Cách áp dụng họa tiết chính xác trong Photoshop. Thay đổi kết cấu của một đối tượng nhất định

Có một hình minh họa đẹp làm tôi chú ý. Đây là một ví dụ tuyệt vời về lý do tại sao những tài liệu này có thể hữu ích.

Vì vậy, hôm nay tôi muốn xem xét câu hỏi làm thế nào để áp dụng họa tiết trong Photoshop như hình trên. Tất nhiên, những người dùng nâng cao đã biết tất cả những điều này, nhưng đối với những người mới bắt đầu chưa gặp bài học này trước đây, ghi chú chắc chắn sẽ hữu ích. Kỹ thuật này không có gì phức tạp; tôi sẽ cố gắng đi vào chi tiết từng bước.

Cách áp dụng họa tiết cho văn bản trong Photoshop

1. Hãy bắt đầu với văn bản. Tạo một dự án mới và thêm dòng chữ cần thiết vào nó. Bạn có thể chọn bất kỳ màu nào cho phông chữ (thường là màu đen theo mặc định, mặc dù điều này không đặc biệt quan trọng). Nếu bạn muốn, hãy chỉ định một hình ảnh cho nền.

2. Chúng tôi thêm kết cấu mong muốn vào dự án của mình, chúng tôi đặt kết cấu này phía trên lớp văn bản.

3. Chúng tôi sử dụng cái gọi là “mặt nạ cắt”. Để thực hiện việc này, hãy chọn lớp có họa tiết và nhấn phím tắt Control + Alt + G (đối với Mac: Command + Option + G).

Bạn cũng có thể tạo mặt nạ bằng menu thả xuống - chọn lớp có họa tiết, nhấp chuột phải và tìm mục “Tạo mặt nạ cắt”. Kết quả cuối cùng sẽ giống như hình trên.

4. Bạn có thể thay đổi kích thước, di chuyển và xoay họa tiết sao cho phù hợp hoàn hảo với văn bản.

5. Bước tiếp theo là điều chỉnh hình ảnh. Đôi khi bạn cần làm cho văn bản tương phản hơn hoặc nhạt hơn một chút. Để thực hiện việc này, bạn có thể sử dụng “lớp điều chỉnh” - nhấp vào biểu tượng hình tròn có hai nửa màu đen và trắng (nằm ở cuối thanh công cụ).

Trong menu bật lên, chọn một trong các công cụ, ví dụ: Cấp độ. Chúng tôi xác định các tham số của hiệu ứng và áp dụng nó.

Có một sắc thái ở đây - đối với cá nhân tôi, việc điều chỉnh không hoạt động đối với lớp kết cấu mà đối với toàn bộ bức ảnh, vì vậy tôi đã chọn lớp điều chỉnh và nhấn Control + Alt + G (định nghĩa nó là mặt nạ).

6. Ở giai đoạn cuối, bạn có thể (tùy chọn) thay đổi chế độ lớp phủ văn bản. Chọn lớp có văn bản, sau đó đặt tùy chọn hòa trộn của nó thành “Nhân”.

Kết quả là văn bản sẽ phù hợp hơn với nền. Bạn có thể thấy sự khác biệt bằng cách chuyển đổi chế độ cài đặt “Nhân” và “Bình thường”. Đến đây, việc áp dụng họa tiết cho văn bản trong Photoshop có thể coi là hoàn thành.

Cách áp dụng họa tiết cho một đối tượng trong Photoshop

Thuật toán cho thủ tục này là giống hệt nhau. Tuy nhiên, vì văn bản này dành cho người mới bắt đầu nên tôi cũng sẽ đưa ra một ví dụ về cách triển khai nó. Các hành động về cơ bản là giống nhau, chỉ ở phần đầu, chúng tôi không thêm văn bản mà thêm đối tượng bạn cần (ví dụ: biểu mẫu hoặc ). Sau đó, đặt họa tiết lên trên lớp này và tạo một mặt nạ cắt (Control + Alt + G).

Sau đó, bạn điều chỉnh kết quả theo nhu cầu của mình: di chuyển họa tiết nếu cần, thêm lớp điều chỉnh và thay đổi chế độ hòa trộn. Về nguyên tắc, điều này không có gì phức tạp và hiệu quả rất thú vị. Phương pháp ánh xạ kết cấu trong Photoshop có thể hữu ích để tạo ra nhiều loại hình minh họa, hình ảnh, áp phích, v.v.

Bài học này sẽ giúp các bạn cài đặt các họa tiết (pattern) mới cho phiên bản Adobe Photoshop CC 2017 đối với các phiên bản khác thuật toán sẽ giống nhau.

Để bắt đầu, hãy tải xuống tệp có kết cấu mới từ trang web của chúng tôi hoặc từ Internet và giải nén tệp nếu nó có trong kho lưu trữ.

Đi tới Quản lý học phần

Tiếp theo, mở Photoshop và vào menu chính ở trên cùng màn hình vào tab Chỉnh sửa -bộ- Quản lý bộ(Chỉnh sửa - Trình quản lý cài sẵn). Cửa sổ sau sẽ xuất hiện:

Nút bên cạnh con trỏ đầu tiên (có dạng mũi tên nhỏ) cho phép bạn chọn loại tiện ích bổ sung mà bạn muốn cài đặt - cọ vẽ, kết cấu, hình dạng, phong cách vân vân.

Nút bên cạnh con trỏ thứ hai hiển thị các loại phép cộng.

Đang tải các mẫu vào Photoshop

Nhấp vào mũi tên nhỏ và trong danh sách thả xuống, bằng cách nhấn nút chuột trái, chọn loại tiện ích bổ sung - mẫu(Mẫu):

Một cửa sổ mới xuất hiện. Ở đây bạn chỉ ra địa chỉ của tệp đã tải xuống bằng kết cấu. Tệp này nằm trên màn hình của bạn hoặc được đặt trong một thư mục đặc biệt dành cho các tiện ích bổ sung đã tải xuống. Trong trường hợp của tôi, tệp nằm trong thư mục "Nền" trên màn hình nền:

Nhấn lại Tải xuống(Trọng tải).

Bây giờ, trong hộp thoại “Quản lý bộ”, bạn có thể thấy ở cuối bộ họa tiết có các họa tiết mới mà chúng tôi vừa tải:

Ghi chú: nếu có nhiều họa tiết, hãy di chuyển thanh cuộn xuống và các họa tiết mới sẽ hiển thị ở cuối danh sách

Vậy là xong, Photoshop đã sao chép tệp kết cấu được chỉ định vào bộ của nó. Bạn co thể sử dụng no!

Cùng với bạn, tôi đã cài đặt các kết cấu mới cho chính mình! Hãy xem những gì đã xảy ra!

Tuyệt vời!

Nếu kết cấu của bạn ở định dạng JPG hoặc PNG,sau đó bạn không cần tải xuống dưới dạng mẫu, chỉ cần mở tệp như vậy trong chương trình Làm sao tài liệu và sử dụng nó cho công việc bằng cách kéo nó vào công việc của bạn.

Trong hướng dẫn tạo hiệu ứng đặc biệt trong Photoshop này, chúng ta sẽ tìm hiểu những điều cơ bản về trộn lớp và tìm hiểu cách áp dụng bất kỳ họa tiết nào cho ảnh. Đây là cách đơn giản nhưng rất hiệu quả để biến một bức ảnh bình thường trở nên sáng tạo và ấn tượng hơn. Chúng tôi sẽ giải thích cách chuyển đổi nhanh giữa các chế độ hòa trộn để tìm chế độ hòa trộn phù hợp nhất với bạn, cách chỉ trộn các giá trị độ sáng để giữ màu gốc trong ảnh của bạn và cách đảo ngược độ sáng.

Để làm họa tiết, tác giả bài học Steve Patterson đã lấy giấy cũ, chụp bằng máy ảnh ngắm và chụp đơn giản. Kết cấu có thể được tìm thấy ở khắp mọi nơi. Nó có thể là một hoa văn thú vị trên một chiếc lá hoặc đá, những đám mây trên bầu trời, bề mặt gỗ, vết rỉ sét hoặc hoa văn băng giá trên cửa sổ. Ngoài ra, kết cấu có thể thu được bằng cách quét nhiều thứ khác nhau, chẳng hạn như bìa sách cũ, bản đồ, giấy nhàu nát hoặc thậm chí là một mảnh vải hoặc thảm. Tất nhiên, bạn có thể tìm thấy kết cấu trên Internet.

Đây là ảnh gốc mà chúng tôi sẽ xử lý:

Và đây là kết cấu mà chúng ta sẽ áp dụng cho nó:

Đây là những gì chúng tôi nhận được cuối cùng. Chúng tôi đã thực hiện một số điều chỉnh bổ sung mà chúng tôi sẽ đề cập ở cuối bài học:

Hãy bắt đầu!

Bước 1: Chọn và sao chép họa tiết

Sau khi mở cả ảnh gốc và họa tiết trong Photoshop, chúng ta sẽ chuyển nó sang tài liệu có ảnh. Tùy chọn dễ nhất là sao chép và dán. Đảm bảo cửa sổ chứa họa tiết đang hoạt động, mở menu Lựa chọnở đầu màn hình và sau đó Tất cả. Bạn cũng có thể nhấp vào Ctrl+A(Thắng) / Lệnh + A(Mac) trên bàn phím:

Bằng cách này, chúng tôi chọn toàn bộ kết cấu. Một đường viền lựa chọn xuất hiện xung quanh chu vi của nó:

Sau này, bạn cần mở menu Biên tập, nằm ở phía trên màn hình, sau đó Sao chép, hoặc bấm vào Ctrl+C(Thắng) / Lệnh + C(Mac) trên bàn phím:

Bước 2: Chèn text vào document chứa ảnh

Sau khi sao chép họa tiết vào bộ đệm, hãy chuyển đến cửa sổ có ảnh và quay lại menu Biên tập, nhưng lần này chúng tôi chọn Dán hoặc bấm vào Ctrl+V(Thắng) / Lệnh + V(Mac) trên bàn phím:

Photoshop sẽ chèn họa tiết vào tài liệu, hay nói đúng hơn là vào một lớp mới sẽ nằm phía trên ảnh. Tùy thuộc vào kích thước của tài liệu và họa tiết, nó có thể che phủ hoàn toàn ảnh, nhưng nếu bạn nhìn vào bảng điều khiển lớp Bảng điều khiển lớp, rõ ràng là bản gốc được bảo quản trong lớp Lý lịch, và kết cấu hóa ra cao hơn, trong một lớp mới có tên Lớp 1:

Bây giờ ảnh và họa tiết nằm trên các lớp khác nhau của cùng một tài liệu

Bước 3: Nếu cần, hãy thay đổi kích thước của họa tiết bằng công cụ Miễn phí chuyển đổi

Nếu kích thước ảnh và họa tiết không khớp nhau, bạn có thể muốn căn chỉnh chúng. Photoshop cho phép chúng ta thực hiện việc này bằng lệnh Miễn phí chuyển đổi. Mở thực đơn Biên tậpở đầu màn hình và chọn Miễn phí chuyển đổi hoặc bấm vào Ctrl+T(Thắng) / Lệnh + T(Mac) để gọi lệnh tương tự từ bàn phím:

Photoshop sẽ đặt một khung có tay cầm xung quanh kết cấu (đây là những hình vuông nhỏ trên đường viền của nó). Như trong trường hợp của chúng tôi, nếu vùng kết cấu lớn hơn ảnh, có thể tốt hơn nên chuyển sang một trong các chế độ xem toàn màn hình của Photoshop. Để làm điều này bạn cần phải bấm vào F trên bàn phím (khi hoàn tất, bạn có thể quay lại bằng cách nhấn thêm vài lần F). Kéo bất kỳ tay cầm nào và tạo cho kết cấu có kích thước mong muốn. Vì không có gì trong hình ảnh này ngoại trừ bản thân kết cấu nên việc bóp méo tỷ lệ thường không gây hại, nhưng nếu muốn giữ nguyên chúng, bạn cần giữ phím trong khi di chuyển các chốt điều khiển góc Sự thay đổi. Khi hoàn tất, nhấp vào Đi vào(Thắng) / Trở lại(Mac) để chấp nhận thay đổi và thoát Miễn phí chuyển đổi:

Thay đổi kích thước kết cấu bằng cách sử dụng Miễn phí chuyển đổi

Bước 4: Chọn công cụ Công cụ di chuyển

Chọn một công cụ Công cụ di chuyển nằm ở đầu bảng Công cụ Photoshop. Điều này cũng có thể được thực hiện bằng cách nhấn phím V. Chúng tôi thực sự sẽ không sử dụng nó, nhưng trong trường hợp này, bước này là cần thiết để có thể nhanh chóng chuyển đổi giữa các chế độ hòa trộn lớp: điều này sẽ cho phép chúng tôi hiểu chế độ nào sẽ mang lại kết quả tốt nhất cho một ảnh và kết cấu cụ thể.

Điều này có liên quan gì đến nhạc cụ? Công cụ di chuyển bạn hỏi? Chỉ là tùy thuộc vào công cụ bạn chọn, các phím nóng trên bàn phím của bạn có thể không hoạt động. Khi chọn một công cụ Công cụ di chuyển mọi thứ đều hoạt động như bình thường, và vì Công cụ di chuyển nằm ở trên cùng của thanh công cụ, cách dễ nhất để sử dụng nó là:

Bước 5: Chuyển đổi giữa các chế độ hòa trộn lớp

Tùy chọn hòa trộn lớp nằm ở góc trên cùng bên trái của bảng điều khiển lớp. Chế độ mặc định là Bình thường, nghĩa là, lớp trên cùng không trộn lẫn với các lớp dưới cùng hoặc dưới cùng theo bất kỳ cách nào, đó là lý do tại sao họa tiết hiện chồng lên ảnh:

Nhấn Bình thường, bạn sẽ thấy danh sách các tùy chọn khác - Nhân, Màn hình, Lớp phủ v.v. Sẽ nhanh hơn nhiều khi cuộn qua chúng bằng phím nóng. Giữ Shift + Alt(Thắng) / Shift + Tùy chọn(Mac), nhấn cộng (+) hoặc dấu trừ (-). Thêm chuyển sang chế độ tiếp theo trong danh sách và dấu trừ- tới cái trước. Ví dụ, nếu trong khi giữ Shift + Alt(Thắng) / Shift + Tùy chọn(Mac), bạn bấm vào thêm một lần rồi chuyển từ Bình thường TRÊN Hòa tan:

Có lẽ ảnh hưởng của việc trộn ở chế độ Hòa tan sẽ không thú vị, nhưng bạn chắc chắn sẽ thích một số chế độ khác. Chúng tôi sẽ nhấn thêm mấy lần nữa vẫn giữ Shift + Alt(Thắng) / Shift + Tùy chọn(Mac) để chuyển sang chế độ Nhân:

Với tùy chọn nhânĐiều này tạo ra một lớp phủ thú vị, mặc dù tối:

tôi sẽ nhấn thêm vài lần nữa, đạt đến chế độ Màn hình:

Chế độ hòa trộn hiện đang được chọn Màn hình

Kết quả cũng thú vị, lần này nó nhẹ hơn nhiều so với lần trước Nhân:

nhấp chuột thêm một vài lần nữa, tôi có được lựa chọn Lớp phủ:

Lớp phủ cũng thường mang lại kết quả thú vị khi áp dụng họa tiết; ở đây các vùng sáng và tối được kết hợp và hình ảnh có độ tương phản cao hơn:

Theo quy luật, kết quả thú vị nhất khi áp dụng họa tiết sẽ đạt được bằng cách sử dụng các chế độ Nhân, Màn hình, Lớp phủ, Ánh sáng dịu, Và Đèn rất sáng; Chúng tôi khuyên bạn nên thử tất cả để hiểu tùy chọn nào phù hợp nhất để đạt được mục tiêu của mình. Trong tình huống này, chúng tôi xem xét chế độ tối ưu Màn hình, nhưng bạn có thể chọn tùy chọn khác.

Bước 6: Giảm độ bão hòa màu của họa tiết

Hiện tại, không chỉ kết cấu xuất hiện trong bức ảnh mà còn cả màu sắc của nó. Đây có thể là điều bạn muốn, vì việc trộn màu trên các lớp khác nhau có thể mang lại kết quả thú vị, nhưng nếu muốn giữ nguyên màu gốc của ảnh, bạn sẽ phải loại bỏ màu khỏi họa tiết. Cách dễ nhất để làm điều này là giảm độ bão hòa của nó. Ở đầu màn hình, hãy chọn Hình ảnh, sau đó Điều chỉnh và cuối cùng Khử bão hòa. Bạn cũng có thể nhấp vào Shift + Ctrl + U(Thắng) / Shift + Lệnh + U(Mac) trên bàn phím:

Đội Khử bão hòa ngay lập tức loại bỏ màu khỏi lớp, làm cho nó về cơ bản là màu đen và trắng. Đây không phải là lựa chọn tốt nhất để chuyển ảnh sang đen trắng, nhưng trong trường hợp này thì nó là khá đủ. Nhìn vào hình thu nhỏ của lớp kết cấu (Lớp 1) trong bảng điều khiển lớp, chúng ta sẽ thấy nó bị mất màu:

Sau khi màu được loại bỏ, chỉ có độ sáng tông màu của họa tiết được hòa vào ảnh của chúng ta. Để so sánh, chúng ta hãy nhìn lại hình ảnh sau khi thiết lập chế độ hòa trộn. Màn hình:

Và đây là kết quả sau khi chúng ta loại bỏ màu khỏi họa tiết:

Bước 7: Đảo ngược kết cấu

Trước khi hài lòng với kết quả, bạn có thể thử đảo ngược kết cấu bằng cách thay đổi độ sáng sang độ sáng đối diện. Cái gì tối sẽ trở nên sáng và ngược lại. Ở đầu màn hình, hãy chọn Hình ảnh, sau đó Điều chỉnh và cuối cùng Đảo ngược. Bạn cũng có thể nhấp vào Ctrl + tôi(Thắng) / Lệnh + tôi(Mac) trên bàn phím:

Đây là hình ảnh của chúng ta sau khi đảo ngược độ sáng của họa tiết. Theo tác giả bài học, Steve Patterson, bức ảnh bắt đầu có vẻ cũ kỹ và mờ nhạt:

Bước 8: Giảm độ mờ của họa tiết

Cuối cùng, nếu kết cấu có vẻ quá nổi bật, bạn có thể giảm sự xuất hiện của nó bằng cách giảm độ mờ của lớp. Tùy chọn này Độ mờ, nằm ngay đối diện với Chế độ hòa trộn ở đầu bảng điều khiển Lớp. Giá trị mặc định là Độ mờ 100% nhưng bạn càng hạ thấp thì ảnh gốc sẽ càng xuất hiện nhiều hơn. Chúng tôi sẽ giảm giá trị Độ mờ lên đến 50 %:

Kết cấu bây giờ trông tinh tế hơn:

Vì trong trường hợp của chúng ta, kết cấu làm cho bức ảnh trông cũ hơn và mờ đi nên chúng ta có thể thực hiện một số điều khác để nâng cao hiệu ứng này. Đầu tiên, bạn có thể làm mờ hình ảnh một chút. Để thực hiện việc này, hãy chọn trong bảng điều khiển lớp Lý lịch, sau đó nhanh chóng tạo một lớp trùng lặp bằng cách nhấp vào Ctrl+J(Thắng) / Lệnh + J(Mạc). Do đó, chúng tôi nhận được bản sao của bức ảnh mà chúng tôi sẽ làm việc mà không làm hỏng bản gốc:

Bây giờ tôi đang làm mờ lớp Bản sao nền sử dụng bộ lọc Làm mờ Gaussian. Trên thực đơn Lọcở đầu màn hình tôi chọn Mơ hồ, sau đó Làm mờ Gaussian:

Một hộp thoại sẽ mở ra Làm mờ Gaussian. Chúng tôi chỉ muốn hơi mờ một chút, vì vậy hãy đặt bán kính khoảng 1,5 pixel:

Nhấp chuột ĐƯỢC RỒI, Hộp thoại đóng lại, lúc này Photoshop thực hiện làm mờ nhẹ:

Cuối cùng, tạo một lớp mới để giảm độ bão hòa màu của hình ảnh. Bấm vào biểu tượng Lớp điều chỉnh mớiở dưới cùng của bảng điều khiển lớp:

Từ danh sách hiện ra, chọn Độ bão hòa màu sắc:

Trong Photoshop CS4 trở lên (CS5 được sử dụng trong hướng dẫn này), các tùy chọn để điều chỉnh Độ bão hòa màu sắc sẽ xuất hiện trên bảng điều khiển Điều chỉnh. Trong các phiên bản trước, chúng mở trong một hộp thoại riêng. Để giảm độ bão hòa màu, bạn cần giảm giá trị Độ bão hòađến khoảng -50, di chuyển thanh trượt sang trái:

Di chuyển thanh trượt Độ bão hòa sang trái - điều này sẽ làm giảm độ bão hòa màu trong ảnh

Nếu chúng ta có Photoshop CS3 hoặc phiên bản cũ hơn, chúng ta đã nhấp vào ĐƯỢC RỒI,để đóng hộp thoại (đóng bảng Điều chỉnh không bắt buộc trong CS4 trở lên). Bây giờ chúng ta thấy kết quả cuối cùng sau khi giảm độ bão hòa màu:

Kết quả cuối cùng

Đó là tất cả! Bây giờ bạn đã quen với những điều cơ bản về ánh xạ kết cấu trong Photoshop bằng các chế độ hòa trộn!

Nguồn - photoshopessentials.com

Nếu bạn quyết định bắt đầu làm việc trong 3d max, thì điều đầu tiên bạn cần học cách làm là tạo mô hình. Rõ ràng là bạn đã tạo ra thứ gì đó vì bạn quyết định học cách áp dụng họa tiết cho một đối tượng. Trong bài viết này, bạn sẽ học cách tạo họa tiết ở giai đoạn đầu. Cảnh báo: hướng dẫn này chỉ dành cho người mới bắt đầu.

Người mới đến! Đi!

Để áp dụng họa tiết cho một đối tượng, bạn cần học cách làm việc chính xác với trình soạn thảo vật liệu. Để gọi nó, bạn cần nhấn phím nóng "m", hoặc nhấp vào biểu tượng ở trên cùng bên phải.

Một cửa sổ có chính trình soạn thảo này sẽ xuất hiện trước mặt bạn. Nó trông như thế này:

Trình chỉnh sửa tài liệu Slate

“Slate Material Editor” ở đầu cửa sổ cho biết rằng bạn đã mở trình chỉnh sửa cập nhật, xuất hiện trong các phiên bản mới nhất của 3ds max, bao gồm các phiên bản 2013, 2014, 2015, 2016 và 2017.

Các phiên bản cũ hơn của 3ds max chỉ sử dụng trình chỉnh sửa vật liệu nhỏ gọn, trông giống như một bảng có các ô. Đối với nhiều người, nó quen thuộc nhất và làm việc trong đó thuận tiện hơn. Vì vậy, người mới bắt đầu được khuyến khích sử dụng nó. Để chuyển sang tùy chọn nhỏ gọn, hãy nhấp vào phần “Chế độ” và chọn “Trình chỉnh sửa vật liệu nhỏ gọn”.

Cửa sổ sau sẽ xuất hiện trước mặt bạn:

Trình chỉnh sửa vật liệu nhỏ gọn

Việc tiếp theo cần làm là tăng số lượng tế bào lên, bởi vì... trong tương lai gần sẽ có quá ít trong số đó dành cho bạn. Nhấp chuột phải vào bất kỳ ô nào (quả bóng màu xám) và chọn Cửa sổ mẫu 6x4.

Bây giờ chúng ta có 24 ô trước mặt. Nếu bạn muốn tạo nhiều ô hơn nữa thì hãy đọc. Việc tiếp theo cần làm là chọn ô đầu tiên và viết tên. Đây sẽ là tài liệu đầu tiên của chúng tôi (shader).

Đặt tên cho vật liệu và chọn họa tiết

Hãy gọi nó cho phù hợp. Ví dụ: "Sàn cây". Chúng tôi sẽ chỉ viết bằng các chữ cái tiếng Anh, vì trong tương lai, chẳng hạn, trong một phiên bản khác của 3ds max, tên này có thể được hiển thị dưới dạng nét vẽ nguệch ngoạc (vấn đề với phông chữ tiếng Nga). Vì vậy, hãy cố gắng phát triển thói quen viết mọi thứ bằng tiếng Anh. Và bạn không cần phải biết ngôn ngữ. Chúng tôi chỉ đơn giản viết “derevo pola” và thế là đủ để mọi người hiểu.

Việc tiếp theo chúng ta làm là mở phần “Bản đồ”. Chúng tôi chỉ cần nó để thêm kết cấu vào vật liệu của chúng tôi. Rốt cuộc, bạn không thể chỉ áp dụng họa tiết cho một đối tượng (mô hình 3D). Một vật liệu (đổ bóng) được áp dụng sẽ chứa một kết cấu, chẳng hạn như gỗ hoặc thạch cao.

Quan trọng! Vật liệu có thể không chỉ có một mà có nhiều kết cấu khác nhau cùng một lúc, chẳng hạn như trộn lẫn với nhau, cũng như kết cấu phù điêu, phản chiếu, v.v.

Sẽ nói thêm về điều này sau, bởi vì... bây giờ bạn chỉ cần hiểu những điều cơ bản. Tiếp tục đi. Nhấp vào “Bản đồ”:

Ở đây, để bắt đầu, chúng ta chỉ cần phần Diffuse Color, trong đó kết cấu chính sẽ được lưu trữ. Nhấp vào ô Không đối diện với Màu khuếch tán, chọn cuộn “Tiêu chuẩn” và nhấp đúp vào Bitmap.

Bây giờ tất cả những gì còn lại là chọn một họa tiết phù hợp trên máy tính của bạn và thêm (tải) nó vào bitmap.

Hãy làm quen với việc phân tán các họa tiết trên khắp ổ cứng của bạn và ngay lập tức tải xuống hoặc sao chép những kết cấu cần thiết, sau đó lưu hình ảnh vào thư mục dự án, cùng nơi bạn lưu tệp 3ds max của mình.

Gán vật liệu cho một đối tượng

Để mô hình 3D có hình thức đẹp mắt, chúng ta cần “kéo dài” họa tiết đã chọn lên đó. Áp dụng vật liệu vào đối tượng. Điều này có thể được thực hiện theo hai cách:

1. chỉ cần chuyển nó từ trình soạn thảo sang đối tượng (hành động 1 trong ảnh chụp màn hình bên dưới);
2. chọn đối tượng, chọn vật liệu mong muốn, nhấp vào biểu tượng (hành động 2).

Đó là tất cả. Vật liệu được gán cho đối tượng. Để hiển thị họa tiết trên mô hình 3D, bạn cần nhấp vào biểu tượng cờ vua (hành động 3 trong ảnh chụp màn hình).

Từ tác giả: Nếu bạn quyết định học trình soạn thảo tài liệu ở cấp độ chuyên nghiệp, tôi khuyên bạn không nên học từ những bài viết như vậy mà hãy tham gia một khóa học đặc biệt về chủ đề này. Kiến thức này sẽ giúp bạn thực sự tạo ra nội thất đẹp và kiếm sống từ nó, giống như công việc của các nhà tạo hình 3D chuyên nghiệp. Nhưng tôi cảnh báo bạn! Bạn sẽ không thể tạo ánh sáng đẹp bằng các công cụ 3ds max tiêu chuẩn, vì vậy bạn sẽ cần cài đặt Vray hoặc Corona Renderer. Đây là những plugin đặc biệt sẽ giúp tạo ra ánh sáng chân thực hơn trong khung cảnh.

Trong hướng dẫn này, Dominique Byron sẽ giải thích cách áp dụng họa tiết vào bản vẽ để tạo khối với các vùng tối và sáng.

Việc thêm họa tiết vào bức tranh kỹ thuật số sẽ làm cho tác phẩm trở nên thú vị hơn. Kết cấu có thể thêm chiều sâu cho hình ảnh trông hoàn toàn phẳng cũng như tạo thêm cảm giác tự nhiên.

Tác giả sẽ dạy bạn cách áp dụng kết cấu và thêm bóng vào các khu vực cụ thể trong tác phẩm của bạn mà không ảnh hưởng đến màu sắc và hình dạng của thiết kế. Vì kỹ thuật này liên quan đến việc xếp lớp họa tiết lên trên hình ảnh của bạn, điều đó có nghĩa là nó có thể được áp dụng cho tất cả các loại hình ảnh, có thể là minh họa vector hoặc nhiếp ảnh.

Kết quả cuối cùng:

Bước 1

Chúng tôi sẽ lấy hình ảnh tôm hùm được tạo sẵn từ các bộ phận cơ bản, hình nền và các yếu tố khác cần thiết để tạo bố cục của bạn làm cơ sở. Tất cả điều này có thể được tạo trong Photoshop bằng cách sử dụng các công cụ vẽ và công cụ tô màu.

Tôm hùm được chia thành nhiều phần bằng cách kết hợp các lớp chịu trách nhiệm về các bộ phận/phân đoạn cụ thể của tôm hùm. Điều này sẽ cho phép bạn làm việc với toàn bộ phần thay vì một nhóm lớp. Điều này cũng sẽ cho phép bạn nhanh chóng tìm và loại bỏ các lỗi có thể xảy ra trong quá trình làm việc tiếp theo với kết cấu. Bạn có thể tự mình tạo ra con tôm hùm tương tự hoặc lắp ráp một số hình khác.

Bước 2

Tìm họa tiết giấy cũ trực tuyến hoặc quét và dán vào tài liệu của chúng tôi. Tôi quyết định sử dụng giấy hạt dày để ngăn tôm hùm không bị đốm. Ngoài ra, kết cấu cần phải có độ phân giải cao để bao phủ phần lớn con tôm hùm.

Bước 3

Đặt lớp kết cấu lên trên các lớp khác và khử bão hòa nó (Ctrl + Shift + U). Thay đổi Chế độ hòa trộn TRÊN Phép nhân(Nhân) để hiển thị hình ảnh bên dưới họa tiết.

Bạn có thể phải thêm độ sáng cho hình ảnh dưới họa tiết, bởi vì... Kết cấu sẽ làm cho màu sắc nhạt dần.

Bước 4

Đi tới sửa chữa Cấp độ(Ctrl + L). Sử dụng thanh trượt màu đen và xám để làm cho bóng tối hơn. Và bằng cách sử dụng thanh trượt màu trắng và chế độ hòa trộn Multiply, bạn có thể kiểm soát mức độ hiển thị của các pixel của chính con tôm hùm. Tham khảo hình ảnh tham khảo của tôm hùm để biết chính xác vùng nào nên sáng và vùng nào tối.

Bước 5

Đổ đầy từng phần tôm hùm bằng họa tiết giấy. Tạo bao nhiêu bản sao của cái này tùy theo nhu cầu của bạn. Đối với các lớp kết cấu, tạo mặt nạ cắt(Ctrl + Alt + G) để kết cấu không vượt ra ngoài con tôm hùm.

Bước 6

Bây giờ kết cấu đã được áp dụng, bạn có thể bắt đầu làm tối các vùng. Chọn một công cụ Bộ điều chỉnh độ sáng(Burn Tool) (O), giảm Hardness xuống 0%, đặt Range thành Highlights và Exposure thành 7%.

Hãy tưởng tượng rằng nguồn sáng ở ngay phía trước con tôm hùm. Do đó, bóng chỉ cần được tạo ở nơi một phần của con tôm hùm chồng lên phần khác.

Bước 7

Sử dụng công cụ lựa chọn để làm tối các kết nối. Vùng được chọn sẽ hạn chế ảnh hưởng của việc sử dụng công cụ để bạn không “bò” lên phần tử trên cùng.

Khi bạn đã hoàn thành việc tạo bóng, hãy bắt đầu làm nổi bật những vùng không có bóng, chẳng hạn như mắt. Sử dụng công cụ Bể lắng(Công cụ Dodge) (O) hoặc Chải(Brush Tool) (B) với các cạnh màu trắng mềm mại.

Bước 8

Cuối cùng, bạn có thể thêm một vài họa tiết nữa. Một cái làm nền và một cái làm thân tôm hùm để mô phỏng một cái vỏ. Đôi khi phải mất tới năm họa tiết để có được kết quả mong muốn, nhưng ở đây chỉ hai họa tiết là đủ. Cuối cùng, bạn có thể làm tròn các góc của khung vẽ, nhưng điều này là không cần thiết.

Kết quả cuối cùng:

Dịch: Khegai Gleb.