Bộ sưu tập âm nhạc theo thời đại. Bộ sưu tập âm nhạc theo thời đại Các cuộc diễu hành hit phổ biến nhất

Trong phần này, chúng ta du hành qua các làn sóng lịch sử âm nhạc, tổng hợp kết quả hàng năm và thu thập những tác phẩm kinh điển vàng từ các thời điểm khác nhau. Các bộ sưu tập, được chia thành các giai đoạn đáng chú ý trong quá trình phát triển của văn hóa âm thanh thế giới, đại diện cho câu trả lời chung cho câu hỏi - nên đưa những gì vào một vũ trường theo chủ đề, một kỳ nghỉ đông người hay một lễ kỷ niệm gia đình.

Ví dụ, các bài hát từ bộ sưu tập cổ điển sẽ mang lại nhiều kỷ niệm thú vị cho thế hệ cũ, những người đã từng nghe các tác phẩm từ đĩa hát. Âm nhạc "trường học cũ" sẽ không chỉ gợi lên nỗi nhớ dễ chịu mà còn dạy những bài học quý giá về sự phát triển của nền nhạc rock 'n' roll phổ biến trong quá khứ. Ngược lại, những người yêu thích âm nhạc cao cấp hơn sẽ tìm thấy nguồn cảm hứng để suy nghĩ và sáng tạo.

Hơn nữa, thế hệ những người ba mươi tuổi ngày nay sẽ đánh giá cao các bộ sưu tập âm nhạc theo chủ đề từ những năm 1990. Ở đây, bạn có thể nhớ lại thời kỳ của máy ghi âm cassette và cách âm nhạc nước ngoài thâm nhập vào văn hóa của chúng ta: đây vừa là một nhóm đầy cảm hứng vừa là nhóm “Hands Up”, đã lây nhiễm tình yêu dành cho những người đam mê vui vẻ vào bối cảnh trong nước. Tất cả các bài hát trong bộ sưu tập đều có thể nhận biết được - nếu bạn lớn lên vào những năm 90, bạn có thể tìm thấy những sáng tác yêu thích của mình từ cả các nghệ sĩ Nga và nước ngoài.

Tải xuống bộ sưu tập hoặc nghe trực tuyến?

Tiến trình là không thể ngăn cản và giờ đây, thay vì tua lại băng bằng bút chì nổi tiếng, chúng ta có thể di chuyển qua bố cục, bao gồm cả những khoảnh khắc chúng ta thích chỉ bằng một vài cú nhấp chuột. Bộ sưu tập có chức năng phát lại tự động - nếu bạn nghe trực tuyến, các tác phẩm sẽ được chuyển đổi theo thứ tự tuần tự. Và tất nhiên, bạn có thể tải xuống mp3 từ bộ sưu tập trong một kho lưu trữ.

Nói về các bài hát của những năm 2000, người ta không thể không nhắc đến vai trò chính và có lẽ là quyết định của âm nhạc đại chúng trong việc hình thành thị hiếu và người yêu âm nhạc. Thật khó tin, nhưng âm nhạc đại chúng có sức ảnh hưởng lớn hơn nhiều so với những gì bạn tưởng: để có một bản hit thành công, bạn cần phải tính đến nhiều yếu tố - cả xu hướng hiện tại và những kinh điển cổ điển của những năm qua. Làm cách nào khác để giải thích số lượng ngày càng tăng các bài hát tập trung vào việc sử dụng mẫu - những trích đoạn nhỏ của những bản hit vàng trong những năm qua?

Điều này đã được thể hiện đầy đủ trong tác phẩm của Madonna ( Madonna), vào năm 2005, với việc phát hành album mới, cô một lần nữa thay đổi hình ảnh của mình và trở thành một diva disco. Ca khúc chủ đề Hung Up gặp gỡ cùng lúc hai thời đại nhạc pop: bản nhạc cổ điển vàng của ABBA và âm thanh thời trang nhất hiện nay. Sự đan xen giữa âm nhạc đại chúng ở dạng tốt nhất với các xu hướng mới, cách điệu và sự bắt chước thành công là một trong những hướng đi xác định của sự sáng tạo âm nhạc trong những năm này.

Sự khởi đầu của kỷ nguyên âm nhạc này bắt đầu với niềm đam mê mọi thứ của Mỹ Latinh - trên làn sóng thành công, những nghệ sĩ biểu diễn như nghệ sĩ guitar và nhà soạn nhạc xuất sắc Carlos Santana ( Carlos Santana), mỹ nam Tây Ban Nha Enrique Iglesias ( Enrique Iglesias), quả bom tình dục Puerto Rico Jennifer Lopez ( Jennifer Lopez) và người đồng hương Ricky Martin ( Ricky Martin), cũng như Christina Aguilera khét tiếng ( Christina Aguilera), người đã nhiều lần quay về nguồn gốc Ecuador của mình để thu phục khán giả Latinh.

Âm nhạc của người Mỹ gốc Phi cũng đang thịnh hành: hip-hop mạnh mẽ, tâm hồn gợi cảm, nhịp điệu hấp dẫn và nhạc blues. Những nhân vật chủ chốt là Alicia Keys ( Chìa Khóa Alicia), Kanye West ( Kanye West), Eminem ( Eminem), Beyoncé ( Beyonce) Rihanna ( Rihanna). Ngoài ra còn có một xu hướng phát triển mạnh trong việc pha trộn các thể loại: âm nhạc đại chúng, chẳng hạn như nhịp điệu và nhạc blues. Trong số các tổ hợp thành công nhất: nhóm Đậu mắt đenBúp bê Pussycat.

Âm nhạc đại chúng ở dạng thuần khiết nhất cũng có nhu cầu liên tục: Britney Spears ( Britney Spears), Justin Timberlake ( Justin Timberlake), Mariah Carey ( Mariah Carey), Katy Perry ( Katy Perry), Kylie Minogue ( Kylie Minogue) và Lady Gaga, người ra mắt vào năm 2008 ( Lady Gaga) là những người thực hiện thành công nhất trong vấn đề này.

Tuy nhiên, chúng ta không nên quên nhạc rock, tuy không quá phổ biến nhưng vẫn có tầm quan trọng không thể phủ nhận. Thể loại này được đại diện nhiều nhất bởi các nhóm Ngày xanh, Coldplay, U2, sọc trắng, Móng tay chín inchBon Jovi. Điều đáng chú ý là trong những năm 2000, rất ít nhóm nhạc rock mới xuất hiện và trở thành những ngôi sao thế giới được công nhận rộng rãi; các đội nổi tiếng nhất trong những năm này được thành lập vào những năm 90, 80 hoặc thậm chí là những năm 70 (ví dụ: U2).

Ở Nga vào thời điểm này sinh viên tốt nghiệp đang chiếm lĩnh sân khấu “ Nhà máy Ngôi sao": nhóm "Nhà máy", " Bạc», « Tootsie" Và " Rễ», Natalia Podolskaya, Nikita Malinin, Yulia Savicheva. Tất nhiên, cũng có những nhóm thành công mà không cần sự trợ giúp của dự án truyền hình này: nhóm “ uma Thurman», « Động vật", không mất đi sự nổi tiếng" Diskoteka Avaria", ca sĩ MakSim. Tuy nhiên, nghệ sĩ mới nổi tiếng nhất có thể được công nhận là người chiến thắng Eurovision. Dima Bilan. Bạn không nên loại bỏ những người biểu diễn thuộc thế hệ cũ: Valery,Alla Pugacheva,Philip Kirkorova, vẫn phát hành những album thành công và thu hút rất nhiều người hâm mộ.

Những bài hát của thập niên 90: eurodance, pop ballad và nhạc rock khó quên

Trong âm nhạc, hiếm khi có một thời đại nhất định được thể hiện trong mọi thứ theo đúng nghĩa đen: nhịp điệu, cách sắp xếp, giai điệu, ca từ, thậm chí cả giọng hát và bản thân người biểu diễn. Những năm 1990 trong âm nhạc là một thời kỳ tuyệt vời theo cách riêng của chúng, mang đến cho chúng ta nhiều nghệ sĩ biểu diễn tuyệt vời và nhiều bài hát hay.

Thật không may, chính những năm 1990 đã quá nổi tiếng với những người được gọi là ca sĩ của một bài hát, hay nói một cách đơn giản hơn, những người một ngày, và tình trạng này đang phát triển cả ở phương Tây và sân khấu Nga. Không chắc những cái tên như Haddaway bây giờ sẽ nói được điều gì với ai ( Haddaway), John Scatman ( John Scatman), nhóm Chụp!, tuy nhiên, ngay từ những nốt đầu tiên, mọi người sẽ nhận ra các bài hát What is Love?, The Scatman's World, Rhytm Is A Dancer và các bản hit khác của bất kỳ vũ trường nào.

Hiện thân thực sự của nhạc pop những năm 1990, đặc biệt là vào đầu thập kỷ này, là một thể loại như Eurodance - nó có vẻ là âm nhạc đại chúng, nó có vẻ là hip-hop, nó có vẻ là nhạc điện tử. Nhìn chung, sự kết hợp của các yếu tố này đã mang lại một kết quả đơn giản là tuyệt vời: các nhạc sĩ từ khắp nơi trên thế giới, và đặc biệt là từ Châu Âu, không bao giờ ngừng lấp đầy các bảng xếp hạng thế giới bằng các bài hát của họ, âm thanh của chúng không thể nhầm lẫn với bất kỳ thứ gì khác. Xe tay ga, 2 không giới hạn, Eiffel 65, Nhịp đập văn hóa, Robert Miles ( Robert Miles) là những anh hùng thực sự của thời kỳ này, gần như bị lãng quên.

Vào những năm 90, những bản ballad cảm động, dịu dàng và lãng mạn trở nên phổ biến hơn bao giờ hết - một thể loại hoàn toàn phù hợp với âm nhạc đại chúng, cũng như tâm hồn, nhịp điệu và nhạc blues. Người chiến thắng chủ yếu là các nữ nghệ sĩ, ca sĩ có giọng hát nội lực tuyệt vời - Mariah Carey ( Mariah Carey), Whitney Houston ( Whitney Houston), Celine Dion ( Celine Dion), Toni Braxton ( Toni Braxton), Patricia Kaas ( Patricia Kaas). Các ca sĩ, chẳng hạn như Bryan Adams, cũng vẫn có liên quan ( Bryan Adams), George Michael ( George Michael), Elton John ( Elton John), Michael Bolton ( Michael Bolton), Eric Clapton ( Eric Clapton).

Vào nửa cuối thập niên 90, các thần tượng nhạc pop thế hệ mới xuất hiện - các nhóm N'Sync(và sau đó tách khỏi họ Justin Timberlake ( Justin Timberlake)) Và Backstreet Boys, công chúa nhạc pop Britney Spears ( Britney Spears) và Christina Aguilera ( Christina Aguilera). Madonna cũng tiếp tục sự nghiệp cực kỳ thành công của mình ( Madonna), không ai sánh kịp ngôi vị nữ hoàng âm nhạc đại chúng và là người tạo ra xu hướng của mọi xu hướng âm nhạc thời thượng. Sự nghiệp của Michael Jackson đang định hình Michael Jackson): cực kỳ nổi tiếng trong nửa đầu thập kỷ, ca sĩ này rõ ràng đã mất dần vị thế vào đầu những năm 2000.

Nhạc rock vẫn như mọi thời đại khác vẫn được yêu cầu: bảng xếp hạng, chuyến lưu diễn và tất nhiên là thành công thương mại của các nhóm như U2,R.E.M.,Niết bàn,Duran Duran,Bon Jovi,Thợ hàng không,Ớt cay đỏ, tự nó nói lên điều đó.

Ở Nga, thời kỳ âm nhạc này đã trở thành một trong những thời kỳ thú vị nhất: sau sự sụp đổ của Liên Xô, một dòng nhạc mới, những âm thanh hoàn toàn mới, xu hướng mới, nghệ sĩ biểu diễn, thể loại và phong cách mới đã đổ vào đất nước. Ký ức về âm nhạc đại chúng những năm này giờ đây khiến tôi mỉm cười, nhưng nhìn chung kết quả không tệ hơn nhiều so với các nghệ sĩ biểu diễn phương Tây. Cả bài hát và video đều được tạo ra bằng trí tưởng tượng tuyệt vời, điều này khiến âm nhạc Nga trở nên độc đáo và thú vị. Valeriy Meladze,Angelica Varum,Philip Kirkorov,Irina Allegrova,"Quốc tế Ivanushki","Hoan hô","Nancy" và "Đại bàng trắng" trở thành những nghệ sĩ biểu diễn chính của thập kỷ này trên sân khấu trong nước.

Những bài hát của thập niên 80: quyến rũ, disco và synth-pop

Một số nhà phê bình âm nhạc cho rằng thập niên 80 là âm nhạc tồi, điều này hoàn toàn sai lầm. Tất nhiên, dưới góc nhìn của con người hiện đại, một số kỹ thuật, cách sắp xếp, nhịp điệu và giọng hát phổ biến thời bấy giờ có vẻ ngây thơ, thậm chí có phần buồn cười, nhưng lần này luôn gợi lên nỗi nhớ, thể hiện rõ nhất qua những bài hát tuyệt vời của những năm đó.

Tất nhiên, thể loại thành công nhất thời bấy giờ chắc chắn là âm nhạc đại chúng. Tuy nhiên, chúng ta có thể nói một cách an toàn rằng đã có rất nhiều nhánh nhạc pop phổ biến trong bất kỳ thập kỷ âm nhạc nào.

Trước hết, những năm tám mươi gắn liền với disco, những người biểu diễn chủ yếu đến từ Châu Âu. Người Thụy Điển huyền thoại ABBA, bộ đôi nhạc pop người Pháp Ottawa và một ca sĩ tên là F.R. David, người Đức Nói chuyện hiện đạiBan nhạc nhảy Goombay, Nữ người Anh Kim Wilde ( Kim Wilde) và đồng bào của cô Câu lạc bộ văn hóa– những cái tên và nhóm nhạc này có thể được liệt kê vô tận, bởi vì mọi người sẽ nhớ ít nhất một bản hit trong tiết mục của mình.

Một vị trí đặc biệt trong cấu trúc của vũ trường bị chiếm giữ bởi tác phẩm của các nghệ sĩ người Ý, những người cực kỳ nổi tiếng ở Châu Âu và tất nhiên là ở Liên Xô. Những người biểu diễn nhạc disco Italo nổi tiếng nhất là bộ ba Ricci và Poveri, bộ đôi vợ chồng Al Bano ( Al Bano) và sức mạnh Romina ( sức mạnh Romina), người biểu diễn Gazibo ( Tiểu đình), Toto Cutugno ( Toto Cutugno) và ca sĩ kiêm diễn viên cực kỳ lôi cuốn Adriano Celentano ( Adriano Celentano).

Các nghệ sĩ biểu diễn đến từ Vương quốc Anh đang làm phong phú thêm thể loại âm nhạc đại chúng với những xu hướng mới: những hình thức như Hi-NRG đang xuất hiện (nhân vật chính của xu hướng này là ban nhạc). Chết hay sống), làn sóng mới (đại diện bởi các nhóm Adam Và Những Con Kiếnkhuôn mặt) và tất nhiên là synth-pop. Sau đó, thể loại này sẽ có ảnh hưởng lớn đến sự hình thành các phong trào như electroclash và synth rock. Các nhóm chính làm việc theo hướng này là Chàng trai cửa hàng thú cưng, Chế độ DepecheEurythmics.

Tuy nhiên, vào những năm 80, các thể loại nặng hơn cũng rất phổ biến: rock và thậm chí cả kim loại nặng. Các sáng tác từ các nhóm như Nữ hoàng,Hiện trạng, Sáng Thế Ký, bọ cạp, eo biển khốc liệt, Def Leppard và nhiều người khác.

Trên sân khấu trong nước những năm đó họ chủ yếu tỏa sáng Alla Pugacheva cùng với Yury Antonov, và vào cuối những năm tám mươi - Vladimir Kuzmin, Igor Talkov, Alexander Serov, các nhóm " ảo ảnh" Và " tháng năm dịu dàng" Nhiều nhóm hòa tấu thanh nhạc và nhạc cụ khác nhau cũng rất phổ biến - “ Vera», « Những bông hoa», « người trái đất», « Những chàng trai vui tính», « Hoan hô», « yalla", cũng như các ban nhạc rock" Bộ phim», « Nautilus Pompilius», « Agatha Christie».

Những bài hát của thập niên 70: rock, rock và rock lần nữa

Những năm bảy mươi trong âm nhạc có thể dễ dàng được gọi là “thời kỳ hoàng kim của nhạc rock” với tất cả sự đa dạng về thể loại của nó. Tất nhiên, về nhiều mặt, người dẫn đầu ở đây là glam rock, dẫn đầu bởi David Bowie ( David Bowie), với hình ảnh ái nam ái nữ và khả năng sáng tạo tuyệt vời, đã phá vỡ những quan niệm thông thường về âm nhạc. Người ta không thể không nhớ đến những đội tuyển Anh như T.Rex, NgọtSlade và về người Mỹ Suzi Quatro, những bài hát của họ đã chiếm một phần quan trọng trong toàn bộ sự quyến rũ của những năm bảy mươi.

Vào thời điểm này, các thể loại nhạc rock “nặng” trở nên phổ biến hơn bao giờ hết: hard rock, Heavy metal, cũng như progressive rock sâu lắng và kỳ quặc. Các đội tiếng Anh cũng đi đầu trong các thể loại này: Tím đậm, Heep Uriah, đèn led Zeppelin, Nazareth, Ngày Sabát đen. Những người biểu diễn chính của prog rock là màu hồng Floyd. Họ đứng cách xa nhau Nữ hoàng, tác phẩm của họ đa dạng đến mức không thể xếp nó vào một thể loại.

Ảnh hưởng của rock đến thị hiếu người yêu nhạc còn được thể hiện rõ ở việc nhà soạn nhạc người Anh Andrew Lloyd Webber ( Andrew Lloyd Webber) viết một vở nhạc kịch rock " siêu sao Chúa Giêsu Kitô”, diễn ra thành công vang dội tại nhiều địa điểm tổ chức hòa nhạc trên khắp thế giới.

Vào những năm 70, hai sự kiện bi thảm đã xảy ra. Hai truyền thuyết đang qua đời: một theo nghĩa bóng và một theo nghĩa đen. Chúng ta đang nói về sự tan rã của nhóm vào năm 1970 Ban nhạc The Beatles và về cái chết năm 1977 của Vua nhạc Rock and Roll, Elvis Presley ( Elvis Presley). Tuy nhiên, Beatles nên được đền đáp xứng đáng: không một nhạc sĩ nào nghỉ hưu mà chỉ bắt đầu sáng tạo với sức sống mới, mang đến cho thế giới nhiều bài hát tuyệt vời hơn.

Năm 1974, một thể loại âm nhạc đại chúng mang tên disco đã ra đời - một số người coi kỷ nguyên âm nhạc này là chiến thắng của nhóm tứ tấu Thụy Điển ABBA tại Eurovision Song Contest với bài hát Waterloo. Ngày càng phát triển theo năm tháng, disco thực sự đã làm mưa làm gió trong thế giới âm nhạc vào những năm 80, chuyển sang âm thanh điện tử khó hơn, hòa quyện với âm nhạc phổ biến của người Mỹ gốc Phi và quay trở lại với âm hưởng nhạc pop cổ điển. Nói về vũ trường của những năm bảy mươi, người ta nghĩ ngay đến những nghệ sĩ biểu diễn như vậy. Boney M., Donna Mùa Hè ( Donna mùa hè), Phun tràoBee Gees.

Thế giới cũng bị mê hoặc bởi âm thanh kỳ lạ trong âm nhạc của các hòn đảo Caribe (chủ yếu là nhạc reggae, do Bob Marley đại diện ( Bob Marley)), chính chất Mỹ gốc Phi (soul, blues, nhịp điệu và blues, một phần là nhạc jazz), cũng như âm nhạc Mỹ Latinh.

Ở Liên Xô, chủ đề chính của phim trở nên phổ biến nhất. Những sáng tạo của các dàn nhạc và thanh nhạc từ khắp Liên Xô đều được biết đến và yêu thích. Ngôi sao chính của nền âm nhạc đại chúng Nga tỏa sáng - Alla Pugacheva. Các ca sĩ từ các nước cộng hòa thân thiện với Liên Xô cũng không bị lãng quên: ví dụ như Ba Lan ( Marylya Rodovich) và România ( Dan Spataru). Những người châu Âu cũng được yêu thích - người Pháp (Mireille Mathieu ( Mireille Mathieu), Michel Sardou ( Michel Sardou)) và tiếng Ý (Adriano Celentano ( Adriano Celentano)) người biểu diễn.

Rock và pop, hay những bài hát hay nhất thập niên 60

Vì vậy, đó là một điều của quá khứ. Không, không thể nói rằng anh ấy đã hoàn toàn bị lãng quên - anh ấy chỉ đơn giản là không còn là biểu ngữ cho giới trẻ và là “giẻ rách đỏ” cho thế hệ cũ. Họ đã quen với nó. Tất nhiên, những tác phẩm hay nhất được tạo ra bởi Chuck BerryRichard bé nhỏ, vẫn vẽ đầy đủ nhà Elvis Presley, nhưng trong khối âm thanh bài hát nói chung của những năm đầu thập niên 60, những ngữ điệu và nhịp điệu khác thường mới đã bắt đầu xuất hiện. Đáng chú ý là lần này nguồn đổi mới là Châu Âu chứ không phải Hoa Kỳ. Châu Âu, hay chính xác hơn là một quốc gia Châu Âu, Vương quốc Anh, bắt đầu tạo nên giai điệu trong âm nhạc đại chúng.

Ban nhạc rock Liverpool Ban nhạc The Beatles là người đầu tiên tiến hành chinh phục châu Mỹ - và chinh phục cả thế giới. Trong một thời gian ngắn, cả Thế giới cũ và Thế giới mới đều bị Beatlemania nắm giữ. Nhưng có điều gì đặc biệt đến nỗi các nhạc sĩ tự học đã mang đến cho người nghe những ấn tượng hư hỏng?

“Cuộc xâm lược của người Anh” đã mang đến một động lực sáng tạo mạnh mẽ cho các nhạc sĩ từ mọi quốc gia và châu lục, và kết quả là ngày nay chúng ta có thể thưởng thức nhiều thể loại nhạc rock: classic rock, hard rock, Surf rock, punk rock, folk rock, baroque rock, psychedelic rock và hàng chục thể loại phái sinh khác.
Một trong số đó, cái gọi là “garage rock”, là loại nhạc ban đầu được chơi bởi các ban nhạc street rock. Thanh thiếu niên, thanh niên chỉ tụ tập chơi đùa cho vui. Một số nhà nghiên cứu xếp loại nhạc rock này vào loại nhạc dân gian của thế kỷ 20.

Bắt đầu từ giữa những năm 60, các ban nhạc rock bắt đầu hình thành ở Liên Xô, chủ yếu là sinh viên. Từ một học sinh VIA như vậy, một trong những ban nhạc rock Liên Xô nổi tiếng nhất sau đó đã “chín muồi” Cỗ máy thời gian.

Song song với đủ loại biến thể của rock, một xu hướng rất phổ biến khác cũng đang phát triển nhanh chóng vào những năm sáu mươi: nhạc pop. Nguồn gốc của nó là từ quá khứ xa xôi: nó là một bài hát dân gian, một bản ballad thời trung cổ, một câu chuyện lãng mạn thành thị, và sau đó là một vở nhạc kịch và một buổi trình diễn âm nhạc. Giọng hát, giọng nói của con người – đây là điều chính yếu cho phong cách này. Nhạc cụ, dù là một dàn nhạc khiêm tốn hay cả một dàn nhạc, chỉ đệm cho ca sĩ. Vì một trong những nguồn của nhạc pop là văn hóa dân gian nên các bài hát tiêu chuẩn nhạc pop thường mang đậm hương vị dân tộc. Đôi khi âm nhạc như vậy được gọi đơn giản là pop. Những ca khúc nhạc pop hay nhất thập niên 60 đã được trình diễn miễn cước SinatraLouis Armstrong(HOA KỲ), Salvatore AdamoMireille Mathieu(Pháp), Hồi giáo MagomayevJoseph Kobzon(Liên Xô) và nhiều nhạc sĩ tuyệt vời khác ở các quốc gia khác nhau trên thế giới.

Những bài hát hay nhất thập niên 50: dưới dấu hiệu rock and roll

Những năm 50 của thế kỷ trước đi vào lịch sử âm nhạc đại chúng là thời kỳ ra đời và hưng thịnh của một phong cách mới, rock and roll.
Ở Mỹ, sự trỗi dậy không thể ngăn cản của dòng nhạc “tuổi trẻ nổi loạn” này xảy ra vào giữa những năm 50. Vào cuối thập kỷ này, nhạc rock and roll của Mỹ đã phần nào trưởng thành và ổn định, nhưng vào thời điểm đó châu Âu đã nắm giữ chiếc dùi cui nhạc rock. Vào những năm sáu mươi, chính Thế giới Cũ đã làm nảy sinh hiện tượng đa diện và đa giá trị trong văn hóa âm nhạc mà người ta gọi là từ ngắn gọn “rock”.

Những nhạc sĩ tìm được ngữ điệu phù hợp đã trở thành thần tượng của thế hệ trẻ những năm 50. Hầu hết họ không được đào tạo về âm nhạc chuyên nghiệp: những bài hát hay nhất của thập niên 50 theo phong cách rock and roll đều do những người tự học sáng tác và hát. Họ đây, những anh hùng nổi tiếng thế giới trong cuộc đối đầu vĩ đại giữa các thế hệ của nước Mỹ:

Elvis Presley: một cậu bé da trắng xuất thân từ một gia đình nghèo, kết bạn với những thanh thiếu niên từ các khu dân cư “da đen”, và từ họ áp dụng cách biểu diễn và phong cách ăn mặc của mình. 1954 là năm ra mắt bản hit đầu tiên của ông “ Không sao đâu mẹ».

Chuck Berry: một nhạc sĩ da đen, một trong số ít người dám kết hợp ngữ điệu của nhạc blues “đen” và nhạc đồng quê “da trắng” trong các bài hát của họ. Cú đột phá năm 1958 của ông " Johnny B. Goode" sau đó được gọi là tiêu chuẩn vàng của nhạc rock and roll.

Bill Haley(nghệ sĩ guitar và ca sĩ da trắng) và ban nhạc “Comets” của anh ấy: sáng tác “ Đá xung quanh đồng hồ“, được họ thu âm làm nhạc nền cho bộ phim “School Jungle” (1955), mở đường cho nhạc rock and roll đến với thính giả châu Âu.

Richard bé nhỏ: ca sĩ và nghệ sĩ piano da đen; Phong cách biểu diễn hào hứng và thậm chí có phần cuồng loạn của anh ấy một mặt đã tạo ra rất nhiều người bắt chước, mặt khác lại trở thành lý do cho sự xuất hiện của một số lượng lớn các tác phẩm nhại. Đĩa đơn nổi tiếng nhất của anh là “ Tutti Frutti"(1955).


Những cái đĩa
: Một nhóm gồm ba thanh niên và một phụ nữ trẻ, tất cả đều là người Mỹ gốc Phi. Họ làm việc theo phong cách doo-wop (vocal rock and roll). Aria " Khói bay vào mắt bạn"do Platters Quartet biểu diễn năm 1959 đã phá vỡ mọi kỷ lục về độ nổi tiếng.

Rock and roll nhanh chóng bùng nổ trong cuộc sống no đủ, đo lường của nước Mỹ thời hậu chiến, làm sống lại bầu không khí âm nhạc của châu Âu, nhưng tất nhiên, không thay thế được tất cả các thể loại âm nhạc khác.

Vào cuối những năm 50, âm nhạc ngoại lai từ các tỉnh ven biển xa xôi đã trở nên phổ biến đặc biệt ở cả Thế giới Mới và Cựu Thế giới. Âm thanh của đàn ukulele và nhạc cụ gõ dân tộc gợi lên những giấc mơ về rừng rậm hoang sơ và bãi biển Thái Bình Dương.

Cũng trong những năm này, cả thế giới biết đến và yêu mến một phụ nữ Peru Imu Sumac. Về bản chất, cô được thừa hưởng tài năng, tính cách độc lập và một giọng hát thực sự độc đáo: trầm, khỏe, đẹp, có âm vực rất rộng. Tác phẩm của cô ấy khó có thể gán cho bất kỳ phong cách nào (mặc dù “mambo” thường được nhắc đến nhiều nhất). Người duy nhất - bạn có thể nói chính xác hơn về ca sĩ này.

Công chúng luôn yêu thích những giai điệu Ý và Mỹ Latinh. Có lẽ những bài hát hay nhất của thập niên 50 theo phong cách Latin là “ Volare" Và " la Bamba».
Bài hát " Volare"do Domenico Modugno người Ý biểu diễn năm 1958, đã giành được nhiều giải thưởng quốc tế, trong đó có giải Grammy của Mỹ. Giai điệu dân gian Mexico" la Bamba"do Ritchie Valens dàn dựng đã được đưa vào danh sách" 100 bài hát Rock and Roll hay nhất ".

Lễ hội Thanh niên và Sinh viên Thế giới, được tổ chức tại Moscow năm 1957, đã cho phép công chúng Liên Xô làm quen với những xu hướng mới trong âm nhạc đại chúng, bao gồm cả nhạc rock and roll. Tuy nhiên, lễ hội lụi tàn và kết thúc nhưng chủ trương của đảng và chính phủ vẫn không thay đổi: người dân Liên Xô không cần những cảm giác không lành mạnh. Các quan chức văn hóa không nghi ngờ gì rằng âm nhạc thất thường và lập dị kết hợp với các phong trào “không đứng đắn” là một hiện tượng không lành mạnh.
Nhạc rock vẫn sẽ tìm đường vào đất Xô Viết, nhưng điều này sẽ xảy ra sau đó. Rất lâu sau đó.

Những bài hát hay nhất thập niên 40: nhạc phim và truyền hình

Các tài liệu video cho phép chúng ta không chỉ nghe âm nhạc của những năm 40 mà còn có thể xem những nghệ sĩ biểu diễn xuất sắc nhất trong thập kỷ này, đều không hoàn hảo về mặt kỹ thuật. Tuy nhiên, chúng là tài liệu của thời đại, với sự giúp đỡ của chúng, bạn có thể cảm nhận được không khí đặc biệt của những năm tháng đó.

Tất nhiên, đầu thập niên 40 là Thế chiến thứ hai. Tình cảm yêu nước được củng cố đã dẫn tới sự ra đời của những bài hát hành khúc vui tươi năm 1941: “ Chúng ta là bậc thầy của chiến tranh" (LIÊN XÔ), " Cảm ơn nước Mỹ"(HOA KỲ).

Những bài hát Liên Xô hay nhất thập niên 40 liên quan đến chủ đề chiến tranh - anh hùng khắc nghiệt " Thánh chiến"và trữ tình" Đêm tối».

Trong khi đó, ngay cả ở độ tuổi bốn mươi đầy đe dọa, mọi người vẫn cố gắng “ngắt kết nối” khỏi những lo lắng ít nhất trong một thời gian ngắn. Những bộ phim hài, những bài hát trữ tình và thậm chí cả những câu đối hài hước đều cực kỳ nổi tiếng.

Phim Đức từ năm 1944" Cô gái của những giấc mơ của tôi" Với Marikoj Rokk trong vai chính, anh ấy đã đi khắp các màn ảnh ở Châu Âu, và sau chiến tranh, anh ấy thậm chí còn được chiếu ở Liên Xô. Đúng vậy, ở Liên Xô, những tập phim “không đứng đắn” đã bị cắt khỏi bức tranh này, trong đó có bài hát nổi tiếng “Không có người cô đơn vào ban đêm” (“ In der Nacht ist der Mensch nicht gern alleine»).

Sau chiến tranh, nước Mỹ bắt đầu khám phá những thể loại mới trong điện ảnh. Nếu những năm ba mươi phim ca nhạc ngắn xuất hiện trên màn ảnh thì thập niên bốn mươi được đánh dấu bằng sự ra đời của thể loại “phim siêu ngắn” - Âm thanh. Vào cuối thập kỷ này, những người khởi xướng video ca nhạc này đã chuyển từ rạp chiếu phim sang màn hình tivi - xét cho cùng, đó là thời điểm các chương trình phát sóng truyền hình thường xuyên bắt đầu ở Hoa Kỳ. Những bài hát hay nhất của thập niên 40, những sáng tác hay nhất được trình diễn bởi các dàn nhạc pop và jazz nổi tiếng nhất, theo đúng nghĩa đen là “giao hàng tận nhà”. Mọi người xem TV đều có thể nhìn thấy đôi mắt đẹp Deanna Durbin, nụ cười rạng rỡ Louis Armstrong, bước gây cháy fred Astaire và những ngón tay khéo léo của bé nghệ sĩ piano Frank Robinson.

Tây Âu và các nước cộng hòa thuộc Liên Xô, những nước chịu thiệt hại nặng nề trong cuộc chiến đẫm máu đó, vẫn chưa đi theo con đường này.

Những bài hát nổi tiếng nhất thập niên 30: nhạc điện ảnh

Tuổi ba mươi có lẽ là thập niên khó khăn nhất của thế kỷ XX. Cả thế giới chìm trong một cuộc khủng hoảng kinh tế, mâu thuẫn chính trị ngày càng gia tăng và tất cả những điều này gộp lại đã dẫn đến sự bùng nổ của Thế chiến thứ hai vào năm 1939.

Như mọi khi, âm nhạc đã giúp con người thoát khỏi những lo lắng, muộn phiền. Tuy nhiên, tất cả những bài hát hay nhất, được yêu thích nhất của thập niên 30 đều đến với người nghe không phải từ sân khấu, không phải từ sân khấu kịch như đã từng xảy ra trước đây mà từ màn bạc. Vào những năm 1920, điện ảnh được mệnh danh là “sự im lặng vĩ đại”. Vào những năm 30, anh không còn “câm”, bắt đầu hát, nói và dần trở thành một nhánh độc lập của làng giải trí.

Mỹ đi đầu trong việc chuyển đổi sản xuất phim thành ngành công nghiệp điện ảnh. Hài kịch, kịch, phác họa - bất kỳ vở kịch nào cũng có thể được chuyển thành phim, hoặc thậm chí hay hơn là phim nhạc kịch. Tên các nhà soạn nhạc Irvine Berlin, Jerome Kern, Cole Porter, người đặc biệt nổi bật trong lĩnh vực điện ảnh ca nhạc, đã được tất cả khán giả biết đến vào giữa những năm 30.

“Châu Âu cổ”, không muốn từ bỏ vị thế là thành trì của văn hóa thế giới, đã cố gắng hết sức để theo kịp người hàng xóm nước ngoài trẻ trung và đầy nghị lực. Vào những năm ba mươi, sự hình thành của các trường điện ảnh quốc gia bắt đầu, và đó cũng là lúc những diễn viên được yêu thích nhất bắt đầu được gọi là “ngôi sao”. Những đĩa hát ghi lại những bài hát nổi tiếng nhất thập niên 30 đã mang đến cho chúng ta tiếng nói của những “ngôi sao” thời bấy giờ: Marlene Dietrich(Nước Đức), Edith Piaf(Pháp), Jan Kiepura(Ba Lan).

Những bài hát hay nhất của thập niên 30 được sáng tác ở Liên Xô cũng là một phần của nhạc phim. Tên nhà soạn nhạc Isaac Dunaevsky và nữ diễn viên Lyubov Orlova xuất hiện trong phần credit của hầu hết các bộ phim mang tính biểu tượng của Liên Xô thời bấy giờ.

Và, tất nhiên, nhạc jazz! Âm nhạc của thập niên 30 chủ yếu là nhạc jazz. Ở Liên Xô đó là “bài hát jazz” Leonida Utesov, ở Mỹ - các dàn nhạc và dàn nhạc, giọng hát và khiêu vũ. Những nhân vật quan trọng nhất trong nhạc jazz là: Cab Calloway, Benny Goodman, Louis Armstrong– tuyên bố chính xác vào những năm ba mươi của thế kỷ trước.

trang này đã chọn ra 100 bài hát hay nhất năm 2011. Đây là lần đầu tiên một danh sách như vậy được trang này tổng hợp và nhiều nhà báo, blogger và những người liên quan đến ngành công nghiệp âm nhạc Nga đã tham gia vào quá trình tổng hợp.

Trước đây, chúng tôi đã xem, nghe và thảo luận về danh sách này, được chia thành hàng tá:









Adele – Lăn vào vực sâu

Rihanna – Chúng Tôi Đã Tìm Thấy Tình Yêu

Coldplay - Thiên Đường

Florence & Cỗ máy – Nước đã cho tôi điều gì

Lana Del Rey – Trò chơi điện tử

Lady Gaga – Judas

Marina & The Diamonds – Phóng xạ

PJ Harvey – Những Lời Nói Giết Người

Britney Spears – Cho đến khi thế giới kết thúc

Maroon 5 – Di chuyển như Jagger

Bjork – Tinh thể

Dev – Trong Bóng Tối

Coldplay – Công chúa Trung Quốc

Lykke Li – Tôi Theo Dòng Sông

Nicola Roberts – Ngày may mắn

Katy Perry - E.T.

Kanye West & Jay-Z – Otis

The Black Eyed Peas – Không thể đủ được

Adele – Ai đó giống bạn

Lady Gaga – Scheibe

Những chú chim bay cao của Noel Gallagher – Cái chết của bạn và tôi

Rihanna & Britney Spears – S&M (Remix)

Chris Brown – Người Đẹp

TV trên Radio – Will Do

PJ Harvey – Vùng Đất Vinh Quang

Katy B – Trên Một Nhiệm Vụ

Nicki Minaj – Siêu trầm

Kate Bush - Người đàn ông hoang dã

Những Chìa Khóa Đen – Vàng Trên Trần Nhà

Adele – Thắp lửa cho cơn mưa

Radiohead – Hoa Sen

M83 – Thành Phố Nửa Đêm

Đội Tuần Tra Tuyết – Được Gọi Trong Bóng Tối

Ớt cay đỏ – Cuộc phiêu lưu của điệu nhảy mưa Maggie

Lana Del Rey – Sinh Ra Để Chết

James Morrison – Anh Sẽ Không Để Em Đi

Kelly Clarkson-Mr. Biết hết

Bruno Mars - The Lazy Song

David Guetta – Where Them Girls At (feat. Flo Rida & Nicki Minaj)

Calvin Harris – Bounce (feat. Kelis)

T.I. – Những bức tường lâu đài (feat. Christina Aguilera)

Jessie J – Thẻ giá (feat. B.o.B.)

Adam Lambert – Tốt Hơn Tôi Biết Bản Thân Mình

David Guetta – Titanium (feat. Sia)

Ca khúc Pump Up Kicks của ban nhạc Foster The People

James Blake – Tiếng thét của Wilhelm

Skrillex – Đầu năm (Equinox)

Kasabian – Switchblade Smiles

Avril Lavigne – Cái quái gì thế

Selena Gomez & The Scene – Yêu Em Như Một Bản Tình Yêu

The Kills – Vệ tinh

Katy B – Kỷ lục bị hỏng

Rihanna – Roc Me Out

Zemfira - Không có cơ hội

Beyonce – Chạy Thế Giới (Girls)

Avicii – Biến vào bóng tối

Lykke Li – Nhận Một Số

The Big Pink – Ở Vàng

Coldplay – Mỗi giọt nước mắt là một thác nước

Calvin Harris - Cảm Thấy Thật Gần

Foo Fighters – Lẽ ra tôi nên biết

Katy Perry – Đêm Thứ Sáu Cuối Cùng (T.G.I.F.) (feat. Missy Elliott)

tUnE-yArDs – Kinh doanh

Snoop Dogg – Sweat (David Guetta Remix)

Will Young – Ghen tuông

Những chú chim bay cao của Noel Gallagher – AKA...Thật là một cuộc sống!

David Guetta – Không Có Em (feat. Usher)

Skrillex – Rock n Roll (Sẽ đưa bạn lên núi)

Giáo sư Green – Đọc tất cả về nó (feat. Emeli Sande)

Tony Bennett & Amy Winehouse – Cơ thể và tâm hồn

will.i.am – T.H.E. (The Hardest Ever) (feat. Mick Jagger và Jennifer Lopez)

Beth Ditto – Tôi Đã Viết Cuốn Sách

Đôi Boots Nhỏ – Lắc

Lady Gaga – You & I (Wild Beasts phối lại)

Darren Hayes – Nói Chuyện Nói Chuyện

Nicola Roberts – Nhịp trống của tôi

Kelly Rowland – Lay It On Me (feat. Big Sean)

Truy nã – Vui mừng bạn đã đến

Avril Lavigne – Ước gì em ở đây

Beastie Boys – Tạo ra tiếng ồn

Evanescent – ​​Điều Bạn Muốn

Mac Miller – Donald Trump

Cắt Bản Sao – Take Me Over

Beyonce – Party (feat. Andre 3000)

Leona Lewis – Collide (feat. Avicii)

The Ting Tings – Treo nó lên

Nero – Lời hứa

Ke$ha – Đụ anh ấy (Anh ấy là DJ)

Jennifer Lopez – Trên Sàn Nhà (feat. Pitbull)

Britney Spears – Anh ấy sắp mất tôi

Sky Ferreira – Quy tắc tình dục

Nyusha – Cao hơn

Nhà Mafia Thụy Điển – Save The World

Lady Gaga – Kết hôn trong đêm

Pitbull – Hãy Cho Tôi Mọi Thứ (feat. Ne-Yo, Afrojack, Nayer)

LMFAO – Party Rock Anthem (feat. Lauren Bennett, GoonRock)

SEREBRO – Mẹ Lyuba

Để cập nhật những sự kiện mới nhất trong thế giới âm nhạc và không bỏ lỡ các bản phát hành mới từ các nghệ sĩ yêu thích của bạn, hãy đăng ký Apelzin.ru trên mạng xã hội