Din ce material sunt făcute discuri de gramofon? Discuri de vinil: diferență de formate. Costul vechilor discuri de vinil

Invenția vinilului nu a fost mai puțin complexă decât invenția becurilor electrice, care au înlocuit lămpile cu gaz și ulei. Nu toată lumea a fost entuziasmată de această invenție, chiar și în zorii apariției ei. Dar particularitatea discurilor de vinil este că s-au dezvoltat în paralel cu dispozitivele care le redă.

Istoria apariției

Istoria înregistrării sunetului datează din secolul al XVI-lea, când primele încercări de înregistrare a sunetului au fost făcute folosind instrumente mecanice – jucării și dispozitive muzicale. În acest moment, aceste invenții au venit și în Rusia. Dar vârful popularității jucăriilor muzicale a venit la sfârșitul secolului al XIX-lea - începutul secolului al XX-lea.

Primul dispozitiv pentru înregistrarea și reproducerea sunetului a fost proiectat de inventatorul american Thomas Alva Edison în 1877. Acum cunoaștem acest dispozitiv ca un fonograf.

Sunetul a fost înregistrat pe o rolă de ceară cu un ac subțire de metal. Dar, firește, un astfel de sunet nu ar putea fi durabil și de înaltă calitate. În ciuda acestui fapt, multe tipuri de fonografe au fost dezvoltate în acel moment. Apropo, bunicii noștri au folosit fonografe îmbunătățite până în anii treizeci.

În 1888, inventatorul german E. Berliner a creat gramofonul - un adevărat „miracol al secolului”! O epocă începe cu gramofonul cultura popularași istoria discului de gramofon. Prima astfel de înregistrare a fost făcută din celuloid și se păstrează astăzi la Muzeul Național al SUA. Deja în 1897, a fost înlocuit cu un disc din șelac, funingine și spate.

Apariția conceptului de „discă de vinil”

Conceptul de „disc de vinil” a apărut abia după al Doilea Război Mondial. În acest moment, producătorul de discuri Columbia a creat noi discuri „lungi”, care au fost realizate din vinilit. Datorită acestei tehnologii a devenit posibilă înregistrarea albumelor întregi pe o înregistrare.

În 1934, discul de vinil a dat popularitate comentatorului Martin Block, care a introdus muzică din discuri în pauzele dintre știri. Pentru aceasta idee noua colegul său Walter Winchell i-a dat numele de „disc jockey”. Părea că emisiunea radio era difuzată din sala de dans. După aceasta, programul a început să se bucure de o popularitate enormă.

Astăzi, discurile de vinil sunt o raritate. Cu toate acestea, în ultimul deceniu, vinilul a devenit parte a subculturii tineretului. Păcat că o folosesc doar pentru decor și nu pentru a asculta muzică.

Când mi-a venit inițial în minte ideea de a dedica materialul discului de gramofon al Majestății Sale, habar nu aveam că, în timp ce desfășuresc încurcătura istoriei, voi întâlni o asemenea abundență de informații fascinante. La urma urmei, în această lume totul este interconectat, unul urmează din celălalt și au trecut mai bine de o sută de ani de la apariția primelor prototipuri ale jucăriilor DJ de astăzi. Istoria existenței păstrătorului magic al sunetelor este strâns împletită cu dispozitivele pentru extragerea acestuia. S-a dovedit că dezvoltarea tehnologică a continuat aproape tot timpul în care a existat însuși conceptul de înregistrare. Și aici, în ceea ce privește acoperirea temei, domeniul este pur și simplu nearat (de noi până acum), așa că voi încerca să fiu cât mai succint, altfel dimensiunea materialului amenință să fie indecent de mare.

CUM FUNCTIONEAZA

Să începem cu elementele de bază - în cazul în care altcineva nu știe cum este stocat sunetul pe o bucată de hârtie rotundă. Înainte ca farfuria să devină ceea ce suntem obișnuiți să vedem (și acum, poate, sunt deja cei care nu au văzut-o niciodată), este un semifabricat cu o suprafață netedă până la genunchi, sau, dacă vreți, un câmp nearat. Și numai după ce este arat pe un dispozitiv special, capătă capacitatea de a ne încânta cu melodiile noastre preferate.

Coloana sonoră este o canelură în spirală strâns răsucită, cu margini zimțate, atât de mică încât doar un ochi bine antrenat poate vedea detaliile. Apropo, dimensiunea groove-ului este principala diferență între înregistrările vechi și noi, precum și principalul factor care a determinat timpul de redare a acestora. În procesul de tăiere a unei spirale convergente spre centrul piesei de prelucrat, tăietorul vibrează în conformitate cu sunetul pe care placa ar trebui să-l producă ulterior. În timpul redării, acul se agită de-a lungul gropilor piesei care zboară pe lângă ea și rezultatul este sunet. Mai mult decât atât, în acest caz nu sunt necesare transformări ingenioase, altele decât banala amplificare a semnalului.

Pentru a verifica acest lucru, puteți efectua un test destul de barbar, dar foarte vizual. Cel mai bine este să nu faceți acest lucru cu înregistrări moderne; sunt prea delicate și este posibil să primească răni de moarte ca urmare. Odată, în copilărie, am devenit curios dacă un astfel de sunet de pliere vine într-adevăr dintr-o tremurătură banală peste multe gropi mici. După ce am început înregistrarea, mi-am pus degetul pe pistă în loc de stiloul pickup, prinzându-l cu unghia. Pe lângă „tăcerea în studio”, operația, desigur, necesită calm și echilibrarea adecvată a forței de apăsare. În principiu, dacă aș fi avut atunci în apropiere scobitori, mai ales din lemn, le-aș fi folosit. Și imaginați-vă surpriza mea când am auzit, deși foarte liniștit și de proastă calitate, aceeași melodie care s-a auzit din difuzorul jucătorului cu un minut în urmă.

NAȘTEREA UNUI RECORD

A funcționat și a fost interesant. Vă puteți imagina sentimentele lui Edison când experimentul său de înregistrare a vocii sale pe folie de tablă printr-un megafon ingenios a fost un succes. Dar era mânat de curiozitatea goală. Pur și simplu, în timp ce lucra la telegraf, el a observat că atunci când citea informații de pe o bandă perforată cu mișcare rapidă, contactele dispozitivului, alunecând de-a lungul orificiilor sale, scoteau sunete de diferite tonuri. Aici sunt nevoit să mă plonjez ușor în adâncurile istoriei și o cantitate mică detalii tehnice. Totuși, în orice caz, nu s-ar fi putut face fără ele, altfel nu s-ar înțelege evoluția înregistrării.

Așadar, dispozitivul, numit fonograf, s-a născut în 1877 și apoi în loc de disc a fost un rolă. Când membrana situată sub corn a vibrat, acul asociat cu aceasta a vibrat și a scris un șanț de adâncime variabilă de-a lungul staniului în conformitate cu sunetul perceput. Așa a fost inventată metoda „înregistrării profunde”.

În același an, pe această parte a oceanului, un anume Charles Cros a depus documente pentru o invenție Academiei Franceze de Științe, sperând să primească apoi bani pentru dezvoltarea ulterioară și să o ducă la bun sfârșit. Din păcate, aplicația a rămas nedezvăluită până în momentul în care știrile despre descoperirea lui Edison au sosit în decembrie. Fără a intra în detalii, trebuie spus că metoda lui Kro a fost mai avansată din punct de vedere tehnic prin design. De asemenea, merită adăugat că ambii cercetători au dezvoltat doar metoda „tăcută” existentă de înregistrare a sunetului. Dispozitivul, cunoscut cu 20 de ani înainte de descoperirile lor, a fost numit „fotoautograf” și, într-un mod similar, a lăsat o urmă de sunet pe hârtie afumată. Răsfăț - nimic mai mult. La urma urmei, era imposibil să reproduc un astfel de autograf sonor.

Dezavantajul metodei lui Edison a fost „verticalitatea”. În timpul redării, piesa a fost supusă unor sarcini crescute pe „denivelări” și, ca urmare, s-a deformat rapid. În metoda lui Cro, vibrațiile au fost înregistrate într-un plan orizontal pe o placă rotundă și tocmai în acest fel au fost dezvoltate ideile ambilor pionieri zece ani mai târziu de Emil Berliner. Drept urmare, la 26 septembrie 1887, a primit un brevet pentru dispozitivul „gramofon”. A fost nevoie de încă cinci ani pentru a dezvolta suportul de sunet. Primele mostre au fost făcute din ebonită.

ASIA NE VA AJUTA SAU O EROARE VA SALVA RECORDUL

Și aici ne apropiem de apariția discului real în sine în forma în care a servit omenirii până la jumătatea secolului trecut, depășind chiar și pe frații săi de lungă durată. După cum vă puteți imagina, principala problemă a fost materialul adecvat și s-au încercat diverse opțiuni până când s-au stabilit în cele din urmă pe un compozit pe bază de șelac. Soluția nu a fost cea mai ieftină, deoarece șelacul era o substanță asemănătoare ceară produsă de insectele tropicale din familia insectelor de lac care trăiesc în Asia de Sud-Est. Cu toate acestea, nimic mai potrivit ca calitate nu a apărut pe orizonturile științifice de mult timp. În paralel cu discurile de șelac, discurile de celuloid au existat de ceva timp, dar s-au diferențiat semnificativ în ceea ce privește nivelurile de zgomot - nu în bine.

EMISIUNE DE SUNET DE LA ECHIPA MONDIALĂ DE ÎNOT

În primul sfert al secolului trecut, vitezele înregistrărilor de gramofon produse au fluctuat în intervalul de 74-82 de rotații pe minut, ceea ce s-a datorat imperfecțiunii gramofoanelor mecanice cu arc. Astfel, atunci când ascultați, sunetul „plutea” adesea, ceea ce nu aducea confort. Abia în 1925, când motorul electric sincron a început să fie utilizat în mecanismul plăcilor turnante, a apărut primul standard de viteză. Adevărat, el era puțin diferit în laturi diferite ocean. Conexiunea s-a făcut la frecvența sursei de alimentare furnizate (60 sau 50 Herți) și la viteza motorului electric sincron, care pun în mișcare mecanismul, în funcție de acesta. În State, turația era de 78,26 rpm (motorul a făcut 3600 de rotații printr-o cutie de viteze reductoră cu raport de 46:1), în Europa 77,92 (3000 cu o reducere de 38,5:1).

STROBOSCOPUL AJUTĂ SUNETUL ÎNVĂȚĂ SĂ „ÎNOT”

Odată cu apariția standardelor, a fost nevoie reglaj fin jucători pe ei. În acest scop, a fost folosit un efect stroboscopic. Mulți dintre voi probabil că ați acordat atenție roților care se învârtesc ale unei biciclete și ale unei mașini care trec sau, în cel mai rău caz, palelor rotative ale unui elicopter. Și probabil ați observat cel puțin o dată un efect amuzant atunci când „spițele” care clipesc în fața dvs. la un moment dat par să înghețe. Acest lucru se întâmplă atunci când viteza de rotație este într-o anumită proporție cu capacitățile ochiului tău, care percepe un număr strict definit de cadre pe secundă.

S-a dovedit că, dacă sunt aplicate 77 de linii egal distanțate în jurul cercului de pe „mărul” plăcii (autocolantul cu informații în centrul acesteia), atunci când sunt iluminate din rețea cu o frecvență de 50 de herți, vor „îngheța” atunci când „clatita” (baza rotativa pe care este asezata) atinge viteza corecta. farfurie). Pentru iluminarea de 60 Hz, mărului sunt aplicate 92 de linii. Ulterior, un mecanism similar de reglare a vitezei a început să apară din ce în ce mai mult pe partea „clătitei”, iluminată de un bec special.

UNEATEA ESTE DOAR DE MĂRIME – CINE ARE MAI MULTI CM JOACĂ MAI MULT

Acum să vorbim despre durata pistei audio. Primele discuri aveau un diametru de 7 inci (de fapt 6,89) sau 175 de milimetri (noi le-am numit „minioni”). Acesta este cel mai vechi dintre standardele de acest gen, a apărut în anii 90 ai secolului trecut. Dacă vedeți acum într-un catalog de înregistrări, vizavi de numele care vă interesează, inscripția 7 „singur sau un alt număr înainte de semn”, atunci aceasta este tocmai desemnarea diametrului în inci. Dacă adăugați la dimensiunea nu atât de impresionantă de mare viteză rotație și o grosime decentă a pistei de atunci, apoi obținem aproximativ 2 minute de sunet pe o parte. În același timp, înregistrările au devenit față-verso nu chiar din momentul apariției lor, ci doar din 1903 datorită dezvoltării companiei Odeon. În același an au apărut primele roți de 12" (de fapt 11,89", sau 300 mm). Plăcile acestui factor de formă sunt acum cele mai familiare ochilor noștri (în unele țări, au fost produse ocazional variante cu doi milimetri mai mari decât era necesar). În cele mai vechi timpuri, acestea erau folosite în principal pentru a elibera fragmente din opere și opere clasice, deoarece până la cinci minute de sunet puteau încadra pe o parte.

Cel de-al treilea cel mai popular factor de formă a fost dimensiunea de 10 inchi (250 mm). Aceste discuri au început să câștige popularitate în mod activ în 1910. Totuși, puteau conține de o ori și jumătate mai mult divertisment decât un șapte standard. Cu toate acestea, în orice caz, bucuria de a deține discuri în acea perioadă a fost umbrită de faptul că și-au pierdut rapid calitățile de consumator.Echipamentul mecanic de captare a sunetului a tratat piesa destul de dur.Pic-up-ul cântărea până la 130 de grame, iar acele de oțel trebuiau schimbate după fiecare redare. Lupta dintre „vârfuri” și „de jos” nu avea loc pe viață, ci pe moarte.Pentru a prelungi cumva viața melodiilor preferate, pe unele discuri a fost înregistrată aceeași piesă pe ambele părți.

ELECTRIFICAREA TUTUROR ÎNREGISTRĂRI SUNETARE

Un salt calitativ s-a produs la sfârșitul anilor 20, când în locul metodei mecanoacustice de înregistrare prin corn, au început să folosească metoda electroacustică - printr-un microfon. Prin reducerea distorsiunii, calitatea sunetului a crescut brusc, iar gama sa de frecvență a crescut de la 150-4000 Herți la 50-10000. Greutatea pickup-ului a fost, de asemenea, redusă. Acum nu cântărea mai mult de 80 de grame. Cu toate acestea, în curând a apărut o criză din cauza începerii răspândirii magnetofoanelor, pentru care discurile nu puteau ține o lumânare în ceea ce privește timpul de redare.

În 1931, fizicianul englez Blumlein a propus o metodă de înregistrare stereo într-un singur groove, dar nivelul tehnic scăzut din acea vreme nu permitea realizarea planului. În aceiași ani 30, conceptul de „album” a apărut în legătură cu înregistrările de gramofon. Deoarece aproape fiecare dintre ele conținea o singură compoziție pe lateral, acestea erau adesea vândute nu numai în plicuri de hârtie, ci și în cutii de carton sau piele în care erau așezate mai multe dintre ele. Datorită asemănării exterioare a unor astfel de cutii cu albumele foto, acestea au început să fie numite albume de discuri.

Următoarea etapă evolutivă a venit la sfârșitul celui de-al Doilea Război Mondial. În 1948, cea mai mare companie de discuri, Columbia, a dezvoltat un nou sistem de înregistrare pentru discuri de lungă durată, pentru care a fost creat un material polimeric special, vinilit (discurile domestice erau fabricate din clorură de polivinil). Înregistrările de lungă durată, datorită utilizării înregistrărilor compacte cu microcaneluri care au devenit de trei ori mai înguste și o reducere a vitezei de redare la 33 1/3 rotații pe minut, au făcut posibilă înregistrarea lucrărilor a căror durată a ajuns la 30 de minute pentru o parte. . În același timp, nivelul de zgomot a scăzut și gama de frecvențe s-a extins la 16.000 Hz. În plus, recordul a devenit indestructibil. Adică, dacă voiai, puteai să-l spargi, dar chiar dacă aruncai o astfel de farfurie în perete, nu se fărâmița de fiecare dată în bucăți, dar răsărind înapoi, se străduia să se răzbune pe aruncătorul neatent.

În anul următor, RCA a dezvoltat propriul standard alternativ de înregistrare cu fonograf, cu un diametru de 175 mm, cu un orificiu central mare și o viteză de rotație de 45 rpm. Au găsit cea mai mare utilizare ca media pentru redarea pe tonomat.

Toate cele trei standarde au existat de ceva timp în paralel. Anii 78 s-au stins în majoritatea țărilor în anii 50. În India au fost lansate în anii 60 și chiar în anii 70, unele discuri pentru copii au fost lansate în acest format.

În 1950, au apărut primele mostre de vinil cu pas variabil de înregistrare, ceea ce a făcut posibilă creșterea timpului de redare cu încă 30%. După cum vă puteți imagina, standardul 33 și o treime a fost cel mai atractiv pentru consumatorul final datorită duratei de redare. Astfel de discuri au devenit cunoscute ca Long Play sau LP pe scurt. Semnificativ mai puțini dintre concurenți ar putea încadra în cercuri. În consecință, în funcție de conținutul celor patruzeci și cinci (a nu se confunda cu un tun ușor din vremea celui de-al doilea război mondial), au fost folosite denumirile Single, Maxi-Single sau Extended Play (EP). Durata maximă a acestui format a fost de 25 de minute. Să nu credeți că nu au existat alte variante ale discului. Istoria vinilului cunoaște și viteze care diferă de cele enumerate și o selecție mult mai largă de dimensiuni, dar mai multe despre asta data viitoare. Imaginația sălbatică a producătorilor de vinil este suficientă pentru un alt articol despre tot felul de non-standarde în acest domeniu.

Două canale într-un singur șanț

Ultimul pas revoluționar în transformarea recordurilor în ceea ce știm astăzi a avut loc în 1958. Două canale de sunet și două principii de tăiere au fost amestecate într-un canal. Pentru a spune simplu, acul a prins vibrații atât pe verticală (canalul din dreapta), cât și pe orizontală (canalul din stânga).De fapt, marginile canelurii erau înclinate cu 45 de grade fiecare. În laboratoare, chiar și după această realizare exhaustivă, au încercat să-și dea seama ce altceva ar putea fi stors dintr-o bucată de vinil.

ÎMBUNĂTĂȚĂRI CARE NU AU TRĂIT

În 1971, au apărut primele sisteme cuadrafonice, în care sunetul pe patru canale a fost captat de pe vinil. Efectul a fost obținut datorită diferenței de faze a semnalelor suprapuse pe o „parte” a pistei. Ca de obicei, a fost ceva competiție și aici. Sistemele au fost prezentate de CBS și Sansui și au fost numite foarte interesant - SQ și, respectiv, QS. Cu toate acestea, succesul comercial le-a întors spatele ambelor. Aparent, costul a devenit principala piatră de poticnire, deoarece în acest caz dispozitivul de reproducere, pe lângă sensibilitatea mecanică, necesita un creier analog puternic. Oricum ar fi, eforturile lor nu au fost în zadar, deoarece aceste evoluții au devenit predecesorii sistemului de sunet surround și home theater-ului modern.

De la sfârșitul anilor 70, echipamentele de citire a discurilor au fost dezvoltate în mod activ pentru a minimiza orice posibilă deteriorare cauzată de cartuşul pistei. Până atunci, ace existau de mult timp care făceau posibilă rotirea aceluiași disc sub ele de până la două mii de ori. Greutatea pickup-ului a fost redusă la două până la cinci grame. Compania japoneză ELPJ a încercat în anii 1990, când CD-ul deja scotea vinilul pe toate fronturile, să citească sunetul cu un laser. Cu toate acestea, praful în această chestiune s-a dovedit a fi un obstacol de netrecut - indiferent cât de mult ai șterge suprafața, nu poți scăpa complet de el, dar laserul citește pista prăfuită și produce un sunet corespunzător.

CD - HARD VINIL

Istoria se dezvoltă de obicei în spirală, iar în cazul CD-ului putem spune că aceasta este o soluție calitativ nouă la ideea primului fonograf. Există, de asemenea, o cale în spirală și depresiuni verticale cu tuberculi. Doar mecanismele de interpretare a informațiilor înregistrate în acest mod au suferit metamorfoze uimitoare, iar dimensiunile lor au scăzut. Dar, dacă doriți, îl puteți strica în același mod cu unghia, deși de data aceasta nu veți auzi sunetul melodiei.

Discurile de vinil evocă aproape aceleași asocieri pentru fiecare persoană - plăci turnante din epoca sovietică, huse de hârtie prăfuite cu discuri întinse pe rafturi, suprafața caldă și aspră a vinilului, un zgomot caracteristic abia audibil în difuzoare. Aproape toți oamenii cred că vinilul este un lucru al trecutului, deplasat din arena evoluției sunetului prin CD-uri și mp3-uri. Dar există o categorie oameni creativi care nu numai că știu, dar sunt sută la sută siguri că vinilul este viu și va trăi mult timp.

Istoria vinilului nu a fost mai puțin complexă decât istoria becurilor electrice, care au înlocuit lămpile cu petrol și gaz. Nu toată lumea a acceptat discuri de vinil chiar în zorii înființării lor, când aproape nu existau analogi. O caracteristică specială a lungii călătorii a vinilului este că soarta discurilor a fost inseparabilă de progresul dezvoltării dispozitivelor care le-au redat.

În secolul al XVI-lea, au fost făcute primele încercări de a înregistra sunetul folosind instrumente mecanice - de la tabaturi și cutii muzicale primitive, ceasuri deșteptătoare până la ceasuri bunici staționare complexe, polifoane, orchestrie, clopoței turn și trăsuri „sunate”. În același timp, în Rusia au apărut jucării și dispozitive muzicale. Dar cutiile muzicale au devenit deosebit de răspândite în secolul al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea.

Remarcabilul inventator și antreprenor american Thomas Alva Edison (1847-1931) a proiectat un dispozitiv pentru înregistrarea și reproducerea mecanică a sunetului (fonograf) în 1877. Cu toate acestea, prioritatea invenției îi aparține savantului francez, genialului muzician și poetului Ch. Cros.

Sunetul a fost înregistrat pe o rolă de ceară cu un ac subțire de metal. Desigur, o astfel de înregistrare nu ar putea fi durabilă și de înaltă calitate. Un număr mare de modele de fonograf au fost dezvoltate în acești ani. Au avut un mare succes.

Străbunicii noștri au folosit fonografie, deși îmbunătățite, până în anii treizeci.

Tehnologia de extragere a sunetului din părțile aspre de vinil este foarte simplă. Coloana sonoră în sine este un șanț în spirală strâns, cu margini neuniforme, ușor de observat. Pe baza dimensiunii canelurii, este ușor de înțeles dacă înregistrarea este veche sau nouă și aproximativ cât timp va suna. Este ușor de ghicit de ce - cu cât canelura este mai mică, cu atât spirala sonoră va fi plasată mai lungă pe rotungul de vinil. Muzica este tăiată cu un tăietor special pe o suprafață uniformă de vinil - acest tăietor fluctuează în funcție de sunetul care este alimentat la aparatul de înregistrare. Ulterior, acul jucătorului va dansa de-a lungul acestor piste zimțate și inegale, transmițând toate aceste vibrații difuzoarelor sub formă de sunet. Și fără trucuri speciale, cu excepția câștig convențional nu este necesar niciun semnal.

În 1888, germanul E. Berliner a inventat gramofonul - miracolul secolului și a început epoca culturii de masă. Primul disc de gramofon din lume a fost realizat din celuloid și este acum păstrat la Muzeul Național al SUA din Washington. În 1897 a fost înlocuit cu un disc făcut din șelac, spate și funingine.

Tantari cu aspect ciudat au fost reperati pe plantele tropicale din familiile de dud, leguminoase si euforbie. Ceea ce a atras atenția a fost faptul că acolo unde au fost observate aceste insecte, trunchiurile plantelor erau acoperite cu un înveliș de origine necunoscută.

Acoperirea a fost o rășină naturală, care mai târziu a fost numită „SHELLAC”.

După un studiu atent, s-a dovedit că învelișul este eliberat de lăstarii unei plante tinere sub influența femelelor de Kerry laki sau, după cum se spune acum, bug-ul lac. Și acești țânțari ciudați nu sunt alții decât niște insecte masculine de lac. Tot ce rămâne este să colectezi rășina și să faci cercetări asupra masei ciudate. Oamenii noștri de știință au crescut insecte cu lac în Abhazia, Azerbaidjan și Asia Centrală.

Înainte de apariția clorurii de polivinil, șelacul era materia primă pentru producția de discuri de gramofon.

Aspectul unui material suficient de durabil a fost de o importanță vitală - materialele plastice nu puteau rezista la abuz prelungit de către acele din oțel și și-au pierdut rapid proprietățile.

Însuși conceptul de „discă de vinil” a apărut după cel de-al Doilea Război Mondial, când cel mai mare producător de discuri Columbia a creat tehnologia discurilor „lungi”, a căror bază a fost un nou material - vinilul. Datorită acestui material, precum și tehnologiilor de înregistrare compactă, microcaneluri și viteză de redare redusă, au apărut discuri de vinil cu albume întregi de artiști.

Vinilul în sine este un radical organic monovalent (CH CH2), iar înregistrarea, în consecință, este un aliaj de clorură de polivinil.

În 1934, comentatorul american Walter Winchell a inventat termenul „disc jockey” pentru a se referi la colegul său Martin Block, care a cântat muzică din discuri între rapoartele de știri, creând iluzia completă că emisiunea era difuzată dintr-o sală de dans. Programul a avut rating nebunesc!!!

În primul sfert al secolului trecut, vitezele înregistrărilor de gramofon produse au fluctuat în intervalul de 74-82 de rotații pe minut, ceea ce s-a datorat imperfecțiunii gramofoanelor mecanice cu arc. Astfel, atunci când ascultați, sunetul „plutea” adesea, ceea ce nu aducea confort. Abia în 1925, când motorul electric sincron a început să fie utilizat în mecanismul plăcilor turnante, a apărut primul standard de viteză. Adevărat, era ușor diferit pe diferite părți ale oceanului. Conexiunea s-a făcut la frecvența sursei de alimentare furnizate (60 sau 50 Herți) și la viteza motorului electric sincron, care pun în mișcare mecanismul, în funcție de acesta. În State, turația era de 78,26 rpm (motorul a făcut 3600 de rotații printr-o cutie de viteze reductoră cu raport de 46:1), în Europa 77,92 (3000 cu o reducere de 38,5:1).

Primele discuri aveau un diametru de 7 inci (de fapt 6,89) sau 175 de milimetri (noi le-am numit „minioni”). Acesta este cel mai vechi dintre standardele de acest gen, a apărut în anii 90 ai secolului trecut. Dacă vedeți acum într-un catalog de înregistrări, vizavi de numele care vă interesează, inscripția 7 „singur sau un alt număr înainte de semn”, atunci aceasta este tocmai desemnarea diametrului în inci. Dacă la dimensiunea nu atât de impresionantă adăugăm viteza mare de rotație și grosimea decentă a pistei de atunci, obținem aproximativ 2 minute de sunet pe o parte. În același timp, înregistrările au devenit față-verso nu chiar din momentul apariției lor, ci doar din 1903 datorită dezvoltării companiei Odeon. În același an au apărut primele roți de 12" (de fapt 11,89", sau 300 mm). Plăcile acestui factor de formă sunt acum cele mai familiare ochilor noștri (în unele țări, au fost produse ocazional variante cu doi milimetri mai mari decât era necesar). În cele mai vechi timpuri, acestea erau folosite în principal pentru a elibera fragmente din opere și opere clasice, deoarece până la cinci minute de sunet puteau încadra pe o parte.

De la sfârșitul anilor 70, echipamentele de citire a discurilor au fost dezvoltate în mod activ pentru a minimiza orice posibilă deteriorare cauzată de cartuşul pistei. Până atunci, ace existau de mult timp care făceau posibilă rotirea aceluiași disc sub ele de până la două mii de ori. Greutatea pickup-ului a fost redusă la două până la cinci grame. Compania japoneză ELPJ a încercat în anii 1990, când CD-ul deja scotea vinilul pe toate fronturile, să citească sunetul cu un laser. Cu toate acestea, praful în această chestiune s-a dovedit a fi un obstacol de netrecut - indiferent cât de mult ai șterge suprafața, nu vei scăpa complet de el, dar laserul citește pista prăfuită și produce un sunet corespunzător.

În zilele noastre, producătorii de discuri de vinil pot fi numărați pe o mână. Și, în ciuda unei astfel de atenții pentru vinil - atât din partea utilizatorilor obișnuiți, cât și a DJ-ilor, numărul producătorilor de discuri încă nu crește. Dintre aceste companii, este de remarcat mai ales uzina Optimal, situată lângă Berlin, în orașul Robel. Ei încearcă să revigoreze producția de discuri de vinil și se descurcă foarte bine. Este interesant că directorul fabricii colectează echipamentele „din pădure” - unele din India, altele din Rusia, altele din țări europene, iar unele unități sunt chiar închiriate de la muzeele de înregistrare. Acum, această fabrică produce peste patru milioane de discuri pe an, inclusiv single-uri și albume de la mulți artiști celebri. De exemplu, Optimal a lansat recent discuri de vinil roz strălucitor ale albumului Madonnei.

Nu uitați de fabricile interne. Pe vremuri, în vastele întinderi ale URSS, producția de vinil era cea mai mare din lume.

La 1 septembrie 1910, a avut loc un eveniment care a devenit de epocă pentru iubitorii de muzică în vastele întinderi ale Rusiei la acea vreme - la Aprelevka, lângă Moscova, a fost deschisă o fabrică pentru producția de discuri autohtone de gramofon. Cu timpul ea a devenit cel mai mare producătorînregistrări în Rusia, apoi în URSS.

Fabrica a fost construită de doi antreprenori germani Gottlieb (Bogdan) Moll și fiul său Johann (Ivan) (finanțator și specialist în înregistrări). În primul an, 400 de mii de discuri de gramofon au fost lansate sub mărcile Metropol și Record. Toți s-au împrăștiat în târguri, bazaruri, magazine și magazine ale imperiului în câteva săptămâni. Au început să fie jucate la nunți și zile onomastice, la rămas-bun, întâlniri și petreceri cu ceai și seri de familie. Cântece uriașe de gramofon purtau cântece populare rusești, cântece, romanțe, arii și marșuri. Primele discuri aveau două găuri în centru și se jucau de la mijloc până la margine. Apoi diametrul a crescut treptat și a ajuns chiar la jumătate de metru. Dar asemenea dimensiuni impresionante au dus la o creștere a dimensiunii gramofonului.

Viață nouă fabricile au început după revoluție, când producția a fost naționalizată. Johann Moll a fost băgat mai întâi în Butyrka, iar apoi, deja grav bolnav, a fost eliberat în străinătate în 1927. Apropo, fiul său, recrutat în Forțele Aeriene Germane în 1945, a fost capturat și a petrecut ceva timp în lagărele sovietice din Ufa și Chelyabinsk. Apoi s-a întors în Germania, dar a vizitat de mai multe ori URSS, inclusiv la celebra fabrică fondată de bunicul său.

În primii ani post-revoluționari, discurile de gramofon au fost folosite în mod activ pentru propagandă și agitație. De instrucțiuni directe Lenin, care era membru al departamentului de propagandă de la Tsentropechat, a început să producă discuri la fabrica Aprelevskaya cu înregistrări ale discursurilor noilor lideri ruși. Apropo, mai multe dintre discursurile lui Lenin au fost înregistrate pe el. Dar rezervele de șelac s-au epuizat curând și nu a existat nicio oportunitate de a-l cumpăra în străinătate, iar fabrica a încetat să mai producă discuri de gramofon.

La începutul anilor 1930, fabrica a început să producă din nou discuri, devenind principalul producător din URSS. Curând a fost transformată într-o fabrică care avea peste o mie de angajați și producea o producție anuală de 19 milioane de discuri. Deoarece nu existau suficiente materii prime pentru producerea înregistrărilor, a fost inventată o formă interesantă de colectare a materialelor reciclabile. O parte din circulația înregistrărilor a început să fie destinată doar schimbului cu fragmente de înregistrări vechi, care au fost topite. Pe evidențele de la aceste ediții era o inscripție specială „Nu se vinde. Fondul de schimb”.

În anii de război, producția de discuri a scăzut semnificativ. Desigur, producția a fost reorientată pentru a produce produse cu conținut patriotic. La uzina Aprelevsky, deja în primele zile de război, a fost înregistrat „Războiul Sfânt”, interpretat de un ansamblu condus de Alexandrov.

Fabrica a reușit să atingă nivelul de dinainte de război abia în 1949. În trei ani, au stăpânit producția de discuri de lungă durată. Și în 1961 au fost lansate primele discuri stereofonice. Dar discuri obișnuite de 78 rpm au continuat să fie produse până în 1971. După revoluție, a fost creat departamentul „Record sovietic”. Pe înregistrările acelor ani era o rândunică care ținea în cioc o notă muzicală de culoare aurie. A devenit emblema fabricii Aprelevsky.

Etapă nouă Viața fabricii a început în 1964, când a fost creată compania de înregistrări Melodiya în URSS, a cărei întreprindere principală a fost fabrica Aprelevsky, care a produs până la 65% din toate înregistrările de gramofon interne. Fabrica a început să producă nu numai înregistrări muzicale, ci și un număr semnificativ de discuri pentru copii și educaționale. Generații întregi au crescut în URSS pe baza basmelor înregistrate pe înregistrările din aprilie. Dar principala lipsă în anii 60-80 au fost înregistrările interpreților pop.

Până la începutul anilor 80, fabrica avea trei mii de angajați, iar producția de discuri depășea 50 de milioane pe an. După 1991, când compania Melodiya s-a prăbușit, uzina Aprelevsky a intrat înot deschis", dar nu a durat mult. Tirajele au început să scadă brusc: 33 de milioane de discuri în 1991 și doar 10 milioane în 1992. În 1995, a trebuit să încetăm complet producția de discuri și să trecem la casete cu bandă. Pentru a sprijini oamenii și a păstra echipa, fabrica a început să dezvolte diverse procese de producție, inclusiv ambalarea alimentelor. Pachetele cu tăiței instant, pe care producătorul era listat ca „Aprelevsky Record Plant”, probabil că arătau puțin ciudat.

În 2002, prin decizia Curții de Arbitraj din Regiunea Moscova, Uzina de înregistrare Aprelevsky a fost declarată falimentară. Din fericire, a fost posibil să se păstreze cel puțin parțial bogata colecție a muzeului fabricii, ale cărei exponate principale au fost transferate la Muzeul de istorie și tradiție locală din Naro-Fominsk, iar unele dintre exponate au fost distribuite muzeelor și bibliotecilor școlare din orașul, iar unii au mers la școala de artă pentru copii. În 2007, pe fostul teritoriu al fabricii s-a deschis „Muzeul oamenilor și al lucrurilor uitate”, care prezintă parțial istoria fabricii de discuri Aprelevsky.

NNM.Ru

Record(din înregistrare de gramofon, mai des doar farfurie) - un purtător de informații audio analogic - un disc, pe una sau ambele părți ale căruia există o canelură spirală continuă (pisă), a cărei formă este modulată de o undă sonoră. Pentru o lungă perioadă de timp(aproximativ de la sfârșitul secolului al XIX-lea până la sfârșitul secolului al XX-lea) a fost cel mai popular mediu pentru înregistrări muzicale, ieftin, potrivit pentru circulația în masă, oferind calitate superioarăînregistrarea sunetului și potrivită pentru redare pe echipamente relativ simple și ieftine.

Pentru a „reda” (reproduce sunet) discuri de gramofon, se folosesc dispozitive special concepute în acest scop: gramofoane, gramofoane și denumite în continuare playere electrice și electrofoane.

Principalul avantaj al discului de gramofon a fost comoditatea reproducerii în masă prin presare la cald; în plus, înregistrările de gramofon nu sunt supuse acțiunii câmpurilor electrice și magnetice. Dezavantajele unei discuri de gramofon sunt susceptibilitatea acestuia la schimbările de temperatură și umiditate, deteriorare mecanică(apariția zgârieturilor), precum și uzura inevitabilă din cauza utilizării constante (scăderea și pierderea performanței audio). În plus, înregistrările fonograf oferă o gamă dinamică mai mică decât formatele de stocare a înregistrărilor mai moderne.

Tipuri de înregistrări

Plăci dure

Termenul „hard” în sine în legătură cu înregistrările de gramofon este rar folosit, deoarece de obicei înregistrările de gramofon, dacă nu sunt specificate, înseamnă exact asta. Înregistrările timpurii cu gramofon sunt cel mai adesea numite „shellac” (pe baza materialului din care sunt făcute) sau „gramofon” (pe baza dispozitivului comun pentru redarea lor). Plăcile shellac sunt groase (până la 3 mm), grele (până la 220 g) și fragile. Înainte de a reda astfel de înregistrări pe electrofoane relativ moderne, trebuie să vă asigurați că brațul lor este echipat cu un cap înlocuibil sau un stilou rotativ marcat „78” și că discul playerului se poate roti la viteza corespunzătoare.

Discurile de gramofon nu sunt neapărat făcute din șelac - pe măsură ce tehnologia s-a dezvoltat, au început să fie fabricate din rășini sintetice și materiale plastice. În URSS, în 1950, au apărut înregistrări de 78 rpm din clorură de polivinil; erau marcate „PVC” și „fără shellac”. Ultimul record de șelac „spărgător” a fost lansat la uzina Aprelevsky în 1971.

Dar, de obicei, discuri de vinil înseamnă cele mai ulterioare, concepute pentru redare pe playere electrice, nu pe gramofoane mecanice, și la o viteză de rotație de 33⅓ rpm sau (mai puțin des) 45 rpm.

Plăci flexibile

Există rare înregistrări-incinte în care au fost investite reviste de calculator la sfârșitul anilor 1970 și pe care au fost înregistrate programe de calculator (mai târziu, înainte de distribuirea în masă a dischetelor, în aceste scopuri se foloseau casete compacte). Acest standard de înregistrare a fost numit Floppy-ROM; o astfel de înregistrare flexibilă ar putea conține până la 4 KB de date la o viteză de rotație de 33⅓ rpm.

Înregistrările flexibile pe care s-a înregistrat muzică pop erau larg răspândite în URSS. Erau de dimensiuni mici și aveau de obicei doar 4 cântece - câte 2 pe fiecare parte.

Înregistrările flexibile sunt înregistrate și pe radiografii vechi („muzică pe coaste”).

Înregistrările flexibile de cărți poștale au fost de asemenea produse anterior. Astfel de suveniruri erau trimise prin poștă și conțineau, pe lângă note, felicitări scrise de mână. Au venit în două tipuri diferite:

Constă dintr-o placă flexibilă dreptunghiulară sau rotundă, cu înregistrare pe o singură față, atașată la un card de bază de imprimare cu un orificiu în centru. Ca și înregistrările flexibile, aveau o gamă limitată de frecvență de operare și timp de redare;
Urmele discului au fost tipărite pe un strat de lac care acoperă o fotografie sau o carte poștală. Calitatea sunetului a fost chiar mai scăzută decât în cazul înregistrărilor de gramofon flexibile (și cărților poștale bazate pe acestea); astfel de înregistrări nu au putut fi stocate pentru o lungă perioadă de timp din cauza deformării și uscării lacului. Dar astfel de înregistrări ar putea fi înregistrate de către expeditor însuși: au existat recordere, dintre care unul poate fi văzut în acțiune în filmul „Noaptea de carnaval”.

Suveniruri și farfurii decorative

Culoarea obișnuită a discurilor de gramofon este negru, dar sunt disponibile și altele multicolore. Există, de asemenea, înregistrări de gramofon în care, sub un strat transparent cu piste, există un strat de vopsea care repetă designul plicului sau înlocuiește informațiile de pe acesta (de regulă, acestea sunt ediții de colecție scumpe). Plăcile decorative pot fi pătrate, hexagonale, sub formă de pânză de ferăstrău circular, în formă de animale, păsări etc.

Înregistrări de artizanat. „Muzică pe coaste”

Playerele stereo pot reda și înregistrări monofonice, caz în care le percep ca pe două canale identice.

În experimentele timpurii de înregistrare a unui semnal stereo pe o singură pistă, ei au încercat să combine înregistrările tradiționale transversale și de adâncime: un canal a fost format pe baza vibrațiilor orizontale ale stiloului, iar celălalt pe baza vibrațiilor verticale. Dar cu acest format de înregistrare, calitatea unui canal a fost semnificativ inferioară calității celuilalt și a fost rapid abandonată.

Majoritatea înregistrărilor stereo sunt înregistrate la 33⅓ rpm cu o lățime a pistei de 55 µm. Anterior (mai ales într-un număr de țări din afara URSS), înregistrările cu o viteză de rotație de 45 rpm erau produse pe scară largă. În SUA, versiunile lor compacte au fost deosebit de populare, destinate utilizării în tonomat cu schimbarea sau selecția automată a înregistrărilor. De asemenea, erau potrivite pentru redare pe jucătorii de acasă. Pentru a înregistra programe de vorbire, au fost produse înregistrări cu o viteză de rotație de 8⅓ rpm și un timp de redare de până la o oră și jumătate pe o parte. Astfel de înregistrări nu au fost găsite pe teritoriul URSS și nici, într-adevăr, nu au fost tonomate

Înregistrările stereo sunt disponibile în trei diametre: 175, 250 și 300 mm, ceea ce asigură o durată medie a sunetului pe o parte (la 33⅓ rpm) de 7-8, 13-15 și 20-24 de minute. Durata sunetului depinde de densitatea de tăiere. O înregistrare strâns tăiată poate conține până la 30 de minute de muzică pe o parte, dar stiloul de pe astfel de înregistrări poate sări și să fie în general instabil. De asemenea, înregistrările cu înregistrare compactă se uzează mai repede din cauza pereților canelurilor mai înguste.

Înregistrări cvadrofonice

Înregistrările Quadraphonic înregistrează informații pe patru canale audio (două față și două spate), ceea ce vă permite să transmiteți volumul unei lucrări muzicale. Acest format a câștigat o oarecare distribuție, destul de limitată, în anii 1970. Numărul de albume lansate în acest format a fost foarte mic (de exemplu, a fost lansată o versiune quad a celebrului album rock Pink Floyd „Dark Side of the Moon” din 1973), iar circulația lor a fost limitată - acest lucru s-a datorat necesitatea folosirii pentru reproducerea lor.playere si amplificatoare speciale rare si scumpe pentru 4 canale. În anii 1980, această direcție a fost redusă.

de fabricație

Folosind echipamente speciale, sunetul este transformat în vibrații mecanice ale unui tăietor (de obicei safir), care decupează forme concentrice pe un strat de material. piste audio. În zorii înregistrării, piesele au fost tăiate pe ceară, mai târziu pe folie fonografică acoperită cu nitroceluloză, iar mai târziu folie fonografică a fost înlocuită cu folie de cupru. La sfârșitul anilor 70, Teldec a dezvoltat tehnologia DMM (Direct Metal Mastering), conform căreia pistele sunt formate pe un strat subțire de cupru amorf care acoperă un substrat de oțel perfect plat. Acest lucru a făcut posibilă creșterea semnificativă a acurateței reproducerii semnalului înregistrat, ceea ce a condus la o îmbunătățire vizibilă a calității sunetului înregistrărilor fonografice. Această tehnologie este folosită și astăzi.

Din discul astfel obtinut, prin galvanizare, se obtine in mai multe etape succesive numarul necesar de copii de nichel cu afisare atat pozitiva cat si negativa a fonogramei mecanice. Copiile negative realizate în ultima etapă, care servesc drept bază pentru procesul de presare a discurilor de vinil, se numesc matrice; Toate copiile intermediare de nichel sunt de obicei numite originale.

Producția de originale și matrice se realizează în atelierul galvanic. Procesele electrochimice se desfășoară în instalații galvanice cu mai multe camere cu reglare automată în trepte a curentului electric și a timpului de acumulare a nichelului.

Piesele de matriță sunt fabricate pe mașini CNC și sunt supuse lipirii la temperatură înaltă în cuptoare cu vid folosind tehnologie specială. Formele în sine asigură o uniformitate ridicată a câmpului de temperatură pe suprafețele de formare și o inerție redusă regim de temperatură, prin urmare performanta ridicata. O singură matriță poate produce zeci de mii de discuri.

Materialul pentru realizarea unei discuri de gramofon modern este un amestec special pe bază de copolimer de clorură de vinil și acetat de vinil (policlorura de vinil) cu diverși aditivi necesari pentru a conferi plasticului proprietățile mecanice și de temperatură necesare. Amestecarea de înaltă calitate a componentelor sub formă de pulbere se realizează folosind mixere în două etape cu amestecare la cald și la rece.

Poveste

Cel mai primitiv prototip al unui disc de gramofon poate fi considerat o cutie muzicală, în care un disc metalic cu o canelură spirală adâncă este folosit pentru a preînregistra o melodie. În anumite locuri ale șanțului, se fac depresiuni punctuale - gropi, a căror locație corespunde melodiei. Când discul se rotește, condus de un mecanism cu arc de ceas, un ac metalic special alunecă de-a lungul canelurii și „citește” secvența de puncte aplicate. Acul este atașat de o membrană, care emite un sunet de fiecare dată când acul lovește un șanț.

Cea mai veche înregistrare de gramofon din lume este acum considerată a fi o înregistrare audio care a fost realizată în 1860. Cercetătorii de la grupul de cercetare a istoriei înregistrărilor First Sounds l-au descoperit pe 1 martie 2008 într-o arhivă din Paris și au putut să-l reda înregistrarea sunetului Cântec popular realizat de inventatorul francez Edouard Léon Scott de Martinville folosind un dispozitiv pe care l-a numit „fonautograf” în 1860. Are o durată de 10 secunde și este un fragment dintr-un cântec popular francez. Fonautograful a zgâriat piste sonore pe o bucată de hârtie înnegrită de fumul de la o lampă cu ulei.

În 1877, omul de știință francez Charles Cros a fost primul care a fundamentat științific principiile înregistrării sunetului pe o tobă (sau disc) și redarea lui ulterioară. În același an, și anume la mijlocul anului 1877, tânărul inventator american Thomas Edison a inventat și patentat un dispozitiv numit fonograf, în care sunetul este înregistrat pe o rolă cilindrică învelită în folie de tablă (sau bandă de hârtie acoperită cu un strat de ceară). ) folosind un ac (cutter), asociat membranei; acul desenează un şanţ elicoidal de adâncime variabilă pe suprafaţa foliei. Fonograful său cu role de ceară nu a fost utilizat pe scară largă din cauza dificultății de copiere a înregistrării, uzurii rapide a rolelor și Calitate rea redare

În 1892, a fost dezvoltată o metodă pentru replicarea galvanică a unui disc de zinc dintr-un pozitiv, precum și o tehnologie de presare a discurilor de ebonită folosind o matrice de imprimare din oțel. Dar ebonita era destul de scumpă și în curând a fost înlocuită cu o masă compozită pe bază de șelac, o substanță asemănătoare ceară produsă de insectele tropicale din familia insectelor de lac care trăiesc în sud-estul Asiei. Plăcile au devenit de mai bună calitate și mai ieftine și, prin urmare, mai accesibile, dar principalul lor dezavantaj a fost rezistența lor mecanică scăzută - semănau cu sticla în fragilitatea lor. Discurile Shellac au fost produse până la mijlocul secolului al XX-lea, până când au fost înlocuite cu altele și mai ieftine - din clorură de polivinil („vinil”).

Una dintre primele discuri de gramofon adevărate a fost un disc lansat în 1897 de Victor în SUA.

Prima revoluție

Primele discuri produse în serie aveau un diametru de 6,89 inci (175 mm) și au fost numite discuri de 7 inci. Acest cel mai vechi standard datează de la începutul anilor 1890. Astfel de înregistrări de gramofon sunt desemnate ca „7″”, unde „″” este semnul inch. La începutul evoluţiei lor, discurile cu gramofon aveau o viteză mare de rotaţie şi latime mai mare piese, care au redus semnificativ durata sunetului - doar 2 minute pe o parte.

Discurile de gramofon cu două fețe au devenit disponibile în 1903, datorită dezvoltării companiei Odeon. În același an, au apărut primele discuri de gramofon de 12 inchi (12 inchi) cu un diametru real de 11,89 inchi (300 mm). Până la începutul anilor 1910, au lansat în principal fragmente din lucrările clasicilor muzicali, deoarece includeau total până la cinci minute de sunet.

A treia dimensiune, cea mai populară, era de 10 inchi (10") sau 250 mm. Astfel de discuri puteau conține de o ori și jumătate mai mult material decât un disc standard de 7 inchi.

Cele trei dimensiuni principale ale recordurilor - 12″, 10″ și 7″ - sunt denumite în mod tradițional „gigant”, „mare” și, respectiv, „minion”.

„Viața” primelor discuri a fost de scurtă durată - pickup-ul cântărea mai mult de 100 de grame și a uzat rapid pista. Acele de oțel trebuiau schimbate după fiecare joc al unei părți, care uneori era neglijat, iar dacă se foloseau ace deja jucate, înregistrarea s-ar deteriora și mai repede. Uneori, pentru a prelungi durata de viață a lucrărilor preferate, aceeași piesă a fost înregistrată pe ambele părți ale unor discuri.

În anii 1930, înregistrările au fost lansate cu o singură piesă pe o parte și, adesea, un singur concert al unui artist a fost vândut ca un set de discuri multiple, de obicei în cutii de carton sau, mai rar, de piele. Datorită asemănării externe a unor astfel de cutii cu albume foto, acestea au început să fie numite albume de înregistrări („albume cu înregistrări”).

A doua revoluție

Odată cu apariția discurilor de gramofon lungi cu o viteză de rotație de 45 și 33⅓ rpm, circulația discurilor de gramofon convenționale (78 rpm) a început să scadă, iar la sfârșitul anilor 1960 producția lor a fost în sfârșit redusă (în URSS, ultimul disc de gramofon a fost lansat în 1971).

În anumite zone, se folosesc în continuare înregistrări stereofonice de vinil cu un diametru de 30 cm (ing. LP):

pentru munca DJ și experimente sonore;
fani ai acestui tip de înregistrare audio (inclusiv audiofili);
iubitori de antichități și colecționari.

Pe înregistrările moderne destinate DJ-ilor, aproximativ 12 minute de muzică sunt „tăiate” pe o parte - în acest caz, distanța dintre caneluri este mult mai mare, înregistrarea este mai rezistentă la uzură și nu se teme de zgârieturi și de manipulare neglijentă. .

Creșterea producției record la începutul secolului XXI

Dezvoltarea industriei a primit o continuare neașteptată la începutul secolului XXI. Potrivit RIAA, vânzările de vinil arată din nou o creștere destul de constantă, după ce au scăzut în 2005.

Din 2006, vânzările de discuri de vinil au crescut în fiecare an: de exemplu, în 2007, creșterea vânzărilor a fost de 37%, pe fondul unei scăderi de 20% a vânzărilor de CD-uri în același an. Una dintre cele mai mari companii americane de cercetare, Nielsen SoundScan, estimează că 2 milioane de discuri de vinil au fost vândute numai în Statele Unite în 2009; în 2012, acolo au fost deja vândute 4,6 milioane de discuri, ceea ce este cu 17,7% mai mult decât în 2011.

În 2013, vânzările în SUA au totalizat 6,1 milioane de recorduri. Pe lângă SUA, efectul a fost vizibil în Marea Britanie și Australia. Discurile încă reprezintă o mică parte a pieței muzicale înregistrate (2% în SUA în 2013 față de 57% pentru CD-uri).

Atât nostalgia joacă un rol în vânzările de discuri (în 2010 albumul Beatles Abbey Road a fost cel mai vândut), cât și alți factori obscurci: primele două locuri în 2013 au fost ocupate de noile albume Random Access Memories (Daft Punk) și Modern Vampires of Orașul (Vampire Weekend). Teoriile pentru noua popularitate a discurilor includ atât dorința de a auzi un sunet mai bogat și mai cald, cât și o respingere conștientă a lumii digitale.

În plus, un rol important în „renașterea vinilului” îl joacă legenda urbană că CD playerele moderne ieftine nu reproduc bine sunetul. De fapt, cuantizarea pe 16 biți folosită în CD-uri este cu mult superioară calității LP (echivalent cu aproximativ 11 biți pentru presarea de cea mai înaltă calitate).

Discul de gramofon ca element de cultură

Bartmansky și Woodward atribuie atractivitatea continuă a înregistrărilor fonografice din motive non-tehnice:

variabilitatea semnificației, permițând diferitelor grupuri de ascultători să-și pună propriile asociații în înregistrări;
sentiment de continuitate, autenticitate și „cool” (Engleză) Rusă" Astfel, deoarece un număr mare de albume relevante pentru audiofili au fost lansate inițial pe LP, ascultarea lor sub această formă creează un sentiment de proprietate;
imperfecțiunea și caracterul de non-masă ce decurg din procesele de producere și păstrare a discurilor de gramofon. Fragilitatea înregistrărilor fonografice devine avantajul lor atunci când sunt interpretate ca o slăbiciune pur umană, spre deosebire de înregistrările digitale impersonale care pot fi copiate sau șterse prin apăsarea câtorva taste;
limitări mecanice ale plăcilor turnante care încurajează ascultarea de grup și ritualică.

Piața record

Există două piețe principale pentru discuri de gramofon: primară și secundară.

La începutul secolului XXI primar Pe piață, principalii cumpărători sunt DJ-ii și audiofilii care preferă muzica pe medii analogice. Este ritmul de dezvoltare al acestui segment de care sunt cel mai interesate casele de discuri; statisticile sale sunt prezentate mai sus.

Discurile de colecție scumpe sunt produse pe așa-numitul vinil „greu”, un astfel de disc este foarte greu și cântărește 180 de grame, astfel de discuri oferă o gamă dinamică mai mare. Calitatea ștampilei și materialul în sine al unor astfel de discuri este mai mare decât cea a vinilului obișnuit.

Secundar Piața este un comerț cu vinil folosit. Acest segment comercializează obiecte de colecție și colecții private de vinil. În prezent, costul înregistrărilor deosebit de rare poate depăși câteva mii de dolari.

Primele comunicate de presă ale discurilor primesc în mod tradițional o atenție specială din partea colecționarilor (pentru cel mai bun sunet considerat), precum și discuri în ediție limitată și diverse ediții de colecție.
Principalele locuri de comerț sunt licitațiile online, precum și magazinele locale de produse muzicale uzate.

Deoarece acum o parte semnificativă a comerțului se desfășoară prin internet, iar cumpărătorul nu poate evalua în mod direct calitatea produsului oferit (de care depind în mare măsură atât calitatea sunetului, cât și prețul acestuia), vânzătorii și cumpărătorii folosesc mai multe diverse sisteme evaluări ale discurilor de vinil.

Scurt excursie

Anul nașterii industriei înregistrărilor este considerat a fi 1894, când Emil Berliner a început să producă discuri de gramofon sub numele companiei Berliner Gramophone. 100 de ani din istoria recordului au trecut odată cu dezvoltarea tehnică și culturală a secolului al XX-lea. Există mai multe etape fundamentale pe această cale:

1. înainte de anii 1920 Înregistrare acustică directă pe disc de ceară.Tehnologii licențiate, piețe monopolizate, redare de muzică acasă
2. Anii 1920-30 Înregistrare electrică a sunetului, tehnologie microfon cu acustică naturală, propagandă de masă, nașterea genurilor muzicale de masă, tehnologie de amplificare a sunetului cu tuburi, pickup-uri electromagnetice, cinema sonor, radio muzical, orchestre de dans
3. Anii 1930-50 Înregistrare pe bandă, editare cu supradublare și reverberație artificială Războiul Mondial, primele experimente cu instrumente muzicale electrice
4. Standardizare anii 1950-60, înregistrare HiFi și stereo micro-piste pe disc lac, casetofone de uz casnic, televiziune, cinematografe cu mai multe canale de format mare, cultură pop, tranzistori, circuite analogice de înaltă calitate
5. Anii 1960-70 Înregistrare cu mai multe piste, egalizare, procesare dinamică și reverberație, organe combo, sintetizatoare, reducerea zgomotului, subcultura muzicală a concertelor pe stadion și casete compacte, microelectronică, amplificatoare operaționale,
6. Anii 1970-80 Înregistrare sunet multicanal, mixare digitală, înregistrare pe un disc metalic, microprocesoare și RAM, dolby stereo, genuri muzicale sintetice, discoteci, ritm, lumină, boom box
7. Anii 1980-90 Procesare digitală și editare pe computer acasă, televiziune muzicală, samplere, trackere, secvențiere, recordere digitale, CD audio, walkman, stații de lucru pentru computer, rețele de date, multimedia. Licențiat tehnologii digitale, ștergerea culturilor naționale și globalizarea piețelor muzicale.

Înregistrările au parcurs un drum lung, dar au început cu un monopol și s-au încheiat cu globalizarea. Și bine, acestea sunt morala lor. Un alt lucru interesant este tendința nostalgică în tehnologia de înregistrare a secolului 21.

Studiourile moderne cu mai multe canale achiziționează microfoane cu tub, microfoane vechi. La ieșirea căilor de semnal digital de înaltă rezoluție, sunt instalate simulatoare de saturație cu bandă magnetică, compresoare de epocă și reverbere pe bandă. Muzicienii electronici la modă au nevoie de instrumente electromecanice vechi pentru a-și realiza ideile; este solicitat sunetul original al orgilor combo din anii 60. LA mare fidelitate Nostalgia sună irelevant; maeștrii în munca lor doresc să îmbogățească lumea din jurul lor și nu doar să facă o copie a acesteia cu mai mulți pixeli. În studiourile scumpe, ei trec materialul amestecat printr-un studer analog, distrugând „fidelitatea sunetului digital” prin toate mijloacele posibile, atâta timp cât sunetul este același, uman și familiar din copilărie.

Ce tipuri de discuri de gramofon există?

Gramofoane vechi de 78 de turații, produse până în anii 60. Discurile moderne sunt toate de lungă durată la 33 și 45 rpm. Vechile numere monofonice cu litera „D” aveau aceeași dimensiune ca și numerele de gramofon.

Grand - 10" (EP) - 250 mm
Super minion - 200 mm

Înregistrările stereo timpurii au fost desemnate „SM”, cele mai târziu „C”. Atât înregistrările stereo cât și mono sunt disponibile în dimensiuni:

Giant (LP) - 12" - 300 mm (C60)
Minion (45, SP, single) - 7" 175 mm (stereo C62 sau mono M62)

Trebuie să fii atent la literele din desemnarea numărului de înregistrare. „D” și „SM” sunt micro-înregistrări din anii 50 și 60, pentru reproducere corectă Sunt de dorit pickup-uri vechi cu ace de 25 de microni. Înregistrările „C60”, „C62”, „M62” sunt realizate pentru capete moderne de 18 microni.

Standarde tehnice pentru discuri și echipamente de gramofon sovietic

GOST 1117-51 - Ace de oțel ton puternic d1.4mm ton silențios d1mm r 30-60 µm
GOST????-52 - Raza de curbură pentru un ac 78 rpm = 60 µm, pentru unul de lungă durată - 25 µm, lățimea unei caneluri nemodulate 60 µm, pas constant
GOST 7765-55 - Ace de corindon pentru înregistrări obișnuite d0,4mm r=60-61µm, pentru înregistrări de lungă durată d0,6 r=24-32µm
GOST 5289-56 - Au fost introduse înregistrări de lungă durată
GOST????-60 - Raza de curbură a acului pentru o înregistrare stereo este de 13-18 µm, constantele de timp de corecție sunt 3180-318-75 µs, interval de frecvență de până la 63-15 kHz, separarea canalelor > 40 dB , distorsiune neliniară la viteze maxime 1%, distanta variabilaîntre caneluri și adâncimea acestora, lățimea canelurii nemodulate este de 40 μm, adâncimea de modulație a fiecărui canal este redusă cu 3 dB în comparație cu un singur canal
GOST 7893-61 - Înregistrare mecanică a sunetului pe disc
GOST 5289-61 - D-NNNNN Înregistrări de gramofon. Conditii tehnice generale
GOST 7765-61 - Ace de diamant și corindon pentru camionete
GOST????-63 - „Flexible records” adâncimea canelurii 30 microni, grosimea plăcii 120 microni, scris cu un bloc HF, răspunsul în frecvență al GP, în comparație cu cel de lungă durată, are un bloc care ajunge la -6 dB la o frecvență de 10 kHz (acest bloc este compensat la înregistrare), nivel de zgomot -50dB
GOST 11157-65 - Electrofoane de uz casnic (rezistență de intrare pentru preluare de înaltă impedanță > 0,5 MOhm, sensibilitate la 1 kHz nu mai puțin de 250 mV, interval de frecvență 60-15000 Hz)
GOST 5289-68 - 33Д-NNNNN 33C-NNNNN 33СМ--NNNNN

Există o problemă cu compatibilitatea înregistrărilor stereo cu pickup-urile. Vechile pickup-uri mono nu au flexibilitate verticală și nu sunt în măsură să urmeze groove-ul unei înregistrări stereo modulate în adâncime. Pentru a rezolva această problemă la frecvențe joase, Melody a trebuit să limiteze oarecum componenta verticală a semnalului înregistrat pe o înregistrare stereo cu indicele SM. Pickupurile monofonice de la mijlocul anilor 70 aveau deja suficientă flexibilitate verticală și reproduceau o înregistrare stereo fără distorsiuni, așa că la înregistrările cu indicele C nu mai limitau componenta verticală.

GOST 7893-72 - C60-NNNNN Înregistrare mecanică a sunetului pe disc (IEC stereo 45/45 grade, constante de timp de corecție 3180-318-75 μs, 31,5-16000Hz +-2DB, THD< 1,5%, скорость +-0,5%, детонация 0,04%, 0дБ моно = 10см/с 0дБ стерео = 7,1см/с, радиус закругления иглы 18мкм, вертикальный угол записи 15град +-2)
GOST 5289-73 - C60-NNNNN Înregistrări de gramofon. Condiții tehnice generale (centru 7,24 mm, excentricitate< 0,2мм, коробление < 2мм, шум -53dB относительно 1кГц при 10см/с)
GOST 18631-73 - Capete de ridicare
GOST 11157-74 - Electrofoane de uz casnic (rezistență de intrare pentru un pickup cu impedanță mare 0,4-1 MOhm, capacitate 180 pF, pentru unul cu impedanță joasă 38-56 kOhm, sensibilitate 200-250 mV și, respectiv, 3-5 mV, 40 -18000 Hz)
TU 43-03-48-73 „Plăci flexibile” (31,5-12000Hz)

Potrivit GOST pentru EPU, capacitatea stylus-ului de a urmări canalul sonor este caracterizată de flexibilitatea pickup-ului. Flexibilitatea pickup-urilor clasa a III-a este de 17 ori mai mică decât flexibilitatea pickup-urilor clasa premium. Din păcate, pe la mijlocul anilor '70, Melody a trebuit să țină cont de această împrejurare și să înregistreze cu viteze oscilatorii mai mici și amplitudini mai mici, bazate NUMAI pe pickup-uri de clasa III produse în serie. În același timp, parametrii EPU de cea mai înaltă clasă nu au fost pe deplin realizați.

GOST 7893-79 - Răspunsul în frecvență al canalului de înregistrare (IEC 3180-318-75 µs, canal de redare 7950-3180-318-75 µs)
GOST 5289-80GOST 23963-79 - Ace diamantate pentru camionete
TU 43-03-48-78 - „Plăci flexibile”
TU 43-03-69-79 - „Set de modele originale pentru discuri de gramofon”
GOST 7893-??GOST 18631-87 - Capete de preluare (20-20000+-1,5 dB, 0,7-2,0 mV/cm/s 10000 Hz, separarea canalelor la 1 kHz 25 dB, forța de strângere nu mai mult de 1 mN)
GOST 11157-87 - Dispozitive mecanice de redare a înregistrărilor (viteză 0,55%, zgomot 76 dB (ponderat), detonare 0,05, interval de frecvență 20-20000 Hz)
GOST 5289-88/94 - C60-NNNNN Înregistrări analogice IEC 98 (20-20000Hz, zgomot de canal silențios -60dB, deformare 1,5%)
TU 43-03-88/89 Fonogramă mecanică pe disc de cupru DMM (20-20000Hz, 0dB mono = 10cm/s 0dB stereo =14cm/s, zgomot matrice 68dB) Index de închidere centralizată înseamnă înregistrare digitală

Înregistrare sunet

Atunci când alegeți o înregistrare, ar trebui să acordați atenție anului publicării, păstrării, studioului de înregistrare și producătorului.

De la înființarea companiei Melodiya, procesul de pregătire și publicare a înregistrărilor de gramofon în URSS a fost centralizat. Boris Meerzon a vorbit despre istoria formării industriei în revista „Inginer de sunet”: Fonduri pentru formarea inginerilor de sunet la nivelul necesar și pentru achiziție echipament modernși, în sfârșit, doar Moscova, în special, Casa de Stat a Radiodifuziunii și Înregistrării Sunetului, sau Studioul de Înregistrări All-Union, parte a companiei Melodiya, au fost alocate pentru plata taxelor interpreților. Toate înregistrările pentru replicare și stocare de stat, „stoc”, cele mai mari și mai costisitoare forță de muncă, pe întreg teritoriul fostei URSS (chiar și în orașe precum Leningrad și Kiev) trebuiau făcute doar de echipe de specialiști trimiși special pentru acest scop de la Moscova și chiar la echipamentul pe care l-ai adus cu tine.

Înregistrările stocurilor în URSS sunt o notă mare, dar trebuie adăugat că procedura de transfer a evidențelor între departamentele aliate încă exista. Melodiya a primit multe înregistrări populare pentru publicare de la studiourile de film, de la casele de radio și de înregistrare a sunetului și studioul Televiziunii Centrale (televiziunea de stat și radioul URSS). Până în anii '80, structura proprie a Melodiya includea studiouri de înregistrări republicane bine echipate, iar centralizarea procesului de producție a scăzut semnificativ.

Multe înregistrări de studio au fost deja făcute în studiourile regionale Melodiya. Fapte interesanteÎn ultimii ani s-a deschis existența studiourilor private de înregistrare în URSS. Celebrele lucrări ale lui David Tukhmanov și Alexander Zatsepin au fost realizate de aceștia independent în studiouri de acasă cu muzicieni de sesiune. Versiuni mai mari de fonograme au fost predate clienților de la studioul de film pentru Melodiya și radio.

Oriunde și oricum a fost pregătită înregistrarea pentru lansare pe înregistrări, a fost audiată, aprobată și inclusă în planurile de producție ale companiei Melodiya din întreaga Uniune. Banda a fost transferată la Biroul de înregistrare mecanică al companiei Melodiya, la VSG - singurul loc din țară în care un disc de lac cu o înregistrare este tăiat și i se atribuie un număr de serie al înregistrării.

Producție record

Abia acum începe procesul de producție, responsabilitatea fabricilor de discuri. În revista „Știință și viață” și în catalogul-buletin al VFG Melodiya 80x, s-au spus câteva subtilități de producție: Să urmărim lanțul de producție după înregistrarea unui disc de lac la VSG până la lansarea gramofonului:

Discul de lac de la studioul VSG este transportat la uzina experimentală din Moscova „Gramzapis”. „MOZG” este un atelier de galvanizare și presare din orașul Khimki, care în 1978 a fost separat de VSG. Acolo, secvenţial, folosind metoda galvanoplastiei, se produc:

1. un prim original;
2. Originale de 7-10 secunde, care sunt ascultate de inspector, orice defecte detectate sunt eliminate de gravori;
3. de la mai multe piese la 140 de originale al treilea.La Uzina Pilot se folosesc ca matrice doar atunci cand exista un tiraj redus si se cere o calitate deosebit de ridicata a discurilor de gramofon, de exemplu, digitale, de masurare.
4. Pentru rulajele în masă, Uzina pilot produce câteva sute de originale, care sunt trimise la fabricile de discuri.
5. Fabricile produc în mod independent a cincea copii, care servesc drept matrice. Standardul este de până la 20 de matrice din fiecare original primit de la Moscova.
6. În magazinele de presă, din fiecare matrice sunt imprimate câteva sute de plăci. Împreună cu matricele se pune în presa la cald o etichetă de tipul stabilit. Prima înregistrare de la fiecare apăsare este verificată și ascultată. Cele ulterioare sunt verificate de aspect, ascultați doar selectiv pentru a determina adecvarea matricelor.

După cum putem vedea, cu rulajele în masă, toate fabricile sunt în aceeași poziție, toată lumea primește aceleași a patra originale în cantități corespunzătoare planurilor și standardelor de producție. Într-o economie socialistă planificată, fabricile pot diferi prin vechimea utilajelor, lotul de materii prime importate și... cultura producției.

O altă schemă de producție interesantă se dezvoltă atunci când studiourile regionale pregătesc publicații de importanță națională sau locală; în acest scop, o înregistrare pe bandă este trimisă la VSG, unde, după monitorizarea calității acesteia, este scris un disc cu lac căruia i se atribuie un număr de serie al înregistrării. .

1. la uzina experimentală din Moscova „Gramzapis”, pur și simplu nu există nicăieri altundeva în URSS - primul original este pregătit dintr-un disc de lac.
2. Câteva exemplare secundare sunt supuse controlului calității și gravării.
3. Zeci de terțe originale fabricate pot fi deja folosite ca matrice. Ei sunt cei din cantitatea necesară trimis clientului. Cu siguranță, o sumă mai rămâne în arhiva centrală.
4. Uzina regională de înregistrare tipări înregistrările din matricele primite de la Moscova. Astfel de înregistrări cu circulație scăzută sunt a patra copie; toate celelalte lucruri fiind egale, vor fi mai bune decât edițiile de masă ale acestei fabrici.

Ce fabrici erau acestea? Chiar și înregistrările cu tiraje limitate au fost distribuite și aprobate la sediul central Melodiya; probabil au existat comenzi de la ministerele republicane și este absolut sigur că fabrica a lucrat cu înregistrări de la studioul local de înregistrări:

Din 1959, All-Union Recording Studio are o producție experimentală de discuri, celebre cu etichete albastre. Din 1978, această producție a fost realizată de uzina pilot din Moscova - etichetele sunt roșii, albastre și negre. VSG și MOZG înseamnă întotdeauna înregistrarea și tipărirea înregistrărilor de înaltă calitate.
Leningrad Recording Studio (din 1959) și Record Factory (din 1953 până în 1964, Accord Plant) (RSFSR) - etichete galbene pentru înregistrări mono până în 1972, pentru stereo - alb, roșu și negru
Riga Recording Studio and Record Factory (SSR letonă) - etichete galbene pentru discuri mono anterioare anului 1972, portocaliu, roșu, albastru, negru și colorat
Studio de înregistrări și fabrică de înregistrări Tașkent (Uzbek SSR) - etichete galbene, hârtie de calitate scăzută
Fabrica de discuri din Tbilisi (SSR din Georgia) - unele case albe și altele negre.
Studiourile din Tallinn și Vilnius au fost publicate la uzina din Riga, Alma-Ata - la uzina din Tașkent.

Dacă o publicație regională a câștigat popularitate în întreaga Uniune și comenzile comerciale au necesitat o creștere a circulației, la Moscova a fost posibil să se producă originale suplimentare și, în mod obișnuit, să se utilizeze capacitățile altor fabrici ale companiei All-Union „Melodiya”.

Nu peste tot avea propriile studiouri de înregistrări republicane de calitate decentă; nu existau destui specialiști pregătiți și echipamente de înaltă calitate. Multe înregistrări naționale au fost făcute și publicate la Moscova. Pesnyary belarusi, interpreți ucraineni, moldoveni au înregistrat discuri de muzică populară de calitate excelentă în studiourile din Moscova.

Fabrica de recorduri Aprelevsky s-a aflat în cea mai proastă poziție în această structură. Concurența evidentă în regiunea centrală cu VSG, și apoi cu uzina Gramzapis și-a avut efectul.Este puțin probabil ca Aprelevka să fi primit ordine ministeriale pentru recorduri pentru „Ziua Pescarului” și „Ziua Constructorului” pentru producție :-) Poate de aceea cele mai multe uzina puternică din țară a funcționat doar pe circulație în masă. Discurile sale, cu etichete albe, crem, roșii și rareori albastre, nu au fost niciodată deosebit de renumite pentru calitatea lor.

Întrebarea care apare în mod natural printre colecționarii interesați este circulația discurilor VFG Melodiya. Astăzi, nici FSUE Melodiya nu cunoaște acest secret oficial sovietic. Lansarea totală a înregistrărilor în URSS la sfârșitul anilor 80 a ajuns la 190 de milioane de exemplare. Capabilitati tehnice Tipărirea în masă a permis eliberarea a câteva milioane de exemplare ale discului. Cum se determină volumul de circulație imprimat dintr-o matrice specifică, unde este începutul circulației în masă? - Nu există nicio modalitate ca un cumpărător obișnuit să o determine pe baza caracteristicilor formale. Nu a existat niciodată o împărțire a înregistrărilor după tipul de circulație în URSS. Desigur, acest lucru a însemnat că toate înregistrările de gramofon domestice sunt produse în strictă conformitate cu standardele tehnice și fiecare îndeplinește cerințele pentru redare de înaltă calitate pe echipamente de primă și cea mai înaltă clasă.

Unele îndrumări în conceptul primei circulații pot fi date de datele publicate în 1984 de directorul fabricii experimentale din Moscova „Gramzapis”. Numărul de exemplare ale primelor lansări ale noului produs este stabilit de comisia de circulație a companiei, care include reprezentanți ai Ministerului Culturii, ai Uniunii Compozitorilor, Comerțului și ai altor organizații interesate. Tirajul primelor discuri este determinat în funcție de gen:

operă, simfonie, muzică de cameră - 3-5 mii
Muzica populară rusă - 5-10 mii
muzica națională a popoarelor URSS - 1-2 mii
melodii ale compozitorilor sovietici, înregistrări originale ale compozitorilor pop - 5-10 mii
ansambluri vocale și instrumentale - 10-30 mii
cele mai populare programe de varietate („La mulți ani”, „Pentru tine, femei”) - până la 100 de mii
înregistrări literare și dramatice - 1-3 mii
evidențele copiilor - 5-10 mii

Circulațiile ulterioare ale discurilor de gramofon sunt în întregime determinate de organizațiile comerciale. Compania funcționează pe un sistem de comandă. Trimestrial, organizațiile comerciale, ținând cont de cererea consumatorilor, formează comenzi pentru a înregistra fabricile.
Da el Informații tehnice prima mana:
Dintr-un disc de lac puteți obține 1000 sau mai multe matrice. Desigur, înregistrările din al treilea original ies mai bine ca calitate (în principal din punct de vedere al zgomotului) decât înregistrările presate din al cincilea original. Problema poate fi rezolvată prin arderea mai multor discuri de lac cu un singur program. Dar, deocamdată, discurile de lac sunt insuficiente (sunt cumpărate în valută).
Nivelul inițial de zgomot al înregistrărilor este de -55-57 dB, iar după 50 de redări zgomotul crește cu doar 2 dB.
Ei lucrează constant pentru a îmbunătăți materialele plastice. În viitor, calitatea acestuia va crește în principal datorită introducerii de aditivi antistatici, care reduc nivelul de zgomot și praful de pe suprafața discurilor de gramofon. Plasticul antistatic este destinat în primul rând înregistrărilor de muzică clasică cu o gamă dinamică mare (vândute pentru valută).

Tot ce e mai bun în înregistrarea sunetului URSS a fost făcut pentru a publica lucrări de cultură muzicală clasică.
Calitatea înregistrării pe orice înregistrare depinde de interpret, inginer de sunet, studio de înregistrare și claritatea tăietorului utilizat pentru tăiere.
Colecțiile de performanțe ale autorului au fost adesea realizate din diferite înregistrări de studio; calitatea compozițiilor de pe o singură înregistrare va fi diferită.
Calitatea tipăririi discurilor depinde de tiraj și de fabrica producătorului.
O înregistrare la modă achiziționată de dvs. sau de persoane de încredere printr-o cunoștință sau conform unui „extras” de nomenclatură, cel mai probabil o ediție timpurie
Edițiile unice exotice au întotdeauna tiraje mici și un proces scurt de producție.
Dacă înregistrarea arată o pereche precum Leningrad Recording Studio - Leningrad Record Plant of the Order of Insignia de Onoare, aceasta este probabil un tiraj mic.
VSG-MOZG este întotdeauna de calitate bună și excelentă, indiferent de culoarea etichetei
Toate discurile sovietice din anii 60 și 70 într-un manșon de artă sunt ediții timpurii; printuri suplimentare au fost vândute în ediții „generale”.
De la mijlocul anilor 80, rareori au fost lansate înregistrări cu un tiraj de peste 50 de mii. 15 mii de exemplare este deja un tiraj mare.

Concluzia din numeroasele încercări de „diferențiere a culorilor” a etichetelor Melody este că este imposibil să se construiască o strategie practică de selecție a colecțiilor pe aceasta:

Nu a avut specificatii tehnice ce etichetă să pună pe ce ediție, ce au comandat de la tipografie, asta au pus pe ea.
Nici prețul și nici nota discului nu depindeau în vreun fel de label.
Dacă a existat o gradare în etichete, atunci fiecare plantă și-a urmat propriile reguli interne.
Cea mai mare parte a discurilor din anii 80 sunt deținute de toți colecționarii cu etichete roșii, indiferent de producător.
Pentru marea majoritate a edițiilor Melodiev, nimeni nu a văzut etichete negre și albastre. Nu are rost să le cauți.

Nici culoarea etichetei, nici numele producătorului nu oferă garanții de performanță de înaltă calitate și inginerie a sunetului. Dar nu există alte opțiuni de ediție; banda master și matricea din ea au fost date singure întregii țări. Orice disc pe care îl puteți găsi în cea mai bună stare, cumpărați-l.

Evaluarea stării înregistrărilor

Mint este un disc proaspăt, nou, deși a fost cântat de câteva ori. Plic cu geanta de protectie si atasamente originale.
NM/EX - stare bună spre excelentă pentru înregistrări redate cu atenție. Semne de utilizare abia vizibile, zgârieturi ușoare fără defecte audibile. Sunt posibile clicuri pe pista introductivă, iar în timpul pauzelor se observă un foșnet crescut al canelurii. Plicul are hârtie îngălbenită, un capăt curat, dar există urme minore de utilizare: colțuri uzate.
VG este o cârpă de spălat, o farfurie bine lucrată. Layback-ul dă semne de instalare, există mici zgârieturi și zgârieturi la suprafață, sunetul este în general bun, sunt rare clicuri și zgârieturi. Plicul are coturi și colțuri uzate, dar nu este rupt sau încrețit.
G/F - ucis, tăiat, placa - suprafață gri, zgârieturi și abraziuni, abraziuni continue. Formal, înregistrarea este încă redabilă (din engleza Good/Fair), dar este ascultată cu trosnituri constante și nisip, bruiaj și sărirea piesei sunt posibile. Plicul are rupturi și este uzat semnificativ.
P/B - deloc - înregistrarea este nepotrivită pentru redare. Dar chiar și în această stare, raritatea are o valoare de colecție

La antrenament:

VG+ onest al primelor ediții este mai bun decât reeditarea mentă a anilor 80 pe o masă subțire și proastă.
Sigilate sunt înregistrări sigilate achiziționate fără garanții, nu se știe ce, dar cel mai probabil un defect de fabricație destinat distrugerii.
Faptul că vânzătorii de astăzi oferă EX pentru mentă este o practică larg răspândită și este dezvoltată în special pe site-ul nostru preferat, eBay.

Curățare record

„Curățarea înregistrărilor” nu înseamnă prelucrare digitală semnale. Vom vorbi despre tehnologii învechite, dar încă eficiente pentru îndepărtarea prafului și murdăriei de pe suprafața unui disc.

Avem nevoie:

Perie antistatică pentru îndepărtarea prafului de pe disc și stylus.
Recomandat pentru utilizarea de zi cu zi
O perie tare din nailon și alcool izopropilic pentru curățarea acului.
Se recomandă inspectarea și curățarea stiloului după ascultarea a 3-4 înregistrări, în funcție de stare, desigur.
Înregistrați soluția de curățare. „Classic” este o soluție slabă de alcool izopropilic 1:7 în apă distilată (de la un magazin auto sau pur și simplu bine filtrată) cu o picătură de agent de clătire. Acesta este un lichid de umectare cu peliculă (Kodak Photo Flo AGFA Agepon) sau agent de clătire pentru mașina de spălat vase (Henkel Somat)

Farfuriile vechi, foarte murdare, sunt mai întâi spălate în apă caldă cu un detergent de vase de înaltă calitate, cum ar fi Bagi Champolish. Folosind o perie de bărbierit, spălați bine suprafețele benzii. Spuma se spală sub robinet și se face o clătire finală într-o soluție „clasică”. Apoi trebuie să scuturați picăturile, să ștergeți farfuria cu o cârpă curată fără scame Bagi „Miracle Rag” și să o puneți pe ziarele așezate pentru a se usuca. Nu vă faceți griji pentru etichete, de obicei sunt puternice, sunt ștanțate la cald în vinil la ștanțare. Dar nu este nevoie să freci inutil etichetele.

Dacă după un test de ascultare s-a format pe vârful acului un strat dens de culoare gri, cum ar fi înghețul, înseamnă că există reziduuri de detergenți în canelurile sonore. Acest tip de reziduu rămâne întotdeauna după spălarea înregistrărilor cu Ferri. După câteva ascultări, stylus-ul va curăța groove, dar deocamdată sunetul chiar și al înregistrărilor bune va fi destul de tulbure.

Pentru a controla curățenia înregistrărilor, trebuie să inspectați periodic starea stiloului de preluare folosind o lupă puternică.
Da! Alcoolul izopropilic este folosit nu din motive economice, ci pentru că, spre deosebire de alcoolul etilic, dizolvă grăsimea și bucățile de untură din vechile înregistrări zdrențuite. Plăcile alcaline la 78 nu pot fi spălate cu alcool, etichetele de pe ele nu pot fi deloc umede.
Și, în sfârșit, în cazuri foarte severe - lipici, vopseaua se desprinde ușor cu un tampon de bumbac umezit ulei vegetal. Această placă trebuie spălată imediat într-o soluție de spălare.