Cum să luminezi o anumită zonă a feței în Photoshop. Cum să întuneci colțurile în Photoshop

Zonele excesiv de întunecate din fotografie (fețe, articole de îmbrăcăminte etc.) sunt o consecință a expunerii insuficiente a imaginii sau a luminii insuficiente.

Acest lucru se întâmplă destul de des pentru fotografi neexperimentați. Să ne dăm seama cum să remediați o fotografie proastă.

Trebuie remarcat faptul că nu este întotdeauna posibil să luminezi cu succes o față sau o altă zonă a unei fotografii. Dacă întunecarea este prea puternică și detaliile se pierd în umbră, atunci o astfel de fotografie nu poate fi editată.

Deci, deschideți imaginea problematică în Photoshop și creați o copie a stratului cu fundal folosind o comandă rapidă de la tastatură CTRL+J.

După cum puteți vedea, fața modelului nostru este în umbră. În același timp, detaliile sunt vizibile (ochi, buze, nas). Aceasta înseamnă că le vom putea „trage” din umbră.

Vă voi arăta mai multe moduri de a face acest lucru. Rezultatele vor fi aproximativ aceleași, dar vor exista diferențe. Unele instrumente sunt mai blânde; impactul altor tehnici va fi mai pronunțat.

Metoda unu – „Curbe”

Această metodă implică utilizarea unui strat de ajustare cu numele corespunzător.

Aplicam:

Plasați un punct pe curbă aproximativ în mijloc și îndoiți curba în sus spre stânga. Asigurați-vă că nu există supraexpuneri.

Deoarece subiectul lecției este luminarea feței, mergem la paleta de straturi și efectuăm următoarele acțiuni:

În primul rând, trebuie să activați masca de strat cu curbe.

Apoi trebuie să setați negrul ca culoare principală în paleta de culori.

Acum apăsați comanda rapidă de la tastatură ALT+DEL, umplând astfel masca cu negru. În acest caz, efectul de iluminare va fi complet ascuns.

setați opacitatea la 20-30%,

și ștergeți masca neagră de pe fața modelului, adică pictați masca cu o perie albă.

Rezultatul a fost atins...

Următoarea metodă este foarte asemănătoare cu cea anterioară, singura diferență fiind că în acest caz se folosește un strat de ajustare "Expunere". Setările și rezultatele aproximative pot fi văzute în capturile de ecran de mai jos:

Acum umpleți masca de strat cu negru și ștergeți masca în zonele dorite. După cum puteți vedea, efectul este mai blând.

Și a treia modalitate este să folosiți un strat de umplere 50% gri.

Deci, creați un nou strat folosind comanda rapidă de la tastatură CTRL+SHIFT+N.

Dacă te uiți cu atenție la unele albume foto, vei vedea că mulți fotografi folosesc vignetarea pentru a întuneca colțurile fotografiilor lor, lăsând centrul fotografiei mai deschis. De ce folosesc această tehnică? Răspunsul este destul de simplu. Dacă te uiți la fotografii, vei observa că ochiul este mai întâi atras de zonele mai deschise ale fotografiei și abia apoi ochiul se mută către elementele mai întunecate. Vignetarea ajută la direcționarea ochiului de la marginea cadrului către centrul compoziției și, astfel, pune un anumit accent pe principalul lucru din fotografie. Acesta este cel mai simplu mod de a atrage atenția privitorului asupra celui mai important lucru din fotografie și de a o face expresivă. Pe lângă vignetare, există modalități mai eficiente de a lumina și a întuneca anumite zone din fotografii folosind Photoshop. Să ne uităm la un exemplu în care fotografia a fost deja procesată.

Fotografia arată Cascada Punchbowl situată în zona Portland, Oregon. Aici primul pas este să luminezi șuvoiul maiestuos de apă care răcnește în pârâu și se transformă în valuri ușoare în prim plan și să întuneci vegetația abundentă din jurul său. Pentru a atrage atenția privitorului asupra acestei părți a fotografiei, a fost folosită o tehnică bazată pe calcule subtile pentru a lumina și a întuneca.

Zonele imaginii evidențiate în roșu au fost luminate, iar zonele albastre au fost întunecate. Partea din imagine evidențiată în galben nu a fost procesată, deoarece era deja destul de ușoară. a crescut semnificativ impactul vizual al fotografiei. Acest lucru s-a făcut după cum urmează. După încărcarea fotografiei, primul lucru de făcut a fost să adăugați un nou strat. Pentru a adăuga un nou strat, trebuie să țineți apăsată tasta Alt și, în același timp, să faceți clic pe pictograma Creați un nou strat din partea de jos a paletei de straturi. În caseta de dialog care se deschide, funcția este selectată Luminarea și întunecarea(dodge and burn) și modul de amestecare este schimbat în „lumină moale” ( Lumina slaba). Apoi, bifați caseta „de umplere” și setați culoarea gri la 50%.

Apoi luați instrumentul Perie cu margini moi. Setați opacitatea la 4-8%. Dacă setați peria pe alb, va funcționa în modul Dodge. Dacă setați culoarea la negru, atunci va funcționa în modul de estompare. Utilizați o valoare scăzută a opacității pentru a facilita controlul procesului. Utilizați pensula pentru a lucra pe zonele selectate ale fotografiei, luminându-le sau întunecându-le. Ține cont de ceea ce vrei să evidențiezi în fotografie și aplică-ți loviturile de pensulă în consecință.

Unii experți în Photoshop se pot întreba, de ce să fie atât de complicat? La urma urmei, puteți lumina și întuneca zonele dorite ale fotografiei separat pe diferite straturi. Este greu să vă certați cu ei aici, dar această tehnică implică lucrul cu un singur strat și vă permite să nu suprasolicitați programul. În plus, dacă se dovedește că unele zone ale fotografiei sunt prea întunecate sau luminoase, le poți corecta cu ușurință pe același strat.

Dacă tot mergeți prea departe, puteți oricând să reduceți transparența stratului însuși și să creați o tranziție ușoară a culorilor între părțile individuale ale fotografiei. Pentru a face acest lucru, trebuie să selectați Filtru->Estompa-> (filtru->blur->Gauss blur) și setați raza de estompare undeva în jur de 10-30 pixeli. Acest filtru garantează o tranziție moale și imperceptibilă a culorilor din imagine.

Metoda de mai sus poate fi folosită chiar și pentru a corecta fotografiile portret, pentru, de exemplu, a sublinia pomeții, linia frunții, a sublinia părul etc. Când lucrați cu portrete, raza setărilor de estompare gaussiană ar trebui să fie semnificativ mai mare decât în ​​fotografia de peisaj și poate ajunge la 30 de pixeli. Mai jos sunt câteva fotografii care au fost corectate într-un mod similar.

Acum știți o altă metodă de corectare a fotografiilor. Folosiți-l pentru a îmbunătăți drama, pentru a crea o stare de spirit sau pentru a reduce pur și simplu elementele care vă distrag atenția din fotografiile dvs.

de admin Ultima actualizare pe 19 noiembrie 2010 V

Să continuăm cu lecții scurte despre utilizarea Photoshop. Ultima dată v-am spus despre „” pentru a adăuga luminozitate și saturație fotografiilor, iar astăzi vă vom spune cum să luminați sau să întunecați o zonă a unei fotografii.

Există o modalitate simplă de a lumina sau a întuneca o parte a unei imagini în Photoshop, fără o margine vizibilă a efectului.

1. Deschideți imaginea în Photoshop. În acest exemplu, dorim să întunecăm o secțiune a cerului fără a afecta restul fotografiei. De asemenea, vrem să întunecăm folosind un gradient de sus în jos.

2. Adăugați un nou strat deasupra stratului principal. Acest lucru se poate face făcând clic pe butonul „Creați un nou strat” din paleta de straturi.

3. Faceți clic pe „Instrumentul Gradient” din instrumentele Photoshop. Asigurați-vă că utilizați „gradient liniar” (poate fi selectat în colțul din stânga sus al ecranului).

4. În stânga pictogramelor de selecție a tipului de gradient, faceți clic pe meniul pop-up și selectați „Primul plan la transparent” din setul propus. Culoarea dvs. din prim plan nu este importantă, așa că nu vă faceți griji dacă vedeți o culoare ciudată. În acest exemplu am folosit galbenul.

5. Țineți apăsată tasta Shift, faceți clic cu mouse-ul în partea de sus a imaginii și mutați mouse-ul în jos până la punctul în care doriți să se termine efectul. În acest exemplu, dorim să întunecăm cerul mai degrabă decât întreaga imagine, așa că începem din partea de sus a imaginii și coborăm până la vârfurile copacilor. Ținând apăsată tasta Shift, puteți face linia perfect verticală.

6. Faceți clic pe „Selectați” în meniul Photoshop, apoi pe „Încărcați selecția”. Apoi, asigurați-vă că „Layer 1 Transparency” este selectat. Imaginea ta ar trebui să arate cam așa

7. Accesați paleta de straturi și selectați stratul în care tocmai ați adăugat gradientul. Trageți stratul pe pictograma „Ștergeți stratul” (pare un coș de gunoi). Imaginea ta va arăta acum cam așa:

8. În partea de jos a paletei de straturi, faceți clic pe pictograma „Creați un nou strat de umplere sau de ajustare” (cercul este jumătate alb și jumătate negru). Selectați „Niveluri” sau „Curbe” (orice preferi) și mutați glisoarele pentru a lumina sau a întuneca zona dorită.

Acum, cerul nostru fără trăsături și ceață s-a transformat într-unul fermecător și amenințător, demonstrând posibila apropiere a unei furtuni. Un astfel de algoritm simplu a făcut posibilă însuflețirea semnificativă a fotografiei.

Dimmarea periferică sau "vinietă" folosit de maeștri pentru a concentra atenția privitorului asupra părții centrale a imaginii. Este de remarcat faptul că vignetele pot fi nu numai întunecate, ci și luminoase și neclare.

În această lecție vom vorbi în mod specific despre vignetele întunecate și vom învăța cum să le creăm în moduri diferite.

Pentru lecție, a fost selectată o fotografie a unei plantații de mesteacăn și a fost făcută o copie a stratului original ( CTRL+J).

Metoda 1: Creare manuală

După cum sugerează și numele, această metodă implică crearea manuală a unei vignete folosind o umplere și o mască.

Opacitatea este selectată individual pentru fiecare lucrare.

Metoda 2: Întinderea selecției

Aceasta este o metodă care utilizează umbrirea unei zone ovale, urmată de umplere. Nu uitați că desenăm vinieta pe un nou strat gol.

1. Selectați un instrument „Zona ovală”.

2. Creați o selecție în centrul imaginii.

3. Această selecție trebuie inversată, deoarece va trebui să umplem marginile, nu centrul imaginii, cu negru. Acest lucru se face cu o comandă rapidă de la tastatură CTRL+SHIFT+I.

4. Acum apăsați comanda rapidă de la tastatură SHIFT+F6, apelând fereastra de setări de umbrire. Valoarea razei este selectată individual; putem spune doar că ar trebui să fie mare.

5. Completați selecția cu negru ( SHIFT+F5, culoare neagră).

6. Deselectați ( CTRL+D) și reduce opacitatea stratului de vignetă.

Metoda 3: estompare gaussiană

Mai întâi, să repetăm ​​punctele de pornire (strat nou, selecție ovală, inversare). Completați selecția cu negru fără umbrire și deselectați-o ( CTRL+D).

1. Accesați meniul „Filtru – estompare – estompare gaussiană”.

2. Folosiți glisorul pentru a regla estomparea vignetei. Rețineți că o rază prea mare poate întuneca centrul imaginii. Nu uitați că după estompare vom scădea opacitatea layer-ului, așa că nu mergeți prea tare.

3. Reduceți opacitatea stratului.

Metoda 4: Filtrul de corectare a distorsiunii

Această metodă poate fi numită cea mai simplă dintre toate cele de mai sus. Cu toate acestea, nu este întotdeauna aplicabil.

Nu este nevoie să creați un nou strat, deoarece acțiunile sunt efectuate pe o copie a fundalului.

1. Accesați meniul „Filtru – Corectare distorsiuni”.

2. Accesați fila "Personalizat"și configurați o vignetă în blocul corespunzător.

Acest filtru se va aplica numai stratului activ.

Astăzi ați învățat patru moduri de a crea margini întunecate (vignete) în Photoshop. Alegeți cel mai convenabil și potrivit pentru o situație specifică.

Instrumente Clarificator (Instrument Dodge), Dimmer (instrument Born)Și Instrument de burete faceți referire la instrumentele de umbrire, deoarece servesc la luminarea sau la întunecarea zonelor individuale ale imaginii. Scopul acestor instrumente este similar cu cele din arsenalul fotografiei tradiționale, cu ajutorul cărora se corectează erorile de expunere. Folosindu-le, puteți obține luminarea sau întunecarea și, de asemenea, să influențați saturația culorii părților individuale ale imaginii.

Lucrul cu aceste instrumente este atât simplu, cât și complex în același timp. Pe de o parte, pentru a lumina orice zonă, trebuie să utilizați instrumentul Lighten pe această zonă în mod corespunzător. În același timp, este important să nu supraexpuneți dimmerul, altfel imaginea va fi stricata, ca să spunem așa, subexpusă, sau în cazul lucrului cu instrumentul Burn, supraexpusă.

Bara de instrumente.

Instrumente Clarificator (Instrument Dodge), Dimmer (instrument Born)Și Instrument de burete de pe bara de instrumente sunt combinate într-un singur grup. Pentru a selecta instrumentul dorit, trebuie să faceți clic dreapta pe pictograma instrument și să selectați instrumentul dorit din meniul care se deschide. De asemenea, puteți activa instrumentul folosind o tastă rapidă DESPRE(Latin).

Descrierea instrumentelor.

1. Instrument Clarificator (Instrument Dodge) conceput pentru a lumina zonele individuale ale imaginii. Închizătorul este potrivit pentru corectarea fotografiilor care au defecte de expunere. Utilizarea sa dă rezultate bune, deoarece Brightener analizează întregul set de luminozități ale imaginii și selectează cea mai potrivită opțiune de corecție. De fapt, instrumentul vă permite să produceți o creștere locală a luminozității în zona în care a fost aplicat.

2. Instrument Dimmer (instrument Born) efectul este complet opus lui Brightener și are scopul de a reduce local luminozitatea în zona în care a fost aplicat instrumentul.

3. Instrument Instrument de burete vă permite să modificați simultan saturația și contrastul unei imagini cu un efort minim.

Panoul de setări instrument.

Instrumente Clarificator (Instrument Dodge)Și Dimmer (instrument Born) au setări similare. Ei au acces la setări precum opțiunile pensulei, selecția zonelor de instrumente, opțiunile de expunere și un buton de selecție a aerografului.

1 . Perie

2 . Gamă. Acest parametru este destinat să seteze modul instrument. În modul Tonuri medii pixelii întunecați și cei lumini sunt procesați cu intensitate egală. În modul Umbre Pixelii întunecați ai imaginii sunt procesați mai puternic. În modul Repere Pixelii de lumină sunt procesați mai intens.

3 . Expunere. Acest parametru determină gradul de influență a instrumentului asupra zonei selectate a imaginii. Cu cât setarea este mai mare, cu atât zonele vor fi mai clare și mai vizibile. Se modifică de la 0% la 100%.

Este foarte important să setați corect forța de impact. Mulți oameni, când experimentează cu Photoshop, încearcă instrumentele Dodge și Burn la 100%. Și prin întunecarea imaginii, obțineți „găuri” negre, iar prin luminarea acesteia, obțineți o supraexpunere completă. Desigur, după ce au primit un astfel de rezultat, nu se mai întorc la acest instrument. Dar instrumentele de eschiv și de ardere sunt instrumente subtile. Dacă lucrați la umbre sau lumini, încercați o forță de 7-10%, iar dacă aveți zone neutre - 10-20%. Pentru fiecare caz, forța de influență este selectată separat, dar după ce lucrați puțin cu acest instrument, veți începe să simțiți ce grad de influență este necesar în fiecare caz specific.

4 . Aerograf. Ultima opțiune vă permite să activați sau să dezactivați modul aerograf. Când este dezactivat, instrumentul acționează ca instrumentul Perie, adică atunci când cursorul mouse-ului se oprește, instrumentul nu mai funcționează, chiar dacă butonul mouse-ului este apăsat. Când activați modul aerograf, instrumentul funcționează conform principiului instrumentului Airbrush, adică instrumentul își are efectul atâta timp cât este apăsat butonul stâng al mouse-ului, indiferent dacă cursorul se mișcă sau nu.

Panoul de setări instrument Instrument de burete are următoarea formă:

1 . Perie. Acest parametru determină setările pentru forma, dimensiunea și duritatea periei pentru scule.

2 . Modul. Acest parametru vă permite să comutați între modurile de funcționare a sculei. Când lucrați cu o unealtă Instrument de bureteîn mod Desaturare saturația culorilor originale ale imaginii scade și atunci când lucrați în modul V crește saturația (saturare)- creste.

3 . Presiune (debit). Parametrul este responsabil pentru forța de influență a sculei. Se modifică de la 0% la 100%.

4 . Aerograf. Când butonul este apăsat, unealta începe să funcționeze în modul de pulverizare.

Deci, ne-am uitat la trei instrumente de umbrire și ne-am familiarizat cu proprietățile și setările lor. Pentru a rezuma, merită să spunem că instrumentele de tonifiere sunt cele mai potrivite în cazurile în care trebuie să faceți corecții subtile, să descrieți umbre sau să îmbunătățiți luminile. Pentru a îmbunătăți calitatea vizuală a informațiilor grafice, utilizați aceste instrumente în doze mici.