Eschivarea și arderea nedistructivă în Photoshop. Secrete simple pentru evitarea și arderea în Photoshop

Mulți pasionați de fotografie au întâmpinat o problemă când, din cauza luminii incorecte sau insuficiente, sau a altor factori, o fotografie cu un unghi și vedere minunate se dovedește a fi prea întunecată. Și s-ar părea că fotografia este foarte bună, dar zona întunecată strică totul. Și apare dilema: cum să luminezi fotografiile în Photoshop, haine și cum să rezolvi problema?

Prima modalitate de a lumina o fotografie

Mai întâi trebuie să creați o copie a stratului de imagine original folosind comanda rapidă de la tastatură Ctrl+J. Apoi, în meniul de sus, selectați fila „Imagine” și accesați secțiunea „Corectare”. În lista derulantă găsim comanda „Niveluri...”. Când faceți clic pe acest buton, veți vedea un grafic, iar în câmpul Canal trebuie să selectați „Roșu”. Apoi deplasăm cursorul pe linia orizontală a graficului până când începe elevația. Efectuăm aceleași acțiuni cu canalele albastru și verde. După finalizarea tuturor manipulărilor, faceți clic pe OK.

Puteți vedea deja că fotografia a devenit mult mai ușoară.

După aceea, reveniți la fila „Imagine” - „Corectare”, dar acum selectați comanda „Expunere...”. În caseta de dialog veți avea trei coloane cu glisoare. Prima „Expunere” este responsabilă pentru iluminare - întuneric/lumină. Al doilea „Shift” reduce sau adaugă contrast, al treilea „Gamma Correction” reglează, de asemenea, luminozitatea sau întunecarea fotografiei. Puteți muta glisoarele în direcții diferite pentru a face cea mai bună opțiune pentru dvs. Când obțineți efectul dorit, faceți clic pe OK. Poza este gata!

A doua opțiune este corectarea imaginii

Una dintre opțiunile pentru a face o fotografie mai ușoară în Photoshop este să utilizați funcția Shadow/Highlights sau Shadows/Highlights. Pentru a-l folosi, trebuie să creați un strat duplicat folosind tastele Ctrl+J. În continuare, stratul nou creat trebuie convertit într-un obiect inteligent. Pentru a face acest lucru, faceți clic dreapta pe stratul superior și selectați comanda „Convertire în obiect inteligent”. În versiunea în limba engleză a programului, comanda sună ca Convert to Smart-Object.

Transformarea layer-ului trebuie făcută pentru a schimba setările de ajustare în orice moment, adică în acest fel creezi baza unui sistem de editare indestructibil. Acum puteți aplica comanda Umbrire/Evidențiere obiectului transformat. Ca rezultat, veți obține o imagine vizibil mai luminoasă. Dacă doriți, puteți schimba oricând setările de iluminare.

Dar apar situații când nu este posibil să schimbați o fotografie folosind o singură comandă. În acest caz, trebuie să duplicați stratul pe care se află obiectul inteligent, apoi să schimbați modul de amestecare la Ecran.

Acum puteți începe să reglați contrastul, deoarece după iluminarea „forțată” imaginea este de culori plictisitoare, slabe, de exemplu, de haine. Și se poate face.

Mai întâi trebuie să creați un strat Niveluri. Setările stratului sunt selectate individual pentru fiecare fotografie. Acum puteți corecta culorile. Creați un alt strat de ajustare a vibrațiilor. Sau, atunci când utilizați o versiune mai veche a programului - Hue - Saturation. Setările sunt, de asemenea, determinate individual în funcție de imagine „prin ochi”.

După aplicarea modificărilor, este posibil să observați că calitatea imaginii s-a îmbunătățit considerabil, iar culorile au devenit mai saturate. În cele din urmă, puteți aplica un strat de ajustare Curbe cu modul de amestecare Multiplay. Setați fotografia la o setare de opacitate mică, aproximativ 20–30%. Acum poți compara imaginea originală și versiunea finală, corectată și poți vedea cât de ușor este să luminezi o fotografie în Photoshop.

A treia modalitate este de a adăuga raze de lumină

Uneori, pentru a lumina o fotografie, nu este nevoie să recurgeți la diverse trucuri, care afectează adesea calitatea imaginii. Poți fi creativ dacă știi să faci raze de lumină în Photoshop. În acest fel, puteți lumina hainele, puteți crea un peisaj frumos sau puteți adăuga luminozitate și lumină unei fotografii de nuntă.

Ca și în cazul celorlalte opțiuni, primul pas este să faci o copie a fundalului original. Apoi accesați meniul „Filtru”, selectați comanda „Blur” - „Radial Blur”. În fereastră, selectați opțiunea „Liniar”, setați intensitatea maximă și utilizați mouse-ul pentru a muta centrul neclarității acolo unde ar trebui să fie sursa de lumină, de unde vor pleca razele. Faceți clic pe „Ok”. Apoi repetați efectul folosind tastele Ctrl+F.

Ne întoarcem la panoul de straturi și schimbăm modul de amestecare al celui de sus la „Ecran”. Revenim la paleta de straturi și aplicăm o mască pe același strat. Acest lucru este necesar pentru a ascunde unele dintre raze, astfel încât acestea să nu fie prea evidente și să nu acopere complet imaginea. Apoi selectați „Umplere degradată” în bara de instrumente, selectați opțiunea standard în setările sale - de la negru la alb transparent, aplicați setările selectate.

Acum, în timp ce purtați o mască, desenați un gradient peste imagine, ștergând unele dintre raze. În același timp, în partea de sus, asigurați-vă încă o dată că tipul de gradient este selectat „Liniar”.

Următoarea acțiune este să faceți clic dreapta pe mască și să selectați „Aplicați masca de strat”. După aceea, puteți estompa puțin razele rezultate. Pentru a face acest lucru, utilizați comanda „Filter” - „Blur” - „Gaussian Blur”. Setați parametrul „Unitate de estompare” la „Ok”. Apoi reduceți nivelul de transparență din panoul de straturi la aproximativ 90%. Acum utilizați tastele Ctrl+E pentru a îmbina ambele straturi.

Razele de lumină sunt aproape gata, să readucem imaginea la claritate. Pentru a face acest lucru, duplicați stratul, accesați meniul „Filtru” - „Sharpening” - „Smart Sharpening...”. Setați parametrul Efect „prin ochi”, rază - 2 pixeli, faceți clic pe OK.

Deci, se adaugă lumina soarelui sub formă de raze. Imaginea ta strălucește cu culori noi.

În versiunile anterioare de Photoshop, când trebuia să luminăm și să întunecăm o parte a unei imagini, trebuia să creăm o selecție, să măști, să schimbăm modurile de amestecare, să lucrăm cu o pensulă cu diferite grade de duritate și transparență etc. și așa mai departe. Dar odată cu lansarea Photoshop CS5, totul a devenit mult mai ușor. Acum putem folosi instrumentele „Dodge” (“Clarifier”) și „Burn” (“Dimmer”), care anterior erau folosite foarte rar din cauza funcționării lor nu foarte corecte, ceea ce crea multe probleme pentru lucrul în programul Photoshop. Din fericire, Adobe a făcut o actualizare majoră a acestor instrumente care rezolvă complet problema, iar instrumentele Dodge și Burn pot fi acum utilizate în siguranță pentru a lumina și întuneca diferite părți ale unei imagini.
În acest tutorial foarte simplu despre lucrul cu Photoshop Vom învăța cum să întunecăm și să luminăm foarte rapid o fotografie în Photoshop.

Lecții similare:

  • O modalitate simplă de a lumina o fotografie

Să deschidem imaginea originală. Ideea mea este aceasta: vreau să luminez vechiul turn din munți și să întunec munții și cerul. Ca rezultat, atunci când vizualizați această fotografie, ochii tăi vor fi automat „nituiți” de subiectul principal al fotografiei - turnul.


Vom face iluminarea și întunecarea pe diferite straturi, astfel încât după ce facem modificări la imagine, să putem regla efectul introdus prin reducerea opacității stratului. Să creăm primul strat duplicat - Ctrl+J.

Selectați instrumentul Dodge (O), setați intervalul de tonuri medii și expunerea la aproximativ 30-50%. Vă rugăm să rețineți că atunci când lucrați cu un portret, valoarea expunerii trebuie redusă și mai mult de două sau trei ori. Măriți imaginea - Ctrl + „+”.

Ajustând dimensiunea pensulei folosind paranteze pătrate „[” și „]”, pictăm peste turn. Vă rugăm să rețineți că trebuie să țineți apăsat butonul mouse-ului în timp ce pictați, deoarece instrumentele "Se eschiva"(„Clarificator”) și "A arde"("Blackout") au un efect incremental - de fiecare dată când eliberați butonul mouse-ului și începeți din nou pictura, cantitatea de iluminare (sau întunecare) crește. Asta am obținut după ce am lucrat la turn cu o perie.

Acum selectați instrumentul „Dimmer” (O) cu aceiași parametri ca înainte. Nu uitați să bifați caseta de selectare „Protect tones”, acesta este parametrul care asigură funcționarea de înaltă calitate a acestor instrumente.


Ctrl+J. O vom întuneca.

Măriți dimensiunea pensulei și pictați zona din jurul turnului. Amintiți-vă - atâta timp cât butonul mouse-ului este apăsat, umbrirea oferă un nivel de luminozitate. Eliberați butonul mouse-ului, apoi faceți clic și pictați aceeași zonă, iar luminozitatea inițială va crește și așa mai departe. Asta s-a intamplat.


Comparați imaginea înainte și după a turnului antic procesare foto în photoshop.

Dacă te uiți cu atenție la unele albume foto, vei vedea că mulți fotografi folosesc vignetarea pentru a întuneca colțurile fotografiilor lor, lăsând centrul fotografiei mai deschis. De ce folosesc această tehnică? Răspunsul este destul de simplu. Dacă te uiți la fotografii, vei observa că ochiul este mai întâi atras de zonele mai deschise ale fotografiei și abia apoi ochiul se mută către elementele mai întunecate. Vignetarea ajută la direcționarea ochiului de la marginea cadrului către centrul compoziției și, astfel, pune un anumit accent pe principalul lucru din fotografie. Acesta este cel mai simplu mod de a atrage atenția privitorului asupra celui mai important lucru din fotografie și de a o face expresivă. Pe lângă vignetare, există modalități mai eficiente de a lumina și a întuneca anumite zone din fotografii folosind Photoshop. Să ne uităm la un exemplu în care fotografia a fost deja procesată.

Fotografia arată Cascada Punchbowl situată în zona Portland, Oregon. Aici primul pas este să luminezi șuvoiul maiestuos de apă care răcnește în pârâu și se transformă în valuri ușoare în prim plan și să întuneci vegetația abundentă din jurul său. Pentru a atrage atenția privitorului asupra acestei părți a fotografiei, a fost folosită o tehnică bazată pe calcule subtile pentru a lumina și a întuneca.

Zonele imaginii evidențiate în roșu au fost luminate, iar zonele albastre au fost întunecate. Partea din imagine evidențiată în galben nu a fost procesată, deoarece era deja destul de ușoară. a crescut semnificativ impactul vizual al fotografiei. Acest lucru s-a făcut după cum urmează. După încărcarea fotografiei, primul lucru de făcut a fost să adăugați un nou strat. Pentru a adăuga un nou strat, trebuie să țineți apăsată tasta Alt și, în același timp, să faceți clic pe pictograma Creați un nou strat din partea de jos a paletei de straturi. În caseta de dialog care se deschide, funcția este selectată Luminarea și întunecarea(dodge and burn) și modul de amestecare este schimbat în „lumină moale” ( Lumina slaba). Apoi, bifați caseta „de umplere” și setați culoarea gri la 50%.

Apoi luați instrumentul Perie cu margini moi. Setați opacitatea la 4-8%. Dacă setați peria pe alb, va funcționa în modul Dodge. Dacă setați culoarea la negru, atunci va funcționa în modul de estompare. Utilizați o valoare scăzută a opacității pentru a facilita controlul procesului. Utilizați pensula pentru a lucra pe zonele selectate ale fotografiei, luminându-le sau întunecându-le. Ține cont de ceea ce vrei să evidențiezi în fotografie și aplică-ți loviturile de pensulă în consecință.

Unii experți în Photoshop se pot întreba, de ce să fie atât de complicat? La urma urmei, puteți lumina și întuneca zonele dorite ale fotografiei separat pe diferite straturi. Este greu să vă certați cu ei aici, dar această tehnică implică lucrul cu un singur strat și vă permite să nu suprasolicitați programul. În plus, dacă se dovedește că unele zone ale fotografiei sunt prea întunecate sau luminoase, le poți corecta cu ușurință pe același strat.

Dacă tot mergeți prea departe, puteți oricând să reduceți transparența stratului însuși și să creați o tranziție ușoară a culorilor între părțile individuale ale fotografiei. Pentru a face acest lucru, trebuie să selectați Filtru->Estompa-> (filtru->blur->Gauss blur) și setați raza de estompare undeva în jur de 10-30 pixeli. Acest filtru garantează o tranziție moale și imperceptibilă a culorilor din imagine.

Metoda de mai sus poate fi folosită chiar și pentru a corecta fotografiile portret, pentru, de exemplu, a sublinia pomeții, linia frunții, a sublinia părul etc. Când lucrați cu portrete, raza setărilor de estompare gaussiană ar trebui să fie semnificativ mai mare decât în ​​fotografia de peisaj și poate ajunge la 30 de pixeli. Mai jos sunt câteva fotografii care au fost corectate într-un mod similar.

Acum știți o altă metodă de corectare a fotografiilor. Folosiți-l pentru a îmbunătăți drama, pentru a crea o stare de spirit sau pentru a reduce pur și simplu elementele care vă distrag atenția din fotografiile dvs.

În Photoshop, trebuie să începeți să lucrați cu ton. În acest articol vom vorbi despre schimbările de ton, adică întunecarea și luminarea cadrului. Acest lucru nu se aplică modificărilor de ton sau nuanță de culoare.

Din materialele Photosearch anterioare, ați învățat că toate întunecarea sau luminarea pot fi realizate cel mai eficient lucrând într-un convertor cu un fișier brut. Faptul este că formatul brut conține toate informațiile care vă vor permite să modificați componentele de luminozitate ale imaginii cu pierderi minime. Iar pentru transformările locale, cel mai bine este să lucrați cu convertorul Photoshop, cu măștile și straturile sale.

Această problemă este adesea rezolvată folosind „multi-export”: în cel mai convenabil convertor (CaptureOne, Lightroom etc.) sunt create mai multe versiuni ale fotografiei procesate cu diferite grade de luminozitate. În continuare, imaginea este exportată în format .psd sau .tiff, toate variantele acesteia fiind acumulate în Photoshop sub formă de straturi. Acum puteți lucra cu măști, făcând corecții locale.

Vă vom oferi o metodă mai puțin consumatoare de resurse și mai eficientă.

Să începem să lucrăm cu un fișier brut folosind pluginul ACR (Adobe Camera RAW). Dacă sunteți obișnuit să procesați imagini folosind instrumentele anumitor convertoare (cum ar fi Lightroom), atunci puteți continua. Pentru a face acest lucru, trebuie doar să salvați fișierele în format DNG și să continuați să lucrați cu fișierele DNG.
Să începem să retușăm fotografia. Mai întâi, să deschidem un fișier brut al unei anumite imagini ca obiect inteligent. Trebuie să țineți apăsată tasta Shift înainte de a face clic pe butonul „Deschidere...” din fereastra ACR. Acest lucru se face pentru a înlocui numele butonului „Deschide imaginea” cu „Obiect deschis”:

În acest caz, obținem un strat care conține un obiect inteligent, așa cum demonstrează pictograma din colțul meniului.

Pentru retușator, asta înseamnă că imaginea ACR poate fi editată de mai multe ori, revenind la fișierul original. Nu va pierde calitatea. Pentru a modifica toți parametrii după cum este necesar, puteți face dublu clic pe ei pentru a deschide fereastra ACR.

Luminozitatea generală a imaginii va fi determinată de stratul inferior. Uneori, luminozitatea unei imagini poate fi dificil de evaluat. Vă recomandăm să o reduceți la dimensiunea unei previzualizări mici. În fereastra ACR, puteți modifica scara fotografiei folosind tastele „ctrl+” și „ctrl-”. În multe cazuri, dimensiunea mică este cea care ajută la observarea lipsei sau excesului de luminozitate.

În versiunea propusă, este clar că originalul trebuie făcut mai luminos. Deplasând cursorul Expunere cu o treime de oprire, obținem suficientă luminozitate.

Să revenim la fereastra principală Photoshop făcând clic pe „OK”. Este timpul pentru schimbări locale. Trebuie să luminăm sau să întunecăm anumite zone ale fotografiei.
Ne amintim că zonele mai luminoase ale imaginii atrag în primul rând atenția privitorului. Aceasta este o caracteristică a psihofiziologiei viziunii noastre. Când privim orice imagine, trecem de la zone mai deschise la cele mai întunecate.

De aici rezultă că atunci când se procesează o fotografie, așa-numitele „centre semantice” trebuie să fie luminoase pe fundalul general. Lăsați zone luminoase unde doriți să rețineți atenția spectatorului. Dacă neglijezi această regulă, vei provoca inevitabil o stare de disconfort psihic în privitorul. O zonă importantă din punct de vedere logic va scăpa constant de atenție, trăgând privirea spre periferie. Când procesați o fotografie alb-negru, această nuanță este cel mai vizibilă.
Dacă procesați un portret, atunci trebuie doar să luminați puțin fața modelului. Restul imaginii poate fi ușor întunecat. Rama va arata mult mai bine.

În exemplul nostru, fața fetei este departe de cel mai luminos loc din portret. O rochie mai ușoară atrage atenția. Un fundal prea activ atrage, de asemenea, atenția. Vom începe acum să corectăm aceste neajunsuri.

Pentru a schimba fotografia, să selectăm zone individuale pe care le vom ajusta și să creăm pentru fiecare dintre ele propriul strat, care va conține același obiect inteligent. Faceți clic dreapta pe stratul de care aveți nevoie și selectați „Objet inteligent nou prin copiere” din meniul care apare. Mulți oameni cred că pot simplifica sarcina apăsând „Ctrl+J”. Aceasta este o greșeală: veți crea un alt strat cu același obiect!

În exemplul nostru de retușare foto, să creăm noi straturi pentru pielea modelului, rochia ei și fundalul compoziției:

Acest lucru ne va permite să deschidem fiecare strat ACR cu un dublu clic și să lucrăm cu tonul său. Vă sugerăm să schimbați tonul folosind curbele de ton. În meniul corespunzător vedem glisoare:
. Repere
. Lumini
. Rufă închisă
. Umbre.

Cu ajutorul lor, vom lumina sau întuneca zonele luminoase și întunecate, mediu-luminoase și mediu-întunecate ale fotografiei:

Acum să facem vizibilă zona fiecărui strat cu care vom lucra. Pentru a face acest lucru, folosim o mască obișnuită. Să vă reamintim că utilizarea obiectelor inteligente vă va permite să reveniți la ACR și să ajustați parametrii după crearea măștii. Acest lucru se poate face în orice etapă a procesării.
Rezultatele muncii noastre vor arăta cam așa:

Acum modelul nu se amestecă în fundal, privirea privitorului este imediat fixată pe față. O rochie mai ușoară distrag și mai puțin atenția.

Asta e minimul. Dacă vrei să faci mai mult, lucrează pe alte domenii, mai puțin semnificative. De exemplu, volumul poate fi adăugat unei compoziții. Lucrați pe păr prin deschiderea sau întunecarea șuvițelor individuale. Nu vom aprofunda acest lucru acum, principalul lucru este să conturăm principiul de funcționare. În timp ce îți consolidezi abilitățile, experimentează!

Lucrul cu contrastul.

După ce am lucrat cu distribuția tonurilor în fotografie și am obținut un rezultat bun, vom învăța cum să reglam contrastul general al imaginii.

Să începem cu cel mai simplu și foarte eficient mod de a schimba contrastul atunci când procesăm fotografii.

1. Creați un strat de ajustare Nuanță/Saturație.

2. Decolorează imaginea. Pentru a face acest lucru, în fereastra „Proprietăți”, setați glisorul „Saturație” la „0”.

3. În stratul de ajustare, schimbați modul de amestecare la Soft Light.

Veți vedea imediat că contrastul a crescut dramatic.

4. Pentru a atenua efectul pasului 3, reduceți valoarea Opacitate pentru stratul de ajustare. În cazul nostru, 20% este suficient.

Dar există o altă modalitate de a crește contrastul. E puțin mai complicat, dar rezultatul este mai puțin spontan. Ca să înțelegeți imediat despre ce vorbim, să vă explicăm: această metodă este similară cu cea descrisă tocmai acum, dar aici nu desaturam imaginea, ci folosim un mixer de canale. Asa de:

1. Folosind Mixerul de canale, creați un strat de ajustare.

2. Bifați caseta pentru „Monocrom” din meniul „Proprietăți”. Fotografia devine alb-negru. Schimbând raportul dintre canalele de culoare „Roșu”, „Verde” și „Albastru”, setăm contrastul optim. În cazul nostru, valoarea este „0,+100.0”, ceea ce ne permite să facem fața modelului mai voluminoasă. Suma valorilor tuturor canalelor de culoare trebuie să fie egală cu 100, altfel veți întuneca sau lumina întreaga fotografie.

Mod rapid și eficient fulgerare sau pene de curent zone de imagine la prelucrare foto ca înlocuitor pentru unelte LuminareaȘi Blackout.

M-am familiarizat cu această metodă în cartea lui S. Kelby „Manual pentru procesare în Photoshop”, pp. 196-197. Aici metoda este prezentată ca înlocuitor pentru instrumentele Photoshop Dodge (Ușurează)Și A arde. Mi-a plăcut atât de mult metoda încât am scris-o sub formă Acțiune, și îl folosesc tot timpul. Și zilele trecute am dat peste o descriere a aceleiași metode în revista „Practical Photoshop” (nr. 9 pentru 2011, p. 55), dar într-un mod ușor diferit, și - ceea ce este absolut minunat! — folosește exact se eschivaȘi A arde! Pentru a înlocui uneltele imperfecte, folosim tocmai aceste unelte!

Dar destulă confuzie, voi descrie metoda.

Pentru întunecare/luminare zone problematice ale imaginii (cer, mare, umbre adânci, zone ale feței - ceea ce enumerez - toată lumea știe foarte bine despre ele) - se folosesc o varietate de metode. Niveluri cu măști, Curbe cu măști, moduri de amestecare (cu măști), Umbre/Lumini. Cele menționate mai sus sunt destinate schimbărilor locale, locale. UşuraȘi Dim.

Deci, iată o alternativă.

Deschideți imaginea ale cărei zone necesită corectare. În meniul principal al programului, selectați Straturi - Nou - Strat. Vă rugăm să rețineți că este exact ceea ce trebuie să faceți - prin meniu, astfel încât să apară o fereastră, în care vom configura unii parametri puțin mai târziu. Sau puteți face clic pe butonul Creați un nou stratîn paletă Straturi, dar ținând apăsată tasta Alt.

În fereastra care apare, selectați modul Suprapune, și puneți pasărea puțin mai jos Umpleți cu o culoare neutră în modul „suprapunere” (gri 50%). Ca urmare, un nou strat apare deasupra stratului original, umplut cu 50% gri, care în modul de amestecare Suprapune este ignorată, astfel încât imaginea nu se va schimba deloc.

Acum, în versiunea clasică (care este de la Scott Kelby), selectați o perie moale și reduceți opacitatea la 25-30 la sută. Apăsând tastele una câte una DȘi X, setați culoarea față la alb. Începem să mutăm mouse-ul peste locurile care trebuie luminoase. Dacă efectul de iluminare nu este suficient, parcurgem zona a doua sau a treia oară.

Pentru a întuneca zonele luminoase, apăsați D pentru a seta culoarea primului plan la negru și mutați mouse-ul peste zonele dorite.

De asemenea, am citit undeva această recomandare: atunci când faci orice lucru în Photoshop, trebuie să faci următoarea operație, apoi să stârnești ochii, să te sprijini pe spate în scaun, poate într-o poziție „mâinile pe cap”, iar după aceste manipulări reduceți forța influență cu 10-15 la sută. Râzi, râzi, dar chiar fac asta uneori. Deci avem o astfel de oportunitate sub forma unui general opacitate strat gri.

Aici se termină metoda clasică și există un motiv pentru a bea și a-ți aminti a doua oportunitate. Se propune utilizarea acelorași instrumente ca o perie - UşuraȘi Dim. Care sunt avantajele? Dacă o perie obișnuită funcționează cu aceeași forță în fiecare mișcare, atunci această pereche își întărește treptat acțiunea atunci când se târăște într-un singur loc, fără a elibera butonul mouse-ului. Când utilizați aceste instrumente, trebuie doar să creșteți Opacitate- până la sută la sută. În plus, este necesar să se clarifice intervalul în care sunt necesare modificări - Umbre, Iluminare de fundal sau Tonuri medii. Rezultatul este un instrument mai moale, mai flexibil și mai subțire.

Ei bine, ca bonus, vom adăuga următoarele la colecția de metode de iluminare/întunecare:

La început, adăugați doar un strat gol (făcând clic Creați un nou stratîn paletă Straturi), setați modul de amestecare la Lumina slaba. Luați aceeași perie albă sau neagră cu Opacitate 30% și efectuați aceleași acțiuni ca cele descrise. Rezultatul este mai moale și mai moderat decât primul.

În cele din urmă, vreau să subliniez că toate metodele sunt foarte ușor de scris Acțiune.