai jos

Stratul de suprapunere are un canal roșu deschis, un canal verde cu luminozitate de 50% și un canal albastru închis.

După suprapunerea în modul Lumina slaba canalele arata asa:

Canalul roșu a devenit mai deschis, canalul verde a rămas neschimbat, iar canalul albastru s-a întunecat oarecum. Mai mult, impactul regimului Lumina slabaîn zonele mai întunecate de 50% griul este puțin mai puternic.

Folosind modul Soft Light.

După cum am menționat mai sus, în modul Lumina slaba cea mai naturală luminare și întunecare a imaginii are loc pentru ochii noștri.

Aceasta sugerează prima modalitate de utilizare: iluminarea și întunecarea locală imaginea pictând cu o pensulă alb-negru la opacitate scăzută pe un strat gol sau 50% gri situat deasupra imaginii în modul Lumina slaba.

Este a doua metodă care s-a răspândit, deoarece este cea mai evidentă. Aceasta este o tehnică bine-cunoscută Dodge and Burn, sau, în rusă, luminează și întunecă. Puteți urmări tutorialul video

Utilizarea sa în această formă este cea mai eficientă pentru a desena ușor lumini și umbre, precum și pentru retușare. Deși (aceasta este doar părerea mea personală), este mai bine să faceți iluminarea și întunecarea în timpul retușării folosind straturi de ajustare cu curbe.

Următorul mod de a folosi modul de amestecare Lumina slaba asociat cu o claritate crescută a imaginii. Pentru a face acest lucru, o hartă halo este mai întâi creată folosind filtrul High Pass.

Nu este necesar să utilizați o imagine color compozită pentru a crea o hartă cu halo. De obicei, scoruri de top sunt obținute prin utilizarea spațiilor libere pe baza canalelor de imagine.

Harta halo rezultată este apoi suprapusă imaginii originale în Lumina slaba.

De asemenea, modul de amestecare Lumina slaba poate fi folosit pentru a spori contrast local Imagini.

O alta mod original aplicarea regimului Lumina slaba: creați o copie a stratului, suprapuneți-o în modul Lumina slaba, deasupra, prin masca de tăiere, aplicați un strat de ajustare Nuanta de culoare/Saturare, scăpând de „supragăterea” inutilă a imaginii.

Apoi cu unelte ClarificatorȘi Dimmer pe o copie a stratului în mod Lumina slaba Desenăm zonele necesare, făcând corecțiile corespunzătoare.

Suprapunerea simplă a unei copii a unei imagini în Lumina slaba nu are prea mult sens, deoarece impactul în acest caz este similar curbă netedă în formă de S cu o corecție mai puternică în zona de umbră.

Umbrele sunt foarte aspect importantîn orice colaj. Același lucru este valabil și pentru efectele de lumină, dacă umbrele sunt aplicate corect, imaginea dvs. poate să arate uimitoare. În acest tutorial vă voi arăta mai multe moduri de a crea umbre realisteîn Photoshop.
Primul pas va fi doar o teorie care vă va ajuta să înțelegeți cum funcționează luminile și umbrele pasii urmatori Vă voi arăta cum să creați umbre.

Sursa de lumină și unghiurile de umbră.
Înainte de a începe să faci ceva pentru imaginea ta, trebuie să te decizi dacă ai nevoie de umbre sau nu. Pentru orientare, mai întâi trebuie să determinați sursa principală de lumină.

După cum puteți vedea, pe imaginea originală sursa de lumină este situată în stânga sus. În colaj, cerul și norii sunt, de asemenea, iluminați din stânga sus. Trebuie să respectați întotdeauna direcția luminii. Trebuie să identificați elementele din imagine care vă vor servi drept ghid pentru a crea lumini și umbre.
Mai jos este un caz similar. Dar de data aceasta sursa de lumină este localizată din partea dreaptași din nou artistul a folosit elementele evidențiate de pe corpul modelului ca ghid atunci când a creat (a) colaj.

De asemenea, se întâmplă să nu găsim un reper care să ne ajute să stabilim poziția sursei principale de lumină, dar umbrele existente în imagine te pot ajuta. Iată un exemplu.

Nu există nicio imagine pe original indicator, l-am adăugat în Photoshop. Presupunând că nu am un punct de plecare care să mă ajute să decid unde se află sursa principală de lumină (la în acest caz,, soare), am creat umbra semnului rutier pe baza umbrelor bărbatului și fetei. Am creat-o în același unghi și cu aceeași opacitate. Dacă umbra originală pe care o utilizați ca ghid este neclară, puteți aplica umbrei estompare gaussiană(Gaussian Blur) pentru a se apropia cât mai mult de umbra originală.

Acest teorie simplă. Mai simplu spus, trebuie să identifici sursa de lumină pentru a ști cum să creezi umbre. În următorii pași, vă voi arăta cum să creați umbre reale de la zero. Îți voi arăta pe a mea propria metodologie, dar îl poți adapta după tine. Există diferite tipuri de umbre, așa că pentru a-mi fi mai ușor să explic și să înțelegi pentru tine, le voi da nume diferite.

Umbra atingere
Voi numi acest tip de umbră „umbră care atinge” pentru că nu-i cunosc adevăratul nume. Aceasta este foarte vedere importantă umbre deoarece vă spune de fapt dacă un obiect se află pe sau aproape de o suprafață. Imaginea de mai jos arată un exemplu de umbră reală în care puteți vedea clar ce tip de umbră este.

Recrearea acestui tip de umbră în Photoshop nu este sarcina dificila, dar necesită puțină practică. De exemplu, am luat o imagine pe care am folosit-o pentru celălalt tutorial al meu. Am separat modelul de vechiul ei fundal și am plasat-o pe unul nou pentru a crea un colaj. După cum puteți vedea, pare puțin plictisitor, este evident o lipsă de umbre, iar modelul arată de parcă ar fi atârnat în aer.

Modul în care creez umbrele pe care le vedeți în imaginea de mai jos este: iau Perie(Penie) dimensiune medie (în funcție de dimensiunea colajului), instalați-o Presiune(Debitul) este în jur de 30% și Opacitate Perii (Opacitate) - aproximativ 25%. Apoi încep să pictez marginile obiectului acolo unde atinge suprafața. Vopsesc marginile, ca să zic așa, din interior. Uită-te la imaginea de mai jos pentru o idee mai bună.

Aceasta este ceea ce eu numesc umbra emoționantă „înainte și după”. Nu-i cunosc numele oficial.

Umbră moale
Acest tip de umbră este poate chiar mai important decât umbra tactilă pentru că este mai vizibilă și, dacă o creezi corect, s-ar putea să nu ai nevoie de umbra tactilă despre care am vorbit mai sus.
În acest caz poți fi puțin mai liber, deoarece nu trebuie să fii prea precis aici. Doar ia-o perie moale, setați valoarea Rigiditate(Duritate) în regiunea de 20-45% și pictați peste zonele din jurul obiectului cu care lucrați. Rețineți că, cu cât vă depărtați de subiect, cu atât umbra va fi mai puțin opaca pe măsură ce se estompează.

Uită-te la imaginea de mai jos. Am pictat umbrele folosind o pensulă mare moale cu o valoare scăzută. Opacitate(Opacitate) (20% sau cam asa ceva). După cum puteți vedea, este imposibil să definiți clar silueta fetei în umbră, deoarece este prea neclară, dar cu siguranță adaugă realism scenei generale. Observați, de asemenea, cum umbra își pierde din intensitate pe măsură ce se îndepărtează de subiect. Toate acestea au fost create cu un mouse, nu cu o tabletă.

Aruncă umbră
Dacă doriți să creați umbre mai realiste în Photoshop, atunci trebuie să utilizați o altă tehnică. Există aproape întotdeauna mai multe moduri de a obține același rezultat în Photoshop. Mai simplu spus, această tehnică implică utilizarea formei unui obiect pentru a crea o umbră.

Metoda 1
O modalitate de a face acest lucru este să duplicați stratul, apoi să îl micșorați Luminozitate(Lightness) la 0. Apoi, plasați stratul duplicat sub stratul original și redenumiți-l Shadow (Shadow) dacă doriți.
Am făcut deja o scurtă demonstrație despre cum să creez acest tip de umbră. Îl poți urmări. După aceea, utilizați instrumentul Deformare(Distorsionați) pentru a regla umbra după bunul plac. Puteți aplica estompare gaussiană(Gaussian Blur), dacă doriți să estompați umbra, puteți și ajusta Opacitate Strat (Opacitate).

Apoi am aplicat putin estompare gaussiană(Neclaritate Gaussiană), redusă Opacitate(Opacitate) strat și utilizat Mască de strat(Mască de strat) și Gradient(Gradient) pentru a face umbra să se estompeze. Apoi, folosind Distorsiuni(Distorsionare) (Ctrl+T sau meniu Editare(Editați | ×) - Transformare(Transformare) - Deformare(Distorsionează)) Am înclinat-o puțin.

Metoda 2
A doua modalitate de a obține același rezultat ca în imaginea de mai sus este utilizarea Stiluri de straturi(Stiluri de straturi). Cred că este mai ușor și mai rapid. Îți voi arăta pe bune mod misto pe care mulți nu-l cunosc.

Doar deschide fereastra Stiluri de straturi(Stiluri de straturi) (în exemplul meu, stratul Turn) și adăugați Umbră(Umbra). Cel mai parametru important Aici - mărimea(Dimensiune) umbre. Cu această opțiune controlezi cât de neclară va avea umbra ta.
Mărește Opacitate(Opacitate) la 100%, pentru că apoi îl puteți reduce opțional folosind glisorul Opacitate(Opacitate) în paleta de straturi. obisnuiam valoare ridicata Compensare(Distanța) în în acest exemplu, astfel încât să puteți vedea mai bine că umbra este creată, dar acest parametru nu este important.

Acum vine partea distractivă. Puteți transforma această umbră într-un strat separat. Clic Click dreapta mouse-ul peste numele efectului de umbră pentru stratul din paleta Straturi și selectați Creați strat(Creează strat).

Această acțiune creează strat nou cu aceleasi setari Modul de amestecare(Modul de amestecare) și Opacitate(Opacitate). Puteți face acest lucru cu orice efect. Apoi, Reflectați(Întoarceți) stratul și faceți-l mai mic dacă este necesar Opacitate(Opacitate). Repetați pașii de mai sus pentru a înclina umbra.

Cred că ceea ce am spus despre umbre este suficient. Să trecem acum la iluminat. Vă voi arăta câteva tehnici pe care le folosesc pentru a crea lumină realistă.

lumina incidenta
Vreau să vă arăt cum am creat efectele de lumină prezentate în imaginea de mai jos. Folosesc această metodă în colajul meu la care lucrez în prezent. Voi scrie o întreagă lecție despre ea.

Crearea acestor tipuri de efecte de lumină în Photoshop nu este dificilă, dar dacă doriți să obțineți o lumină incidentă realistă, va trebui să vă gândiți puțin. Modurile de amestecare sunt foarte importante aici. Nu vă fie teamă să creați fiecare efect de lumină pe un strat separat și să aplicați un mod de amestecare diferit pentru fiecare.
Primul lucru pe care l-am creat a fost o sursă de lumină. Am luat o pensulă galbenă moale destul de mare și am pictat mare punct. Apoi am trecut prin toate modurile de amestecare pentru a vedea care mi se potrivea cel mai bine.
Rețineți că modurile de amestecare afectează valorile luminozității. Dacă lumina nu arată așa cum doriți în niciun mod de amestecare, încercați să utilizați un mod mai întunecat, mai puțin culoare saturată. În acest exemplu am folosit întuneric galben pentru a crea o strălucire.

Am creat apoi o strălucire finală folosind un filtru Blik(Lens Flare) în meniu Filtru(Filtru) - Redare(Redare) - Blik(Lens Flare). Am creat o selecție pătrată, am umplut-o cu negru pe un nou strat și am adăugat o evidențiere în centrul acestui pătrat negru. Apoi și-a schimbat culoarea în galben folosind Strat de ajustare(Strat de ajustare) Nuanță/Saturație(Nuanță/Saturație) și a schimbat modul de amestecare a stratului în Ecran/Iluminare(Ecran) pentru a ascunde zonele negre ale pătratului.

Când sursa de lumină este gata, trebuie să reproduceți lumina care cade din ea pe alte obiecte, cum ar fi pământul sau pereții. Cea mai obișnuită modalitate de a face acest lucru este să folosiți o perie moale și, în acest caz, galbenă.
Am găsit că modurile de amestecare Bazele iluminarii (Color Dodge), Lumină puternică(Lumina vie) și Dodge liniar(Adăugați) (Linear Dodge (Adăugați)) sunt cele mai bune pentru a crea efecte de lumină, dar așa cum am spus, depinde de culorile și nivelurile de luminozitate ale fundalului dvs. Cât de realistă este iluminarea depinde de locul în care o plasați.

După cum puteți vedea în imaginea de mai sus, adăugarea de lumină pe sol face colajul și mai realist. A fost realizat folosind o perie mare moale galbenă și un mod de amestecare Bazele iluminarii(Color Dodge) apoi am folosit instrumentul Deformare(Distorsionați) (Ctrl+T) și comprimați-o pe orizontală. Adăugând iluminare pe peretele din stânga, a devenit și mai realist. Așadar, așa cum am spus mai sus, totul depinde de locul în care plasați iluminatul. Pentru a crea iluminarea pe perete, pur și simplu am duplicat iluminatul de la sol și l-am sărit.

Iluminat de suprafață
Un alt mod de a crea tipuri variate iluminat – utilizare Stiluri de straturi(Stiluri de straturi). Această tehnică este folosită atunci când subiectul este luminat din lateral sau din spate.
Această tehnică constă în adăugarea Stralucire interioara(Inner Shadow) și utilizați modul de amestecare care este mai potrivit într-o anumită situație.
Folosirea aceluiași mod de amestecare nu funcționează întotdeauna, va trebui să-l modificați. Scopul nostru este de a recrea lumina de la marginile obiectului.

Culoarea luminii depinde dacă lucrați la un colaj cu lumină de zi sau la o scenă de noapte. Dacă utilizați moduri Luminarea(Dodge) sau Lumină puternică(Lumină vie), atunci ar trebui să utilizați culori închise, deoarece aceste moduri de amestecare le vor face mai luminoase. Va trebui să încercați și să eroriți de multe ori înainte de a găsi valoarea corectă a luminozității. De asemenea, nu este necesar ca efectul să fie foarte vizibil. Chiar și un efect subtil va schimba aspectul subiectului.
Am schițat o ilustrare a ceea ce tocmai am explicat. Aceasta este o opțiune grea, dar ni se potrivește. Uită-te la imaginea de mai jos. I-am aplicat-o Umbra interioara(Inner Shadow) cu setările prezentate în imaginea de mai sus.

Iată un alt exemplu de colaj VinternnV de la deviantART.

Această metodă are dezavantajele ei. Când aplicăm setările Umbra interioara(Umbra interioară), creează adesea un efect de lumină în zonele nedorite.
De obicei măresc valoarea parametrului Părtinire(Distanța) și schimbare Colţ(Unghi) pentru a se ajusta la direcția sursei de lumină, dar chiar și atunci este posibil să obțineți rezultate nedorite. Creșterea setărilor mărimea(Dimensiune), veți obține un efect mai neclar, dar de obicei numai linie fină lumina pentru a-l face sa arate bine. Priviți imaginea de mai jos pentru claritate. Am făcut efectul foarte puternic, astfel încât să îl puteți vedea mai bine.

După cum puteți vedea în imaginea de mai sus, rezultatul aplicării Stralucire interioara(Umbra interioară) pentru a crea iluminare au unele efecte nedorite. Nu arată groaznic în acest exemplu, dar să ne imaginăm că nu am vrut ca zona pe care am încercuit-o în imaginea de mai sus să aibă acel efect de lumină.
Cum putem scăpa de asta fără a afecta zonele care sunt în regulă? Nu poți folosi radiera pentru că asta Stil strat(Stil strat). A fost o vreme când am avut mari dificultăți cu asta, dar până la urmă am găsit o soluție la această problemă.

Soluția este transformarea stilului (în acest caz Umbra interioara(Umbra interioară) într-un strat separat, așa cum v-am spus mai devreme când am vorbit despre umbre). Pun pariu că nu mulți oameni folosesc această tehnică în Photoshop, dar este foarte utilă, de exemplu, atunci când vrei să folosești un efect care a fost deja folosit. De exemplu, dacă doriți să utilizați două efecte de umbră diferite.

Deci, pentru a extinde capacitățile efectelor straturilor, faceți clic dreapta pe efectul doritși selectați Creați strat(Creează strat). Cu această acțiune creați automat un nou masca de tăiere(masca de tăiere) strat cu Opacitate(Opacitate) și modul de amestecare pe care le-ați selectat pentru acest stil de strat. După aceasta, puteți crea o mască de strat și puteți masca zonele nedorite.

Iluminare globală
Ultimul tip de efect de iluminare este iluminarea globală, pe care o creez folosind un filtru Efect de iluminare(Efect de iluminare). Folosesc acest filtru în aproape toate colajele mele în pașii finali. Acest efect vă va îmbunătăți cu 99% colajul. Acesta este un filtru distructiv, ceea ce înseamnă că odată ce îl aplicați, vă va schimba imediat imaginea și efectul nu poate fi anulat. Puteți găsi acest filtru de lumină în meniu Filtru(Filtru) - Redare(Redare) - Efecte luminoase(Efecte luminoase).

Dar există o modalitate nedistructivă de a aplica acest filtru dacă convertiți stratul în Obiect inteligent(Obiect inteligent). Puteți converti un strat obișnuit în Obiect inteligent(Obiect inteligent) în paleta de straturi. Faceți clic dreapta pe strat și selectați Convertiți în obiect inteligent(Obiect inteligent). Mai jos puteți vedea câteva exemple de efect de iluminare globală.

Exemplul 1

Exemplul 2

Asta e pentru umbre și iluminare. Sper că ai învățat ceva. Toate acestea sunt pentru experimentele și practica dumneavoastră.

Efectul luminii asupra unei imagini

În ultima lecție video ne-am familiarizat cu filtrul „Efecte de fulger” - "Efecte luminoase"și s-a uitat la parametrii ei. În acest tutorial ne vom uita la utilizarea a acestui filtruîn practică, creând mai multe tipuri iluminarea în imagine.

Deschideți dialogul cu setările filtrului „Efecte de fulger” - "Efecte luminoase" mergând la fila "Filtru"- „Filtrați” și selectați comanda corespunzătoare din listă "Face"- „Redare”.

Mai întâi, să încercăm să recreăm iluminarea cu o lampă incandescentă. Pentru a face acest lucru, extindeți lista derulantă din grup „Tip de lumină” "Omni"- „Bec”.

Acum este necesar reglați lumina. Pentru a începe, mutați sursa de lumină în locația dorită trăgând mânerul central în fereastră previzualizare.

Acum trebuie să modificați dimensiunea sursei de lumină. Pentru a face acest lucru, trageți unul dintre mânerele de selecție care definesc marginile efectului.

Apoi setați parametrul "Intensitate"- „Intensitate” în funcție de intensitatea luminii lămpii de care aveți nevoie.

Pentru culoare, selectați o nuanță desaturată de galben și faceți clic pe OK.

Apoi aplicați efect de iluminare la imagine de asemenea, făcând clic pe „OK” în caseta de dialog cu setările filtrului.

După cum puteți vedea, efectul dorit a fost atins.

Acum haideți să reglam setările de lumină naturală aplicând-o unei alte imagini. Pentru a face acest lucru, deschideți și fereastra cu setările filtrului „Efecte de fulger” - "Efecte luminoase".

Pentru a începe, extindeți lista derulantă din grup „Tip de lumină”- „Sursă” și selectați o opțiune "Directional" - "Lumina zilei".

Acum hai să-l setăm lumina zilei. Pentru a începe, mutați mânerul central în zona de previzualizare pentru a muta sursa de lumină.

Pentru a schimba direcția luminii, trageți mânerul de delimitare al segmentului pentru a seta atât intensitatea, cât și unghiul de incidență dorit al luminii. Pentru a menține intensitatea luminii aceeași, țineți apăsată tasta Ctrl în timp ce trageți. Pentru a menține constant unghiul luminii în timp ce trageți și modificați doar înălțimea luminii, țineți apăsată tasta Shift.

Deoarece lumina zilei este albă, schimbarea nuanței sale în acest caz nu va fi necesară. Faceți clic pe „OK” pentru a vizualiza rezultatul.

După cum puteți vedea, a fost creat efectul unei zile însorite strălucitoare.

Acum să vedem cum să personalizați efectul reflectoarelor. Pentru a face acest lucru, în caseta de dialog setări filtru, selectați din lista derulantă din grup „Tip de lumină”- Parametrul „Sursă”. „Reflector”- „În lumina reflectoarelor”.

Similar cu efectele discutate mai devreme, mutați poziția sursei de lumină trăgând mânerul central în fereastra de previzualizare.

Pentru a crește unghiul de incidență al luminii, trageți marcatorul de ghidare pentru a scurta linia. Pentru a reduce unghiul de incidență al luminii, trageți-l pentru a face linia mai lungă.

De asemenea, puteți schimba zona iluminată, modificați dimensiunea elipsei de delimitare trăgând mânerele situate pe ea.

Pentru a seta intensitatea reflectoarelor și a regla gradul în care elipsa este umplută cu lumină, modificați parametrul "Intecity"- „Intensitate”. Pentru a controla cât de mult din elipsă este plină de lumină, utilizați glisorul parametrului "Concentrare"- „Concentrare”.

Faceți clic pe OK pentru a aplica setările și pentru a evalua rezultatele efectului de iluminare creat.

După cum puteți vedea, iluminarea obiectelor seamănă cu fasciculul unui reflector îndreptat spre ele.

Astfel, folosind filtrul „Efecte de fulger” - „Efecte de iluminare” poți întreba diverse surse iluminare, care vă va permite să creați expunerea corectă și să procesați în mod profesional fotografiile.

(0)

	1.	Prezentare generală a galeriei de filtre	4:33	1	20926
	2.	Extrage filtrul	6:36	0	24153
	3.	Corectarea distorsiunilor	3:38	0	9805
	4.	Plastic	4:15	0	5854
	5.	Filtrul Marker de model	3:39	0	7009
	6.	Corectarea perspectivei	3:16	0	9527
	7.	Filtre de estompare	8:03	0	6943
	8.	Ascutirea filtrelor	4:45	0	8054
	9.	Imitarea desenelor artistice	4:00	0	10023
	10.	Filtre de distorsiuni	4:32	0	7424
	11.	Îndepărtarea defectelor cu ajutorul filtrelor	2:28	0	11088
	12.	Eliminarea zgomotului de culoare	2:48	0	16255
	13.	Lucrul cu un filtru personalizat	2:55	0	2578

În acest tutorial, ne vom uita la 4 efecte de iluminare utile care vă pot face fotografiile mult mai interesante. Toate aceste efecte pot fi create folosind editorul Photoshop.

Efecte de lumină folosind modul de amestecare DodgePhotoshop.

Există multe tehnici de creare a efectelor de lumină în Photoshop. Am să vorbesc doar despre patru, dar pot fi folosite în moduri diferite. Mai întâi, să ne uităm la câteva filtre care se găsesc în Galeria de filtre sub Redare în Photoshop (CS6 și CC). În primul rând, acestea sunt Efecte de iluminare, care au primit o actualizare și au devenit mai puternice și mai ușor de utilizat în comparație cu Versiuni anterioare Photoshop.

Cum să accesați Efectele de iluminare înPhotoshop C.S.6.

Fereastra de previzualizare a fost înlocuită cu o interfață mai complexă. Vi se prezintă trei tipuri variate efect de iluminare din care să alegeți – Punct, Direcțional și Infinit – și diverse presetări pentru acestea. Există un panou de proprietăți care configurează aspect efect de iluminare în ceea ce privește direcția, plasarea etc. Acest filtru funcționează pe obiecte inteligente, astfel încât să puteți lucra nedistructiv. Toate aspectele acestui filtru sunt prea extinse pentru a fi acoperite în acest articol. Va fi mai bine dacă deschideți imaginea, experimentați cu diferite opțiuni și vedeți ce se întâmplă.

În schimb, vă voi arăta tehnici alternative pe care prefer să le folosesc în Photoshop și Camera Adobe Raw (ACR), unele dintre ele poate fi deja familiarizat. Îmi place foarte mult Filtrul Gradient din ACR. Funcționează similar cu filtrul de densitate neutră cu gradient de pe camera dvs. Fotografii de peisaj îl folosesc pentru a evita supraexpunerea zonei cerului. Zona întunecată este în partea de sus, lasând să intre mai puțină lumină, iar expunerea este setată în prim-plan. Un rezultat similar poate fi obținut folosind editorul de gradient din Photoshop.

Pictograma Filtru gradient înChirpici aparat foto Brut.

Cu imaginea deschisă în ACR, selectați Gradient Filter. Selectați zona în care doriți să o aplicați. Reglați glisoarele din dreapta - Expunere, Evidențieri etc. - pentru a lumina sau a întuneca zona. De asemenea, puteți alege o culoare pentru a adăuga subtonuri calde sau reci.

Aceasta este imaginea inițială a melcului înainte de a aplica filtrul Gradient.

Pentru imaginea melcului, am aplicat filtrul gradat în trei zone diferite. Am vrut să adaug tonuri calde apei, așa că am folosit galbenul pentru a crea impresia de pată. lumina soarelui. A doua zonă pe care am luminat-o a fost vortexul de apă din colțul din dreapta jos. Și, în cele din urmă, a treia zonă este o zonă întunecată din spatele melcului, astfel încât ochiul privitorului se îndreaptă direct spre ea. Deși acestea sunt efecte de lumină subtile, pot adăuga mai multă dramatism și chiar pot schimba compoziția unei fotografii.

O imagine a unui melc folosind filtrul de gradient în trei zone diferite.

AnimatGIFpentru a afișa fotografii înainte și după aplicarea filtrului cu degrade.

Flare, pe care îl găsiți în Filter Gallery - Rendering, este, de asemenea, un efect de iluminare care poate fi foarte util, dar trebuie folosit cu prudență. De exemplu, o imagine cu o minge de golf pe un semn roșu.

Filtrul Highlight a fost aplicat acestei imagini.

Am folosit filtrul gradat în trei zone, la fel ca în fotografia melcului. Apoi am adaugat tentă violet pe iarba din colțul din stânga jos pentru a scăpa de aspectul ei verde plat. Adăugarea unei alte culori folosind filtrul gradat adaugă profunzime imaginii. Apoi am adăugat o evidențiere în colțul din dreapta sus și am redus opacitatea, astfel încât efectul să se extindă până la vârfurile ierbii. Convertirea imaginii într-un obiect inteligent înainte de aplicarea filtrelor ajută la realizarea modificărilor nedistructive. De asemenea, am putut ascunde unele dintre efectele sub mască în zonele în care mi s-au părut prea puternice.

AnimatGIF minge de golf cu adăugarea unui filtru gradat și a unui Highlight.

Acest lucru mă duce la a treia tehnică, modul de amestecare Foundation Dodge. Am vrut să creez efectul farurilor asupra mașinii (foto de mai jos). Aceasta este o modalitate foarte ușoară de a crea un efect de lumină în Photoshop, iar rezultatele sunt uimitoare.

Mai întâi creați unul nou strat gol pe imaginea originală. Alegeți mai mult culoare inchisa pentru zona imaginii cu care veți lucra. Pentru partea de jos a farului am folosit roșu închis. Folosind o perie moale, amestecați-o și apoi faceți locul puțin mai mare folosind instrumentul Transformare gratuită.

Faruri spate auto.

Adăugați puțin estompare gaussiană, astfel încât să nu existe „puncte fierbinți” în centru și culoarea să pară uniformă. Plasați-l pe secțiunea farului, schimbați modul de amestecare la Color Dodge și reduceți umplerea, nu opacitatea, pentru a obține efectul dorit. În acest caz, am redus umplerea la 59%. Apoi am duplicat acest strat și l-am mutat la dreapta. Puteți reduce dimensiunea locului dacă simțiți că este prea mare. Deci acum lumina mea inferioară din spate funcționa. Am repetat aceiași pași pentru partea superioară a farului. Dar am folosit culoarea galben închis.

Pe un strat separat, pictați zona dorită cu o culoare mai închisă și aplicați o estompare gaussiană.

AnimatGIF cu luminile spate intermitente după utilizarea modului de amestec. Luminează bazaPhotoshop.

A patra și ultima tehnică este similară cu cea prezentată mai sus. Când trebuie să adăugați lumină unei imagini pentru a scoate în evidență unele detalii, aceasta și tehnicile de mai sus pot fi folosite în orice fel de fotografie. Este foarte ușor, rapid și eficient. În fotografia strugurilor (mai jos), am vrut să creez lumini în zonele întunecate pentru a le scoate în evidență. Ca și înainte, creați un nou strat deasupra imaginii originale și folosind vopsea albă un mic punct. Fă-l mai mare cu un instrument Transformare liberăși adăugați Gaussian Blur. Schimbați modul de amestecare la Overlay sau Soft Light; De obicei folosesc Soft Light. Reduceți opacitatea până obțineți rezultatul dorit.

AnimatGIFpentru a arăta luminarea unei anumite zone într-o fotografie a strugurilor utilizând modurile de amestecare Overlay/Soft LightPhotoshop.